為何是AI詩人？創作背後的自我拷問！
把 「詩 」交給AI去創作，把創意工作交給機器。
創意人的內心，不會感到不適嗎 ？
我們公司的「梅林鬍子實驗室」推出了一個名為Muse的AI詩人，身為資深文字工作者，更加資深的新詩愛好者，在此分享一下，我在這過程中的想法。
還沒讓Muse為你寫詩的朋友，可以先體驗一下：
老實說，我完全不會對機器創作有什麼負面觀感，
甚至對於Muse的成形期待度，異常高昂。
因為我總覺得：
人腦固然美妙，電腦也自有奇妙，
電腦插上網路能去的地方，
絕大多數是我沒去過的、我沒看過的、或是我所能理解的。
眼界比我寬廣的AI，所創造的文字可能性，
應該更值得期待吧！我是這樣期待的。
只是，一開始觸碰這個題目，我們就面對一個大哉問：
華文AI詩壇，已有小冰，何須Muse？
當我們一提出要創造AI詩人，第一時間，就質問自己這個問題。我想，也會有很多人挑戰這一點。
回答這個問題，
就能追討出，我們最原始的創作核心。
我想，應該不是別人創造了AI詩人，你就不能做。
畢竟 AI不是一種技術，而是一種作品類型。
你想要透過技術，追求怎樣的AI？
你想要創造的、想要形塑的，是怎樣的人工智慧？才是真正的重點。
因著對於，機器詩人的想像 ；
因著對於，網路語彙的可能性 ；
因著對於，數位時代的詩意何在。
因著我們著重這幾個點，讓我們養成Muse的方式，就和小冰截然不同，成果也大相逕庭。
// 第一問 //
是要像個人，還是像個 AI？
小冰一開始就設定好年齡、性別與生日，
現在甚至有了3D外貌，一切力求趨近你對人類的認知。
我們卻認為，AI詩人應該就活在數位環境，
使用數位環境的表達方式，融入網路文化生態。
比方說： 在網路世界，身分代號就是一切，真面目反而不足信，因為假造容易。所以Muse就不需要有一個人的形貌或人格描述。
我們只設想：
他的生長養成背景，應該就是現有的網路環境。
至於會長成什麼樣子，寫出怎樣的內容，很大一塊取決於網路所餵養的一切！
// 第二問 //
是學習寫 "像樣的詩 "，
還是學習寫 "這個時代的詩 "？
小冰的最初的寫詩學習對象，是519位中國1919~1966現代詩人的作品，
收集了多達9萬行詩句作為訓練的資料庫。
寫出來的詩，非常接近人類的詩作。
我們卻認為：「詩 」應該來自生活，
我們的AI詩人，當然要跟我們一起生活。
所以呢，
最初Muse學習的新詩，是來自「不來梅創意公司」的四位文案，
邀請他們撰寫了(超過)一百首新詩。
為了更貼近數位草根 (好吧！這樣講很奇怪，數位是有在長雜草嗎)，
但我的意思是，那些新崛起的年輕作家，在網路發表新詩的生手、嫩手、好手、高手，生冷不忌，全都是Muse學習寫詩的對象。
但是，只跟詩人同好學習，似乎還不夠有趣。
我們希望Muse保有一種 "數位原生" 的特質。
所以呢，
我們讓Muse學習網友們的語彙，瀏覽的我們平常瀏覽的各種平台，讓它沉浸在我們沉浸的數位環境，希望Muse可以學習到，我們這個網路時代的說話方法。
// 第三問 //
是要讓讀者讀懂句子，
還是讀得到詩意。
這個部分，我只能聊聊我自己的觀點。
作者有其創作動機，
讀者有其詮釋空間，
這兩者永遠存在，而且是互不干涉的存在。
如果兩者有交集，
讀者就會產生喜歡這個作品的想法。
但即使有了交集，
作者的意圖，也不一定是讀者的感知 ；
讀者的詮釋，也不一定是作者的原意。
作為一個讀者，
我只能忠於我自己的感受，追求自己的詮釋，
尋找對方的創作中，帶給我怎樣的繆斯。
至於創作者的動機、緣由、靈感何來，
那是另一種主題了。
聊了這麼多，如果你想要Muse為你寫首詩，感受台灣的網路語境，養出了怎樣的Muse。現在就可以去造訪一下：
今年的台北詩歌節，
我們也很榮幸被邀請參加。
Muse會以 「鏡中繆斯 」的實體型態，
「白晝之夜 」當天，在台北的建成公園，與你見面。
時間：10/6（六）18:00
地點：詩生活及其週邊（臺北市承德路二段75巷37號）
日期：10/9（二）– 10/17（三）
時間：13:00–20:30（週一休館）
地點：剝皮寮歷史街區173–27（臺北市康定路173巷）
