香港6月至今「無大台」、「去中心化」的社會運動，港人除了在街頭遊行，各種文宣創作都層出不窮，令人目不暇給。連登「Dgx69210」，早前開了「作左首軍歌幫大家回血《願榮光歸香港》 招virtual合唱」Post，連同各位巴絲打合作，終於成就了近日流行全港，風靡網路的《願榮光歸香港》。
正當眾人高呼《願榮光歸香港》為國歌之際，卻另一方面出現就文學美感、音調韻律以至歌詞內容的批評。他們認為港人文化修養太低，並以「鄺神」鄺俊宇的文句作比喻，形容《願榮光歸香港》膚淺垃圾，根本不像國歌，沒有國歌應有的水準。
我留意到這些有關《願榮光歸香港》的爭論，最初是因為昨天在連登熱門看到一個Post，內容大致是說看見大家鍾情《願榮光歸香港》，對香港人的文學修養有所擔心。其後我以另一個Post回應了他的言論，如今眼見更多不同的爭論，決意撰成正文，以供諸君細閱。
無意從《願榮光歸香港》的歌詞賞析入手，既因文學美感何來「大台」，你的愛隨時是我的恨，不算得上有力論據，也是我孤陋寡聞，未見真正有力的文學批評，姑且不論，也非本文重點。
我想提出的論點是：主創作人最初視這首歌為「軍歌」，也沒想到如此受歡迎。直到近日港人異口同聲地尊為「國歌」，體現了是次社運的特色，正和文學詮釋的重心由作者、作品「大台」，轉入讀者的「去中心化」，不謀而合。
光復香港：賦予《願榮光歸香港》的動人意義
在現當代要講文學修養，多少得先從文學思潮的變化入手，這方面世上著作無數，要從頭說起實無必要。
簡言之，現當代文學理論的焦點，正和香港社運相似，顛覆、反抗昔日的傳統「大台」，打破過去以文學作品本體論為圭臬，將重心轉入讀者如何接受、詮釋作品。此中，讀者反應理論（Reader Response Theory）、接受理論（Reception Theory）等，早成顯學，若有興趣可自行Google。
當《願榮光歸香港》如此Connect到香港人，鍾情到集體視其為國歌，實乃這次社運前所未見的現象。或許《願榮光歸香港》「不完美，可接受，要改善」，那有什麼問題，又有什麼作品是完美？
香港如今境地，又豈會和「完美」相近？但港人像頑石似抗爭，一再同聲高唱，每一次都為《願榮光歸香港》賦予更多動人的力量、意義。審美至此，已非單從作品文本分析可知其重心，因為這已經和「香港人」、「抗爭」以至「國歌」相連結了。
香港社運：社會乃文學詮釋的重要語境
因此，文學詮釋不再單是關係作品本身，了解其中的「語境」，相當重要。
什麼叫做「語境」呢？文學內容本身是「內語境」，那和文學相關的社會背景，即可稱做「外語境」。作品在什麼時期、階段出現，當時的社會背景為何，都是文學審美的重要一環。
若從「外語境」來看，香港社運走至如今，早已變為「光復香港，時代革命」。《願榮光歸香港》既是香港「時代革命」時期之作，歌詞寫道「黎明來到／要光復／這香港／同行兒女／為正義／時代革命」，著意的，是和眾多抗爭者We-Connect，至於傳統的文學美感，未必是創作者們著意之處。
也因為創作者們並未把這首歌曲看作高雅、純正的文藝創作，才能夠如此直接、迅速地奪走香港眾多朋友的心。
時代革命：老嫗能解，遠勝艱深晦澀
不知道大家有否留意其他國家的國歌？單以就近的地區，中華民國和中華人民共和國的國歌比較，可以看出明顯差異。
如果我們仔細分析，當然是中華民國國歌的詞好，文字優美，典雅高貴。但若非強迫記誦，誰會懂得怎樣唱？而且像古典文學一樣，歌詞許多字詞都艱深晦澀。加上，中華民國國歌的曲風中正平和，《詩經》的四字句。Well，真的頗有催眠效果。
相對中華人民共和國《義勇軍進行曲》，本是抗日革命時期《風雲兒女》電影的主題曲，聲援抗日同志，是否和《願榮光歸香港》創作本意有幾分相似呢？後來中國共產黨在1949年正式把它定為國歌：
1949年11月15日，《人民日報》發表了關於國旗、國歌和年號「新華社答讀者問」：「《義勇軍進行曲》是十餘年來在中國廣大人民的鬥爭中最流行的歌曲，已經具有歷史意義。採用《義勇軍進行曲》為中華人民共和國現時的國歌而不加修改，是為了喚起人民回想祖國創造過程中的艱難憂患，鼓舞人民發揚反抗帝國主義侵略的愛國熱情，把革命進行到底。這與蘇聯人民曾長期以《國際歌》為國歌，法國人民今天仍以《馬賽曲》為國歌的作用是一樣的。」——Wikipedia義勇軍進行曲
中共想的，當然是看重這首歌曲可以Connect全中國的人民，廣大的無產階級。中共不傻，歌曲若是流行，自然比起中正平和的作品，更具實際宣傳、團結效果。
老實說，作為年輕一輩的港人，自小就對中共反感，亦無刻意背下歌詞，但因為電視日日播，旋律易於上腦，早已懂得怎樣唱了。《義勇軍進行曲》詞未必好看，音樂未必動耳，但其節奏明快，影響力之大，作為國歌自是十分成功。
有些人批評《願榮光歸香港》太淺薄，詞沒什麼深意，不夠有文化。姑勿論所謂「精英文化」和「大眾文化」的高低，我們又何以把那種藝術審美的標準用於評斷《願榮光歸香港》？不同的歌曲，各異的目標，說一把剪刀不能像錘子打平事物，會否是我們的想像錯誤呢？
網絡創作：「無大台」的集體創作更具認同感
自香港6月的社運至今，網路創作聲援香港抗爭者的歌曲，本地有，外國有，至少有數十首以上，但偏偏只得《願榮光歸香港》這麼受歡迎，除了上述因素，自然要回到這次抗爭的重要交流平台，LIHKG連登。
我想，如果今天是林夕填詞，陳奕迅主唱，那麼這首《願榮光歸香港》一定會悅耳許多，但想必不能令香港這麼多人有如此濃厚的認同感。因為，這首歌曲的誕生，恰和「無大台」社運一樣，乃眾多香港人共同的集體創作，彷彿是你是我是屬於每一個香港人的《願榮光歸香港》。
事實勝於雄辯。
單從現實來看，這麼多人合唱《願榮光歸香港》，反映了這種認同感確實存在。現在一意反對《願榮光歸香港》，從社運凝聚目的來說，絕對不合效益。君不見太古城、新港城、新都會、新世紀、APM和COPCOM等地，都能夠集合過百以至過千人同聲和應，難能可貴。
這首網路時代集體寫詞作曲的歌，未必是大家聽開林夕、陳亦迅的級數，但作為革命歌曲，不論時代背景、MV、以至曲風皆相當成功。若然是出自專業級詞人歌手，也許高級典雅，卻會失去了這種We-Connect的認同感。
相信香港人，一如我相信香港社運。
香港社運走到如今，不就是我們都相信彼此嗎？如果我們把抗爭者劃分為「高雅」、「低俗」，高談「文學修養」而非樂見現在「光復香港」，本地文化因而百花盛放，各種創作湧進的話——
那麼，這種「文學修養」、「文化水平」，我寧可不要，因為我要不起。
