我眼中的世界及世界眼中的我：《天才的思考-霍爾的移動城堡》｜今天看什麼
「城堡會移動耶，是不是很厲害」某天宮崎駿看到魔法師豪爾的系列叢書《Howl’s Moving Castle》，便催生了《霍爾的移動城堡》製作。
可是因為宮崎駿不想再當導演了，起初鈴木敏夫便邀請曾在東映動畫製作《數碼寶貝大冒險》的細田守擔任，但東映動畫的製作風格和吉卜力大不相同，再加上宮崎駿在其中給的許多建議(還是壓力)，造成作業陷入泥沼，遲遲沒有進展。
儘管細田守最後沒能參與《霍爾的移動城堡》製作過程，卻仍然創作出許多如《穿越時空的少女》、《怪物的孩子》等知名動畫作品，更獲得「新世代日本動畫大師」的稱號。
好的開始卻不是成功的一半
而另一邊正在製作《貓的報恩》企劃案一樣也在製作上擱淺，所以決定互換製作團隊，並在諸多考慮下，先專心處理《貓的報恩》，儘管在宮崎駿的加入後、對其製作提出許多要求，但導演森田宏幸卻非常熱在其中，甚至反過來提出一堆問題，最後竟然還把宮崎駿嚇跑了。
森田宏幸從《魔女宅急便》、《隔壁的山田君》便開始參與吉卜力的動畫製作，《貓的報恩》則是他首次擔任導演的作品，便可想而知對其的重視程度了。
主角都準備好了，主題卻還在路上？
後來當《貓的報恩》步入軌道時，在宮崎駿與鈴木敏夫的討論下，《霍爾的移動城堡》終於又開始轉動製作的齒輪了，不過這時宮崎駿卻陷入構思城堡外型的煩惱，後來在某次與鈴木敏夫邊開會邊隨手塗鴉的情況下，終於畫出了令宮崎駿滿意的作品，但外界對這個外型讓人「匪夷所思」的城堡，評價始終毀譽參半。
終於有了主體之後，整體輪廓也漸漸清晰，但最重要的電影主題卻遲遲未定，問題是要拍什麼樣的電影呢？宮崎駿在作品說明會上表示「我這輩子做了各式各樣的作品，作品中一定會有男女主角，這次想從正面切入，拍一部真正的愛情電影」。以往宮崎駿的動畫中，男女主角總是只有蜻蜓點水般、點到為止的互動，這次雖然胸有成竹的提出明確的方向，但宮崎駿卻對具體的「愛情電影」非常迷惘。
不過與其說是「愛情」電影，我覺得更像是一部包裝在「尋找自我」中的愛情電影，儘管蘇菲和霍爾在相遇之時，已戴上屬於各自的社會化面具，卻仍適時的透過陪伴及不斷的互動中，探索彼此對自我價值的定義，並提醒對方記得保有真實的自我，進而在接納自己之後、找到屬於彼此的相處模式。
或許是因為對自己所設定的主題不熟悉，整題的故事情節在製作時，甚至出現了無法收場的慘況，造成了「起跟承的無限循環」，最後還是鈴木敏夫急中生智，建議宮崎駿「既然登場人物展開太多支線，乾脆把所有人物都放出來吧」，也因此創造出許多蘇菲和荒野女巫、稻草人、卡西法等各種腳色互動的知名場面。
不需宣傳的黃金陣容
電影製作後期，開始著手規劃宣傳事宜，相較《神隱少女》大張旗鼓的模式，這次竟決定反其道而行，改以「不打廣告的廣告」方式宣傳。另外，原本就已是宮崎駿忠實粉絲的木村拓哉主動提出「請讓我配音」的要求，他所演繹不拘小節的男人剛好很符合霍爾的形象，而擔任蘇菲配音的倍賞千惠子則是必須獨自從10歲配到90歲，更是本片的一大重點。
即使製作《霍爾的移動城堡》時，宮崎駿已經63歲了，卻依然無法坐視不管，許多場景幾乎都親力親為，雖然從中獲得身為導演的自信已是宮崎駿的作風，但隨著年齡增長，只靠自己一人力量的製作風格也變得更困難，在經歷種種狀況百出的挫折下，這部讓宮崎駿最辛苦的作品終於誕生了，也足以見到宮崎駿對自身的要求及作品的重視。
每每看《天才的思考》，總是被鈴木敏夫幽默風趣的描述逗笑到不行，唯有這篇卻難得看到字裡行間收斂而正經的描述，也許宮崎駿對自己作品滿腔熱血卻無力呈現的無奈，只有鈴木敏夫才能深刻理解。
