“Богемская рапсодия” или пародия?
Вышел долгожданный байопик о Фредд bМеркьюри и группе Queen, сделанный при участии Брайана Мея (гитариста) и Роджера Тейлора (ударника), вот уже 30 лет не оставляющих попытки возродить Queen хоть в каком-то виде. Фильм готовили около 10 лет, за это время он претерпел смену режиссера: Брайана Сингера (“Люди Икс”) поменяли на Декстера Флетчера. Главную роль изначально хотел исполнить Саша Барон Коэн (“Борат”), но в результате мы увидим смягченный вариант в исполнении Рами Малека, звезды сериала “Мистер Робот”.
Безусловно, всех волнует, справился ли он с ролью великолепного, неподражаемого шоумена, энергия которого заражала многотысячные стадионы, клипы которого нужно видеть, и это работает как антидепрессант и амфетамин?
Ну, смотрите сами:
Они очень старались. Причем, остальная команда вполне себе похожа (возможно, там и задача была попроще):
“Богемская рапсодия” — это ключевой сингл, после которого Queen стали легендой, неподражаемой и единственной в своем роде. Это было первое экспериментальное соединение рока и оперы, длилась композиция больше 6 минут, а потому не годилась для радио. Требование Фредди выпустить композицию синглом, стоило им контракта со звукозаписывающей компанией. Хитростью композицию удалось протащить в радиоэфир, и сделал это британский диджей Кенни Эверетт, который вел утреннее шоу на радио Capital. За два дня он прогнал сингл 14 раз, после чего на радио посыпались звонки с просьбами поставить еще и еще, что и вынудило-таки студию EMI выпустить Bohemian Rhapsody отдельной 45-кой. В результате — 9 недель в британских чартах на 1-м месте, это один из самых продаваемых синглов в истории рок-музыки и визитная карточка группы. Кстати, из-за того, что группа уезжала в тур и не могла сама продвигать сингл, впервые в истории музыки был записан ставший уже знаменитым клип. Всего за 4 часа и 4,5 тысячи фунтов стерлингов. “Богемская рапсодия”, как говорится в одном из документальных фильмов о группе, “моментально перебросила Queen из рок-звезд в рок-богов”. О том, как Роджер Тейлор заливался петухом до стирания пленки, — один из самых ярких эпизодов фильма.
О чем еще, кроме записи легендарного сингла, который сводили 5 студий 3 недели, повествует фильм?
Кажется, это такая голливудская история амбициозного зубастого “пакистанца”, не знавшего нотной грамоты, работавшего в Хитроу, считавшего себя изгоем, но ставшего суперзвездой. На этом пути он встречает верную подругу Мэри Остин (“Love of My Life”), осознает, что он бисексуал, подпадает под влияние Пола Прентера, бывшего его личным менеджером 9 лет, познакомившего Фредди с гей-культурой и наркотиками, разрывает с ним, эффектно уйдя в дождь в никуда из Мюнхена (так в фильме — он меееедленно уходит, хлещет дождь, Пол Прентер смотрит ему вслед, пока фигура “Фредди” не пропадает в тумане), находит хорошего парня и в финале выступает на том самом Live Aid в 1985 году на стадионе Уэмбли, где было много звездных исполнителей (Стинг, Фил Коллинз, U2, Dire Straits, Элтон Джон, Дэвид Боуи, Пол Маккартни и пр.), но все запомнили там только Queen. Правда, смотря фильм, сложно понять, с чего вдруг такой ажиотаж:
Кстати, я все боялась, что они выведут лже-Боуи, с которым он именно там исполнил Under Pressure (и это лучшее исполнение этой песни). К счастью, обошлось. Но Боуи в фильме оказался опосредованно. Как бы невзначай лже-Фредди спрашивает, кажется, лже-Роджера “Что ты думаешь о Дэвиде? По-моему, он гей”. Вот так, мимоходом…Тема гейства проходит центральной линией в фильме. Фредди Меркьюри в исполнении Рами Малека ходит развинченной походкой, манерничает, всех называет дорогушами и хлопает глазками.
Если для молодого Фредди это еще как-то оправданно, то для исполнения зрелого кажется плохой подделкой.
Фредди Меркьюри умер от СПИДа 24 ноября 1991 года, 27 лет назад, память о нем неугасима, стоит увидеть хотя бы одно его выступление или клип с его участием. О нем снято достаточно документальных фильмов, чтобы не осталось тайн, которыми нас интриговали создатели фильма. Поэтому за попытку я бы поставила неуд.
Но ставлю 4/5, чтобы вы увидели и осознали, что масштаб этой личности и этого таланта невозможно девальвировать ни интервью, которое Пол Прентер дал газете “Сан” за 30 тыс фунтов (30 серебренников), ни газетными разоблачениями, ни неудачными байопиками.
