【創刊號4K特輯──經驗&學習】
法國Arte超高畫質電視應用
主講│Lothaire Burg(Arte製作總監)
記錄│徐也翔
目前我們仍以HD為主,大概要到2019、2020年才會以4K為主,明年起開始把節目放上網。UHD是Arte很重視的領域,也和其他夥伴共同製作過許多節目。
我們希望整合法國及德國兩個不同的文化,目前的策略是,在人力資源、技術和願景上,彼此交流共享,甚至跟競爭者之間也進行合作。由於越來越多觀眾擁有4K電視,也習慣使用YouTube等影音網站來收視,因此Arte希望在與其他單位合作的同時,也能將新的UHD技術融入平台一起製作。
選擇SDR標準動態範圍為過渡規格
技術方面,主要與HARMONIC THOMSON及ROHDE+SCHWARZ(兩家數位頭端設備公司)合作,工作流程運作相當順利,並成功與劇院方面協商,在打光上面,增加了20%的亮度,讓色彩的階調更順暢,前景和後景的過度更自然。

選擇SDR標準動態範圍的原因是,它可以同時應用在HD及UHD上,因此對電視台或對收視觀眾,都是很適切的過渡規格。我們的態度是與其快速轉換進入HDR,不如先做好SDR的作業,執行面上先確保相容性及品質。專注技術進步的同時也要注意收視者的舒適度,目前科技已發展到非常強的光線及色度,儘管可以表現出更多細節,但也會造成收視者眼睛的疲勞,兩者必須取得平衡。
不論何種技術,最重要是做好準備,前置作業就要設定好攝影機參數,後製才不會麻煩。製作成本也要控制得宜,UHD財務支出上並不會增加太多,漲幅約在7%以內。未來會持續朝向HDR、WCG發展,讓觀眾感受HD到UHD的差別。
創作者及導演也必須開始學習熟悉這些新科技,整合這些科技的應用,另外必須提出實際可行的時間表,讓團隊在新的技術實作中學習。過去製作的決策規範非常嚴謹,像照表操課或製造業,現在不同了。現在拍片時,常常需要彈性選擇攝影機、技術、播送方式,以達最好效果。雖多出許多決策等在眼前,但也因而產生更多創意空間。我們藉由拍攝短片、時裝周紀錄片,改善工作的流程。儘管目前尚未有常態性的UHD播送,但已有短期計畫進行中,如使用UHD線上串流的方式播送芭蕾舞劇。
高畫質視覺體驗讓電視登上藝術殿堂
2016年九月,Arte在HbbTV上播送芭蕾舞劇,成功讓百萬名以上的歐洲觀眾收看到節目。傳統對藝術的界定多限於電影、舞台劇等,電視似乎無法登上藝術的殿堂,現在透過UHD,希望讓電視也可以進入藝術境界,幀率越高,電視畫面越流暢,看電視也能像看電影一樣享受。
我們正在跟NHK合作,希望進一步提升影像技術規格,到最具表現性的程度,目前是HDR10,每秒50格的幀率。市場競爭帶給我們很大的壓力,因為觀眾已經習慣高解析度、高品質的畫面,即便在YouTube上也是如此,所以我們腳步不能慢,不能落後。管理階層宜制定相關策略,朝UHD發展前進。
今年,我們希望讓工作者有個清晰的目標,透過可遵循的規格,制定明確的工作流程,深化教育訓練。畢竟,現在電視的工作流程也跟以前不樣,彼此的關係比較像橫向合作。以前攝影跟剪輯是完全分開的,現在若還固守這樣的做法,結果一定很慘,所以知識的橫向整合與交流非常重要。
除了畫面品質的提升外,也不可忽略音效。
過去使用立體聲,現在已出現360度收音技術,所以音效技術也該同步,例如多聲道模擬立體聲就是虛擬實境體驗中的一個應用。在模擬實驗的過程中,Arte團隊深切感受到,好的科技是用來服務好的故事,這是我們跨入UHD技術的重要意義。每個人都要肩負自己的責任,保持開放的心態,不斷學習,才能跟上時代。身為電視台的一份子,除了要製作出觀眾想看的節目外,也必須思考現在走的每一步會趨向怎樣的未來。
(原刊登於《開鏡》2017/07 創刊號 1 )
