Coletivos

Дамы и господа! Вашему вниманию представляются работы бразильского современного фотографа Кассио Васконселлоса (Cássio Vasconcellos)!

По-португальски эта серия называется «Coletivos», что можно перевести на русский как «коллективы», «коллективность» или «общность». Васконселлос специализируется на фотографии большого формата (например, работы из серии «Coletivos» имеют размер от 1,5 до 12 м в длину).

Серия «Коллективность» — это фотографические коллажи, собранные из множества фотографий похожих мест и объединенные в по тематическому признаку. Отличительной чертой этой серии является ракурс — все снимки сделаны с высоты птичьего полета (точки зрения, характерной для поэтики Васконселлоса). Эта позиция сверхвзгляда уплощает изображение и полностью редуцирует пространство в нем. Фотографии кажутся герметичными, закрытыми, вакуумными — в них невозможно существование жизни с ее хаотичностью и непоследовательностью. Объекты съемки при первом взгляде на фотографии оказываются неразличимы, а масштаб и плотность изображения создают шумовой эффект (кстати, один их коллажей, серый, монохромный, похожий на экран неисправного телевизора, собран из фотографий людей и называется именно так — «Шум»).

Но этот шум невозможно не замечать. Он не кажется безвредным или безопасным. И первой интерпретацией, приходящей на ум при взгляде на эти коллажи, становится репрезентация проблемы перенаселения, буквальной «оккупации» планеты машинами и людьми и тотальная размеченность человеческого пространства. В представленных фотографиях нет природы даже в снимках полей или снежных спусков. И потенциальные пейзажи становятся на границе реального и сюрреального. Расположение объектов на коллажах напоминает процедуру пересчета предметов или инвентаризации, когда все имущество было собрано вместе и выставлено в ряд. В данном случае предметы, запечатленные на фотографиях, оказываются собственностью всего человечества и пересчет осуществляется на глобальном уровне. Например, коллаж «Аэропорт» создан из более, чем тысячи фотографий, снятых в разных странах, а сама работа представляет собой своеобразный коммуникативный портал взаимоотношений человечества с его новым способом взаимодействия со временем и пространством.

Фотографии Васконселлоса напоминают фрактал — систему, бесконечно повторяющую саму себя. Издалека они больше похожи на вышитый разными нитями гобелен, но по мере приближения мы обнаруживаем, что это транспортные средства, припаркованные в необозначенных дворах Земли, строго выровненные в ряд и создающие ощущение выхода за рамки полотна. Кроме того, сами предметы (или люди) оказываются расположенными на фотографии предельно упорядоченно — они параллельны друг друга, выстроены в ровную косую линию или находятся под одинаковыми углами к линии границы коллажа.

Плотность изображений и их масштаб создают ощущение тревоги, а математическая выстроенность объектов съемки только усиливает ощущение незащищенности смотрящего. Вообще четкий расчет угла точки зрения на объекты и размера самих объектов говорят о полной перестройке снятых кадров, полный порядок, несвойственный реальности — все это свидетельства тотального искусственного вмешательства, которые только усиливают напряжение и беспокойство: «Кто организовал это пространство? Кто уменьшил машины в сотни раз? Кому принадлежит этот взгляд?».

Кроме того, Васконселлос как бы продолжает идею о всеобщем стремлении к единообразию, показывая, что не существует разницы между людьми, полями или самолетами — во-первых, любой объект с определенной позиции будет выглядеть точкой, а во-вторых, кажущееся разнообразие технологической эры на самом деле сводится к ограниченному набору элементов, повторяющих друг друга.

Работы Васконселлоса будто следуют идеям минимализма 60-х. В них нет ни символической подоплеки, ни метафорического содержания, а бесконечная повторяемость предметов съемки и стремление к их полной упорядоченности если не превращают, то приближают любые объекты к простой геометрической форме.