從故鄉舞上國際：旅美現代舞舞蹈家簡珮如

剛卸下瑪莎・葛蘭姆舞團（Martha Graham Dance Company）首席，簡珮如以自由舞者之姿清爽回台，擔任世界大學運動會開幕演出。這是她赴美十年，首度站上家鄉舞台，興奮之情溢於言表。短暫的停留時間，除了緊鑼密鼓的開幕彩排，還有許多媒體採訪，剩餘時間才是她難得的家庭時光。

桃園蘆竹，愛跳舞的小女孩

北藝大舞蹈系畢業後，簡珮如選擇飛向世界，考進擁有90年歷史的瑪莎・葛蘭姆舞團，只花三年就成為首席舞者。曾被美國舞蹈雜誌選為「最佳舞者」、獲得義大利最佳當代女舞者獎（POSITANO PREMIA LA DANZA “LEONIDE MASSINE”）、登上雅各枕舞蹈節（Jacob’s Pillow）的海報主角，更在今年獲得紐約貝西獎（The Bessie Awards）提名。擠身競爭激烈的紐約舞壇，她只能奮力地跳，如今回望習舞的原點，是桃園蘆竹那個愛跳舞的小女孩。

簡珮如從幼稚園開始學舞，最初感興趣的是能穿著漂亮舞衣的芭蕾，這份對「美」的嚮往，牽引她走上舞蹈之路。進入桃園國小舞蹈社後，看著同學課後都在外面學舞，她也向媽媽爭取加入簡子愛舞蹈社。「那時也培養起我的好勝心，什麼都想做到最好，不能輸。」其實她從小體質弱，升旗時常熱到暈倒，不吃魚、不喝牛奶，簡媽媽常為了女兒的飲食煩惱，「都不知道要弄什麼給她吃，又吃不胖，練舞的不吃這些，體力哪裡來？」

從小父母就支持她廣泛培養興趣，小提琴、鋼琴、書法都練過，最終她還是選了舞蹈。「我很幸運，從小就筋開腰軟，跳舞很得心應手。」進入中興國中舞蹈實驗班，開啟正統舞蹈訓練，每年在桃園文化中心的年度展，家人、舞蹈社師長都會到場打氣。這顆熱愛舞蹈的種子，在桃園萌芽滋養。

進入舞蹈殿堂 遇見恩師

沉浸在舞蹈中的簡珮如，考進國立臺北藝術大舞蹈學系七年一貫制。踏入憧憬的藝術大學，開始離家住校的生活，從小就很獨立，初次離家的興奮大於恐懼。第一年，她遇見導師羅曼菲，上了她的李蒙技巧課，「曼菲很酷！她和學生就像朋友一樣，不會叨念，總是給我們鼓勵和空間。」

她上得最多的是張曉雄的技巧課，七年來從未缺席。除了肢體訓練，簡珮如最感謝張曉雄給她機會站上舞台。2003年，北藝大自製《夢幻蝴蝶谷－MIT胡桃鉗》，是當時國內少見的大型芭蕾舞劇，還是大一學生的簡珮如被選為女主角。之後又跳了張曉雄為台北越界舞團創作的《支離破碎》，她是唯一的女舞者，同台的還有曾任香港芭蕾舞團首席的黃建彪。

「曉雄老師是慢慢地給我演出機會，讓還是學生的我有機會接觸職業舞者的工作環境和表演上的刺激。」這些被簡珮如直呼不可思議的演出機會，讓她下定決心成為職業舞者。舞者，需要更大的舞台，而張曉雄因材施教的眼界，讓有潛力的舞者提早發光。

闖蕩紐約舞壇 改變一生的緣分

畢業後，簡珮如隻身前往紐約。捨不得女兒跳得傷痕累累，母親鼓勵她去進修舞蹈教育，回來當老師。先在紐約大學進修語言，下課後就到上城的舞蹈社練舞，因緣際會加入布里士舞團（Buglisi Dance Theatre）、摩斯・康寧漢（Merce Cunningham）舞蹈學校，「每天跟著老先生上課，下課就到舞團排練，生活很單純。」愛跳舞的心，讓她暫時放下學位，再度奔向舞台。一年後，尼本斯舞團（Nimbus Dance Works）的總監Samuel Pott看了簡珮如的演出，邀請她加入，不可思議的緣分更讓兩人相戀結婚，並在2010年女兒誕生。

面對懷孕的身體變化，簡珮如既喜悅又緊張，即使嚴重孕吐，她還是跳到第四個月。「跳完一幕下來吐，吐完再上台，連開個冰箱也想吐。」母親特地帶著中藥材飛去幫她坐月子，生完第四週她就開始練身體，三個月後繼續演出。「當時好緊張，簡直像生平第一次演出。」懷孕是女舞者沉重的負擔，她不再像從前筋開腰軟，「以前跳芭蕾、現代舞，身體講究輕、重心提高，懷孕後重心下沉，改變了我動身體的方式和質地，但或許是因為這樣，讓我進入瑪莎・葛蘭姆舞團。」

進入老牌天團 每支舞都是挑戰

其實懷孕前，簡珮如就曾和先生一起參加瑪莎・葛蘭姆舞團的年度徵選，結果先生受邀入團，她卻落選了。「雖然大學上過瑪莎・葛蘭姆技巧，但當時沒有太大的興趣，更沒有想過加入舞團。」直到跟著先生巡迴演出，她開始認識這個老牌舞團，看了一場場的彩排，才讓她發現瑪莎・葛蘭姆舞作的美。

2011年，她再次參加徵選，成為當年唯一入團的舞者。從實習生、正式舞者、群舞者一路升到獨舞者，人人稱羨的知名舞團，卻也是極現實的競爭環境，許多人撐不過實習的觀察階段，也有的群舞者一跳就是八年。簡珮如初次獲得的獨舞角色，是瑪莉・魏格曼（Mary Rigman）的《巫舞》（Witch Dance），戴著面具、極具張力的四分鐘獨舞，獲得舞評與觀眾正面迴響。

隨後在2013年的紐約季，簡珮如第一次演出瑪莎・葛蘭姆的舞作《迷宮行》（Errand Into The Maze）。改編自希臘神話，描述女主角深入黑暗迷宮，與牛頭人身怪物搏鬥，最終獲得勝利的故事，是她至今很喜歡的雙人舞。那次演出，簡珮如登上《紐約時報》，舞團總監還開心地拿著報紙給她看。

2014年，正值瑪莎・葛蘭姆舞團積極轉型，對簡珮如來說也是重要的轉捩點。「90年的老舞團，一直在跳瑪莎・葛蘭姆的作品，觀眾都知道瑪莎・葛蘭姆的舞者跳舞就是一個風格，也了解她的舞蹈特性。所以舞團很努力在轉型，這個轉變是為了讓舞團延續下去。」

舞團慶祝90周年時，邀請西班牙編舞家納丘・杜亞托（Nacho Duato）與希臘編舞家安東尼斯・佛尼亞達克斯（Andonis Foniadakis）編創兩支新作，而簡珮如在兩支舞作中都擔任主角，當時她好高興，特地打電話和曉雄老師分享。外界高度關注的演出，媒體與舞評都給予正面評價，後來簡珮如升為首席，也獲得義大利最佳當代女舞者獎，「2014年，發生很多好事。」

用盡力氣地跳 沒有後悔的告別

這幾年簡珮如跳了多支瑪莎・葛蘭姆的經典舞作：以西班牙內戰為背景的《編年史》（Chronicle）、取材希臘神話伊底帕斯戀母弒父的《夜旅》（Night Journey）、以希臘悲劇米蒂雅為原型的《心靈洞穴》（Cave of the Heart）等。「瑪莎・葛蘭姆在1940年前的作品比較抽象，後來受希臘神話影響，戲劇性很強，舞者要有駕馭不同角色的彈性。」她會先翻出不同年代的影片，看歷代舞者如何詮釋，先學會動作，再琢磨情緒，最後用身體說故事。

《心靈洞穴》的舞台上，被情人背叛的米蒂雅，時而悲傷忌妒，時而憤怒瘋狂。「那支舞跳得又累又享受！站上舞台，變成什麼樣的我都可以，那是一個玩樂的空間，會發現原來我也有這一面。」連舞團總監都驚訝地跟她說：「原來珮如邪惡的時候是這樣！」舞台上情緒糾結，下台後她會盡量調整心情，靜坐一陣子，不把演出情緒帶回家。

2016年的秋天，簡珮如跟著舞團展開長達六週的世界巡演，那是她入團後最長的巡迴行程，而且只有她一位首席擔綱。「那次跳得非常累，演到第四週，突然覺得不能再這樣下去，我要有掌握自己工作行程的能力。」希望有多點時間陪伴家人，也想接觸不同的表演方式，那一季跳完，簡珮如就向舞團提出卸下首席的想法。未來她會以客座首席的身分參與演出，繼續演譯瑪莎・葛蘭姆的作品。

更自由的身體 盼為台灣舞者穿針引線

當年離開台灣，她沒想過會因此改變一生。「很多都是意想不到的事，但機會來了就去試，然後堅持下去。下一個機會來了，再去試、再堅持下去。」雙魚座的簡珮如，知道自己感觸多、直覺強，決定了就要馬上去做，而且要做到最好。成為母親，也讓她更了解自己，「腰不像以前那麼柔軟，就要改變動身體的方式，處理動作會更細膩沉穩，對身體更有耐心。」

許多女舞者選擇不生小孩，或是懷孕後就告別舞台，簡珮如也是舞團中少數的媽媽舞者。但她也說，瑪莎・葛蘭姆跳到七十多歲，很多作品的角色都很成熟，擁有豐富生命經驗的舞者才能詮釋到位。「我應該算撐滿久的，還好先生了解舞者的工作型態，幫了很多忙。」把握舞者的黃金時期，成為自由舞者後，她參與法國音樂家的裝置實驗、在武漢音樂學院帶領舞蹈系大師班、短暫回台參與世大運，也期待明年三月和瑪莎・葛蘭姆舞團再度來台演出。

自認角色轉換很快，簡珮如很享受現在的狀態。盡量將工作行程控制在兩週內，沒排練時終於能去接女兒下課、和媽媽們社交、野餐。生活彈性變大了，但她也不諱言要自己找機會、談合作又是另一種挑戰。許多與簡珮如同輩的舞者如今也在國內外佔有一席之地，她樂見未來有更多元的平台，讓在海外打拼的舞者有機會回家跳舞。同時尼本斯舞團所在的澤西市也將成立表演藝術中心，她期盼藉此串聯與台灣舞蹈界的深入交流。當年愛跳舞的小女孩，正在人生舞台上揚起微笑、翩翩起舞。

原文刊登於《文化桃園》2017年冬季號11期