【創刊號4K特輯──經驗&學習】
英國BBC超高畫質電視和HDR應用
──以《地球脈動II》為例
主講│Andy Quested(BBC高畫質&超高畫質技術總監)
記錄│徐也翔
因應市場趨勢,BBC投入了高畫質及超高畫質電視製作。2015年,4K電視佔銷售額的28%,而高畫質佔了五成。我們總希望提供更高的影像畫素,但觀眾看電視一定會跟電視機保持一段距離,那樣的距離看4K電視感受不到4K與高畫質的差異,所以未來4K攝製的趨勢,不見得一定使用更高的畫面格數去拍,一般戲劇還是沿用25格較適當,反而可以著眼於提升整體視聽經驗,相信未來音響方面會有非常大的突破。
我們跟NHK一起發展HLG系統(Hybrid Log-Gamma,可簡化HDR製作流程,直接在錄影機內完成HDR編碼),HLG可以轉換高畫質設備,傳輸上使用HLG,但買入的節目則是PQ(Perceptual Quantizer,意即感知量化,是一種HDR的轉換方式,無法像HLG那樣直接在錄影機內完成HDR調整,而是將亮度等級以絕對的數值進行記錄,供製作者參考其數值進行編碼與調色),會造成九百萬觀眾收視不佳,而BBC必須對所有付費用戶負責,這必須想辦法解決。

《地球脈動II》(Planet Earth II)旨在環境保育,採用超高畫質製作,第一季從2006年起就很受歡迎,第二季比第一季畫質更好,在電視上觀賞是非常棒的體驗。
第二季進入無帶化拍攝、固態硬碟錄影
現在跟過去我們用35釐米影片拍攝大不相同,以前我們拍攝要用很多帶子,傳輸上也很麻煩。2016年以後,《地球脈動II》進入無帶化拍攝,而且幾乎都是用固態硬碟錄影,因此事前的規劃變得異常重要,尤其針對HDR的色彩校正,過去選擇編解碼器很重要,現在變得更重要,再加上原始檔案的儲存量較大,因此要更謹慎,所有檔案都要備份,因為有些畫面十分難得。
拍攝第一季時,很多地點溫差極大,或山上濕氣很重、海邊鹽分很高,工作很辛苦。第一季採用縮時攝影製作,第二季則採用高階縮時攝影,將不同的攝影技術混合使用。
拍攝時,我們並非使用單一格數,而是使用32至50的格數來拍,最常使用一秒鐘42格,因為動物行動敏捷。好的攝影機很重要,但節奏快慢的喜好因人而異,像我們的製作人不喜歡50格,只喜歡24格的感覺,這是一種習慣。
以同樣的工作人員、攝影棚、機器設備來降低成本
第二季有更多攝影鏡頭可以選用,可以針對不同環境選用適合的攝影機和鏡頭。基本上,第二季的工作流程較簡化。BBC在製作一個節目時,常會有五、六十個傳輸版本,供不同的平台用不同的語言、不同播放方式,來呈現相同內容。第一季時,我們存了五六十個同樣內容的不同版本,現在我們可用更經濟的方式來處理。
我們也跟一家films@59外製公司合作,這是一家後製公司,對處理HDR方面很有一套,使用的軟體也很新,過去是用HD的標準,如今則針對UHD及HDR進行後製,尤其在PQ這一塊,可以提升十倍的亮度。HDR必須使用SDR grading為基礎,以避免色彩出問題。
BBC的4K製作已有一套標準流程,我們使用的是同一批工作人員、同樣的攝影棚、同樣的機器設備,以降低成本。當然,自然的題材需要大量拍攝,儲存的資訊量很大,隨科技進步能慢慢減低儲存成本,這對我們有幫助,但目前並不必急於改變。此外,我們也跟其它國家合作,大家在內容上雖然競爭求進步,但在技術規格上則互相合作,畢竟統一的規格系統較節省成本。
「如何做」重要,「為何做」更重要!
──專訪Andy Quested
文│孫青
雖然有人認為電視前景未必樂觀,但他相信短期內電視不會被取代,
只要電視存在一天,就必須好好做一天。
尤其面對4K新技術,公視應積極迎接,累積優質節目,
進一步發揮品牌價值。
這不是Andy Quested第一次來台,也不是BBC首次派員協助台灣公視。
2007年公視初獲得當時新聞局的HD高畫質節目建置五年計畫時,Andy隨即來台提供教學諮詢。台灣進入數位電視訊號轉換之際,BBC的「高齡人口與身心障礙人士協助計畫」是台灣電視業界保障弱勢團體收視無線電視權益的重要參考,Andy正是協助公視安排BBC內部訪談、取得一手資料的關鍵人物。
無線廣播、尤其是公共媒體使用公共財的頻譜,其公共責任不可迴避。收視率下降、收視人口老化是個電視趨勢,但他認為短期內電視並不會被取代而消失。只要電視存在一天,就必須好好做一天。

此次研討中,他提到英國暫時沒有用地面波發射4K節目的計畫,但並不代表英國不認同4K重要性及與時俱進的必要。Andy給台灣的建議是加強內容製作──當4K技術出現時,就爭取製作4K節目,盡可能儲存不同類型的4K節目,在不同時機向觀眾介紹4K節目特點,到傳輸及壓縮技術進一步發展,無線電視有機會播出時,4K內容便不虞匱乏。這過程和十年前的HD相似,只是技術更複雜、進展也可能更快速。作為內容提供者的公視,不可不準備好因應之道。
品牌價值推動良性循環,是BBC創新領先的重要因素
Andy指出,日本、韓國的廣播電視製作播出有不同背景,因為這兩國的家電製造商非常強大,具交互補貼作用之外,市場也遍佈國際。但台灣不一樣,市場腹地小,商業無線電視的線性播出又逐漸式微,公共媒體相對就更凸顯其存在價值。
Andy總是強調,唯有節目可建立品牌辨識,這節目必須是優質節目,在每個製作環節都不可因節省成本而讓品質打折、這是公共媒體的「基本功」。因為,降低品質就是摧毀公共媒體的價值,以及人民的信託。
他認為英國有三個品牌廣為人知:麥當勞的大M標誌、迪士尼的米老鼠形象、以及他工作四十年的BBC標誌三塊方塊。麥當勞讓人聯想歡樂和方便,迪士尼代表趣味與兒童權益,至於BBC則彰顯品質與信賴。正因為節目品質出眾,BBC不只在國內受重視,國際行銷也非常成功。這樣的良性循環,是BBC節目具多樣性、形式創新、技術領先的重要因素。
以4K節目為例,需要較多資金時,有許多國際夥伴願意投資,擴大成為國際合作案,因為他們相信和BBC合作是雙贏的。其全資子公司BBC Worldwide(目標為打造BBC品牌形象、在全球投資商業布局,創造利潤。)也樂於投資BBC製作4K節目,因為有助國際市場營運。
Andy認為,如果4K拍攝器材價格下降,即使後製價格仍偏貴,4K節目製作與存檔仍不可放慢腳步﹔尤其網路收視愈趨普遍,4K可活躍於不同載體,觀眾依然能辨識那是公視作品。4K技術同時也是個媒介,讓公共媒體的角色受人認同。
BBC沒教育訓練單位,但以BBC Academy、Blue Room啟發工作者精進
基於公平交易法規不得與民爭利的原則,BBC沒設立特別的4K教育訓練單位。BBC Academy(BBC學院,為工作者而設)會提供書籍、資料、影帶等基礎教材,讓員工自行借閱參考。BBC內部強制員工參加的反而是有關法規的課程,包括倫理法則、智慧財產權、個資法令、政府頒布新廣電法律條文等,避免員工誤踩法律紅線。
BBC還建置了特殊的Blue Room,分別設在倫敦、曼徹斯特以及伯明翰三個城市。Blue Room是個開放場域,人人可預約參觀,那個場所固然有公關性質,但對企劃人員的創意深具啟發。透過各種互動設計與展示,節目製作人員可了解各種器材設備的可能性。
目前Blue Room內容約分三部份:一是BBC最新發展,包括網站及新數位創新、360度體驗、虛擬影棚技術與體驗﹔二是RED BUTTON + ,展秀聯網智慧電視的功能﹔三是氣象預報繪圖,及各地公民主動上傳分享當地氣象資料的技術。Blue Room人員會根據互動經驗調整工作,形式十分活潑自由。
“Tell them why , not just tell them how.”
Andy認為,BBC有完整的職位交互輪替制度,是員工半強迫學習新觀念與技術的好機會。在他看來,制式教育訓練固然有其價值,但對業界工作者而言,知道「為什麼要這麼做」節目比知道「如何做」更重要──“Tell them why , not just tell them how.”。
他自己本身是技術人員,但不全然強調技術熟練,卻更看重製作動機與理念。技術可由專業者協助克服,但創意及以公眾為本的思維,卻是最珍貴、也教不來的。他提高嗓子略帶興奮地說:「這點不正是公共媒體的獨特性?」
據BBC的皇家特許狀,BBC研發工作不只為服務公司各部門,也須以整個業界為念,尤其是廣義的、非營利的公共媒體。所以,Andy歷次來台協助諮詢,個人都不收費,他幽默一笑說:「我在上班呢!」
這正是BBC公共目的(public purposes)所言、發揚英國價值與文化的一環吧!
(原刊登於《開鏡》2017/07 創刊號 1 )
