⟪影評⟫2018台北電影節—北方一遍蒼茫

蒼茫的不只是風景,還有凍結的道德和人心。

SHYHYU YANG
島嶼日記
5 min readJul 5, 2018

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圖片來源

節錄 2018鹿特丹影展評審對本片的評語:

“This year’s Hivos Tiger Award winner is a film of epic dimensions with a narrative that is greater than one person or moment. It takes a feminist viewpoint with a strong central character, who refuses to be a victim. The struggle of her journey is framed in an emotional way that depicts her complexity, while never becoming sentimental, and the film even contains a laconic sense of humour. Its bold vision, created by a lyrical layering of cinematographic elements, makes this film stand out.”

⟪北方一遍蒼茫⟫ 是 2018 台北電影節新導演競賽入圍電影,也是中國籍導演蔡成杰第一支劇情長片。去年首映便獲得FIRST青年影展最佳劇情片、最佳導演獎,之後更在2018年鹿特丹影展抱回金虎獎,一路入選各大影展至今。

作為導演的處女作,⟪北方一遍蒼茫⟫能同時擄獲東西方評審青睞實屬不易,蔡成杰以中國東北凍土荒村為經,小寡婦成仙故事為緯,勾勒出一篇逗趣荒謬的中國農村現形記,用檯面上的詼諧襯托檯面下的殘酷,可說是富含養分的精彩之作。

⟪北方一遍蒼茫⟫原名爲⟪小寡婦成仙記⟫,講述中國東北貧鄉一位年輕貌美的姑娘二好,在夫家經營的非法爆竹廠意外後成了寡婦,在薩滿巫師的幫助下還魂甦醒,做不了鬼的她反倒因緣際會成了村民眼中的仙,屋毀人亡無處可去的二好為求生存,只好倚靠這莫名其妙的名分替村民解憂除害,卻反而從中窺見純樸鄉村中人性的陰暗面。我想中文片名的更換,或許是導演特意將主題從寡婦的人生故事,提高到描繪貧鄉人物群像的層次,述說自己家鄉的故事,從這一層次來看,「蒼茫」既是東北廣袤冰雪大地的主題,也是貧瘠荒村人們心理狀態的註解。

影片來源

影片的敘事結構和表現手法也都十分精彩。首先導演利用小寡婦意外甦醒後的一連串遭遇揭露善良外表下的醜陋現實,這個現實參雜了許多男性對女性的性剝削,強迫求歡等片段,正巧這些男性加害者都是表面幫助二好的親友,凸顯出農村女性在父系社會虛假的面具下,難以啟齒又無處宣洩的心裡壓力。而隨著劇情的進展,觀眾可以進一步發現女性的壓迫不僅來自噁心虛假的男性兄長,還有來自長期臣服於父系社會的其他女性,二好被誣指勾引別人丈夫遭村婦圍剿,甚至遭到槍擊倒地。村婦射殺一個人的理由說也心酸:丈夫是卑微活下的唯一支柱。深怕別人搶了自己的家主;又為了給自己一個踏實的殺人藉口,就説二好顯然是克夫,「害死了」自己的男人,彷彿找到了替天行道的理由。導演將寡婦的悲哀具象成滑稽的私刑戲碼,將人性的殘酷巧妙轉化為黑色幽默的荒謬。

二好未竟的死刑,隱含了失去丈夫依靠的女人是社會的麻煩,終須一死。私刑鬧劇同樣展演著鄉民的執念和迷信,二好因為迷信被殺,又因為迷信被捧爲仙可謂本劇諷刺之最。與其說村民迷信是崇敬神靈,更不如說是營私貪婪,導演透過農村的荒蕪、家徒四壁的民居,暗示貪婪的因是過度貧困,人人都想一係致富。無知、迷信和自私貪婪,每一個主題都相互關聯,緊扣二好成仙幫助村民的過程。觀者從中不難看出農村問題的惡性循環,缺乏教育造成無知,無知導致貧窮,貧窮孕育貪婪,貪婪則喪失人性。在這一連串「醜」的展露中,導演又特意融入女性議題,彷彿暗示了每一個可惡故事中都存有一個女性受害者,農村女性求溫飽外,還得背負傳宗接代和男性壓迫,在貧窮的農村社會中更形卑微。最後二好看近人情冷涼,自我了結在狹小的懺悔室中,燒毀的小木屋好似女巫火刑,一個不容於這個冷酷世界的女子。

本片的表現手法方面也十分引人入勝。蔡成杰善用畫面隱喻傳遞難以言說的事物,例如劇情開頭二好與丈夫在雪地繞圈,爾後凍僵的二好被篝火留住,不願等她的丈夫則自行離去。這段看似不知所云的片段,實為一齣死者離去,未亡人留下的隱喻,之後畫面銜接二好躺在已備妥香爐的木床,身前坐著夢中遇見的薩滿,觀眾這才頓時了悟,那堆篝火正是薩滿巫師為捕捉靈魂設下的結界;二好成為仙姑後經歷的各種超現實畫面,似乎暗示了她不只是裝神弄鬼,而是真正具有薩滿靈力來為生者亡靈找尋各種生命解答,或許這樣的表現,是一種薩滿敬神助人與村民迷信自私的對比。

我觀看的場次巧逢蔡成杰與製片兼攝影焦鋒的映後座談,導演説電影劇本只花了四十天完成,能夠如此之快可能與描寫自己生長家鄉故事有關,這些故事都是過去在家鄉聽聞的故事改編而成,能夠獲得如此大的迴響有點驚訝也十分感謝。礙於預算壓力,電影的拍攝時間只有九天,所以沒有太多縝密計畫,有許多是依照現場的感受來即興調整,例如黑白畫面的選擇上,某些場景可能當下覺得應該有點色彩更有張力,就會使用彩色來表現;4:3的畫面比例以電影來看有些不尋常,但反而更適合當地房舍格局,聚焦在人物展演上,事後檢視感覺也挺不錯的。演員方面,除了女主角田天之外,其餘演員都是當地居民,導演說北方人的個性熱愛表演,他們只花了一晚就募集了超過預期的臨演,臨演沒有受過專業訓練,因此盡量減少背台詞、重演的過程,使得這齣幾乎全是臨演的電影,某種程度上再現了導演的家鄉況味。

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SHYHYU YANG
島嶼日記

UX / 視覺設計工作者,熱愛攝影與寫作。早先讀廣告,第一份工作卻是大學助教,轉了個彎栽入視覺設計的窟窿裏。喜愛涉獵社會、政治、人類學,輕微的知識恐慌症