一新銳專訪/ 邱麗瓔
訪談：黃楚涵
邱麗瓔，現居於台南，從事平面設計。「腦容量」、「封存這美麗短暫」、「墨然山谷中」三系列先後榮獲 2017 IPA 與 2018 PX3 國際攝影大獎，並參加 2018 Wonder Foto Day 攝影聯展。
接觸攝影：
麗瓔就讀東方工專美工科時學習到攝影，當時對攝影的印象是將她認為美麗的事物拍攝下來。畢業之後就沒再接觸攝影，直到2009年，因為先生送的一台相機而從新開始拍攝。
創作的開始 ：
2009年麗瓔從風景、人文、人像外拍、微距等拍攝各類主題。到了2016年，開始想把她的本職平面設計概念加進她的攝影裡面，做些不同的嘗試。想透過生活間的一些感觸創作表現在創作裡，並做些不同風格的表現，來挑戰自己攝影與平面設計間結合的能力。
觀察力與聯想力：
觀察力與聯想力是麗瓔在就學時裡基礎學程訓練來的，當時一門商品設計課，老師出了一個作業題目要她們尋找生活周遭與英文26個字母相似的物件，在那時麗瓔發現原來觀察力與聯想力跟生活是息息相關的，只是忽略了它們。也因為這個作業主題啟發了她的好奇心。有了好奇心，就有觀察力，進而聯想力，學習到用另一個角度看這個世界是美麗與新奇的。
關於「腦容量」、「封存這美麗短暫」系列：
因為麗瓔從事平面設計工作的關係，於是對於商業攝影有極大興趣，想把自己對於生活感觸的靈感加到攝影領域裡來，因此創作了「腦容量」這一系列來探討網路亂象。用人像攝影與 Photoshop 加以結合，達到她敘述系列故事的目的。在2017年，幸運獲得美國 IPA 國際攝影大賽專業組兩個 Honorable Mention ，也因此讓麗瓔更加確定她的創作手法得以延續。
在麗瓔今年的系列作品「封存這美麗短暫」中，櫻花象徵著美麗，並運用微距攝影與 Photoshop 進行創作。在數位攝影的年代，她認為攝影影像創作媒材不僅止於相機本身，她也將工作常使用的 Photoshop 運用在創作中，以表達她的故事。
作品的價值：
在Wonder Foto Day時，麗瓔原本只想把作品介紹給觀眾，除了自己準備的明信片外並沒有意願販賣她的作品，因為當時她覺得她的作品還未達到出售等級，認為對於作品的價值最先是要引起觀者的共鳴，能遇到一位懂她作品的觀者是幸運的，價值也是從這裡而生，而不是價格高低能來衡量這個共鳴。
不過在 Wonder Foto Day 時遇到了一位小姐，她一直希冀麗瓔能把一幅她很喜歡的一張的作品賣給她。原本麗瓔是不賣的，但經過瞭解後發現她很喜歡也很需要這幅作品裝飾她的房間，於是打動麗瓔，並賣給了那位觀賞者。麗瓔覺得，她的作品被需要被喜歡就是她作品的價值，而這些直接面對面的回饋更讓麗瓔感動！
決定照片的形式：
在拍攝當下麗瓔有時會預視這張畫面在黑白氛圍會是如何？尤其在光影強烈的環境底下會特別覺得應該呈現黑白，於是在相片編輯時會轉換成黑白看效果是不是她要的。她也並沒有很明確的一定要分黑白與彩色。唯一一開始就決定黑白呈現的就是「腦容量」系列作品。
未來創作計畫：
麗瓔的作品都從生活周遭取材，未來的創作計畫也是以生活為出發，將還是以擺拍創作出意識的作品，希望為社會變遷留下一段時期的故事記憶。
攝影的定義：
幾年前的麗瓔可能會回答：「只是讓自己在生活壓力下有宣洩的管道，當作消遣的活動。」但隨著持續拍攝後這一兩年來，她曾經認真思考過攝影對她來說是什麼？她透過攝影來自我宣洩及療癒；在相機的觀景窗裡麗瓔有時會看到她內心的自己。在攝影的過程中麗瓔是放鬆的，嚴然已經變成了生活的一部分，可能走在街上看到有趣、美麗的就會想拍下來，儘管手邊沒有大台相機拿起手機照樣拍下來。
然而攝影對麗瓔的回饋夠讓她驚訝，有些朋友私下跟她說她的作品能讓他們療癒，在繁雜的心情下看看她的作品能得到喘息。麗瓔從來沒想到當初只是自己拍下要療癒自己的作品也能療癒別人，能與觀賞者得到共鳴這是她感到幸福的地方！畢竟攝影回歸到主體還是人，人很重要！
邱麗瓔粉絲頁：CHIU LI YING Photography
