尋找我們的烏托邦系列講座
日期：2019/4/19
講題：非虛構歷史寫作如何可能？
講者：蘇碩斌、盛浩偉、張鐵志
非虛構寫作，一種我們於日常生活中少聞的類型，近年的出版量及書市中產出的數量比過往增加了不少，Fiction與Non-Fiction卻一直是作家、記者及讀者們放在頭腦裡的疑問，它們有什麼不同？在這次的講座中藉由張鐵志先生的《想像力的革命：1960年代的烏托邦追尋》談到，再從1945年代的臺灣至1960年代的歐美國家如何啟蒙、想像另一個世界，無論和平、平等及種族揭示一種傳唱的抗爭音符，虛幻卻實際的世界是否能擁有美麗且幸福的音律？
答案，交給了這次的兩位講者－－張鐵志先生、蘇碩斌先生對談，講述遺忘的年代，又或者是離我們已經遙遠至記憶深處，需要被人提醒的五十年前那些青春年代的抗爭與不平等，主持人盛浩偉先生作為創作者於另一個端點給予反饋。
那看似美好的年代
1960年代的美國引起許多未來的科技革命，例如：口服避孕藥被批准使用，引發性革命，隨著女權、平權解放等運動蓬勃發展，性開放的意識逐漸啟蒙；第一顆人造通訊衛星升空；卡式錄音帶出現於世界上；程式語言BASIC的誕生……等諸如此類的強制改變了未來人類世界的走向。
這看起來很美好，對吧？但是當年可不是這麼美好。
沒有當年的性意識相關運動，或許婚姻平權運動的中心思想也不會傳承至今；沒有通訊衛星，人類世界的網路通訊及手機科技也將不再如此發達；沒有程式語言，也將沒有家用電腦的大盛行，工作、學習及各式需要電腦處理的大量資料將回覆為紙本，像是《銀翼殺手2049》中提到的「大停電」，沒有電，資料消失，這一切在人類世界裡如此息息相關。
張鐵志先生提到黑人運動、金恩博士的非暴力傾向與抗爭中的暴力行動、白人年輕人的反戰意識與年代，冷戰、越戰及古巴導彈危機多少影響了當代年輕人的意識啟發，盛浩偉先生也提到臺灣前幾年－不該說蓬勃發展，而是終於滲透至廣大學生族群，影響現今大學生及大眾意識至深的太陽花學運，直到現今也正發揮著它們的影響力，甚至以《我們的青春，在臺灣》如此Non-Fiction的形式創作出現在電影院時，他便不再只是歷史上的斷章，而是流水一般地滲入各個年代中每個人的血液。
或許「我有一個夢，夢想一個無『槍』的世界」並非幻想。
馬丁．路德．金恩的孫女於2019年4月4日金恩逝世五十周年的演講詞。
非虛構寫作的道標
1968年是新新聞（new journalism）的一年，整個時代的氣氛讓許多事情得以在1960年代誕生。這個年代也同樣提供了張鐵志先生不少線索與啟發，例如說：嬉皮不只是表面上看起來的運動，而是嬉皮之中傳遞給我們如何想像？何種精神？尋找自我渴求的生活方式。
從新新聞出發，它是一種將文學寫作的手法應用於新聞報導，重視對話、場景和心理描寫，並像小說一樣刻畫細節。楊逵的《台灣震災地慰問踏查記》、陳映真及高信疆在台灣也曾經辦到，但在一段時間後，新新聞就此告一段落，報導文學出現後，又在1998年再度消失，但非虛構寫作並非是報導文學。
新聞是強調客觀的第三人稱寫作，類似於全知觀點，台灣的文學獎新聞寫作項目時常出現以「我」第一人稱寫法，蘇碩斌先生也提到，這被獎項的評審老師直言「不是新聞寫作」而是自述。筆者更正一個觀點：臺灣的報導文學項目並非於90年代斷掉了，現在於不少文學獎重新復甦，例如今年的新北文學獎便有報導文學項目。
蘇碩斌先生整理出幾個重點：創造性非虛構(Creative Non-Fiction)就是真實的故事好好講(true stories well told) ，再運用文學技巧與風格以創造真確的敘事，不同於新聞書寫等基於真確事實的書寫方式。它不寫人物，它寫的是角色，也就是我們對於小說中人物的稱呼「角色」。一般的報導文章，作者就是敘事者，但是小說呢？小說的敘事者是書中的角色，而作者不等於敘事者，所以角色中通常擁有一種文學性格，它是作者所安排用來敘述某種劇情／橋段／思想。
撥動時鐘，誰撥動了時鐘便推動敘事；紀錄就是一種非虛構的過程，允許將人的感情描述、敘寫。
文字：李岱樺／攝影：青鳥書店（華山）
