雲上的旋轉木馬 — 精巧聊不完的故事
陳禹達立體創作展 @在河邊展藝空間 2023/9/1–9/24
2023/9/9 參觀記
聽聞久違的禹達老師辦個展，友人約了就走!
我想真的是「久違」，畢業後大概就沒再碰過面，多年前也曾在台中擦身而過(發現時已結束)一次個展，做為老師剛出道教的第一屆學生，歲月真是把殺豬刀，轉眼間，大家的位置都改變了。
提及現在的學生與當時的我們，已經有了世代差異(笑)，教學也是大不易。
很開心的是，在河邊這個小巧的方寸之地，就著展品和老師話家常，印象中的親切、細膩還是一點沒變，常說作品能反應一個人的性格或創作當下的狀態，的確不假。作品往往只是代作者說話，或者說創作者灌注了個人意志在另一個「生命」裡面，讓它活出了他的樣貌。
於是一邊交流生命經驗與疑惑，一邊聽著老師耐心的分享每一件創作的理念與故事，這小小的空間似乎將時間延長了，停不下來呢!
【雲上的旋轉木馬】
就像無邊想像的夢幻孩童，坐著旋轉木馬任由無邊想像在周身運行，手上的彩虹是無邊與多元標記，有著單純的童心，那就是創作最純粹的樣態。
【檸檬的眼淚】
則想打破既定印象，如同人們對某些事情的刻板印象或偏見。雖然檸檬給人的印象是酸，但不同的檸檬有不同的酸度，流下的那眼淚也許是喜悅，也許是悲傷，也可能是感動。
選擇檸檬做比喻，我覺得很有意思。除了「酸」的明確而強烈的共同感受很容易被理解，那黃澄澄帶有陽光的氣息，也透露著溫潤的希望感，讓我想起檸檬的氣味，是強烈而清爽舒服的，瞬間就能帶走悶滯的感受，提振精神，帶來暖暖的光。
【藕包】
藕包也是我蠻有感的一件作品。描述著現代人為著形象或者人設，社群也好，工作也罷，時時都得維持著某一個特定的形象，然而那個長長的影子裡，如同鏡面般反射出許多不同的面向，提醒著人們看一看真實的自己。
或許自己就帶有這種「包」，難以接受不同面向的自己，而特別有感。然而陰影總會藉由各種投射來告訴你：你還有這些、那些面向，記得認回自己，放下手上那個(偶)包吧！那是藕(偶)不是你。
於是我需要懶一下，像樹懶那樣偶爾釋放一下自己，放鬆的休息片刻，卸掉武裝與忙碌的緊繃自持，慢下來也無所謂。
小船上的燈塔是基於基隆這個地方而有的發想，相較於其他有海港的靠海城市，基隆可說是獨特的存在，是一下車就能看到開闊的海，也有近山，而燈塔更是遍布。作為引航的標的，那是人們心中也需要的引航的標誌，同時也象徵光和希望。
【幸福了然後呢？】
來到了婚姻與關係的現場(笑)，想來婚了的女子們應該特別有感。
婚姻的快樂與美麗就像那束捧花，是寫在臉上的幸福，但生活畢竟不像童話，現實人生，新嫁娘要面對的是另一個新的世界與挑戰，背後的忐忑與警醒，隨時備戰狀態，只有轉過身來才看得見。搭配著透著潾潾波光的玻璃底座真的很有意境，現實百態也在光線折射中展現了生命的豐富。
我自己暱稱「關係系列」的作品們，有相互陪伴的溫暖，也有藕斷絲連的連繫感、可親近可疏離，還有苦中帶甜的日常。
老師把許多複雜的細節精減了，用單純的造形與神態聚焦於想傳達的概念，但仍看得出細膩與隱藏在其中的小幽默和隱喻。
也是在這樣的年歲，有過一點經歷，才能體會關係裡的酸甜苦辣，這一系列微暖微甜的日常，便更能細細品味。和幾位友人也因此聊起許多家庭、感情和關係等等的話題，有很多可以玩味的空間。
瞬時覺得能夠探入人心的作品，拉近了人與人的距離，即便離開這小小空間，仍能延續感動與討論，簡單而深刻。
