【創刊號4K特輯──經驗&學習】
4K新世代國際研討會
九場講座交流紀錄精要
公視於今年四、五月間,舉辦一系列超高畫質電視製作研討會,邀集來自日、美、英、法、韓、中等國,製作4K節目的先進專家,就技術實務與創新內容與台灣業界進行交流討論。

研討會共分八場專題講座及一場綜合座談,內容大概為:
日本 NHK
NHK 4K節目製作團隊成員分享經驗。由具有世界首次南極高畫質現場轉播經驗的 NHK ENTERPRISES執行總監佐佐木元,與曾榮獲日本國內外攝影大獎的NHK資深攝影師牟田俊大,主講「NHK自然生態節目的 4K 製作──以《野性日本》(Wild Japan)為例」。
《野性日本》是日本 NHK 與英國 BBC跨國合製的4K自然生態紀錄片節目,英文播出名稱為《Japan:Earth’s Enchanted Islands /日本:被施予魔法的島嶼》。此片攝製耗時兩年,拍攝地點北自北海道,南至沖繩,包含空拍機攝影,在日英兩國播出後,皆獲極高評價,NHK甚至應觀眾熱情要求而重播。
佐佐木元分享NHK的超高畫質計畫及國際合製經驗;牟田俊大則分享器材運用及拍攝實務。
美國KQED
美國公視 KQED 科學節目《Deep Look》製作團隊分享超高畫質技術應用於科學節目的經驗。由系列製作人 Craig Rosa ,與製作人兼後製統籌 Elliott Kennerson主講。

《Deep Look》以微距攝影及顯微鏡拍攝4K短片,作品於 youTube 平台專屬頻道播送。「微視角」處理「大科學」, 引領觀眾重新觀察熟悉的日常生活世界,產生理解科學的新視野及新觀點。兩位講師除講述4K製播及應用外,也分享團隊與科學社群及一般觀眾社群的溝通經驗。
英國BBC
英國公視BBC 高畫質與超高畫質技術總監Andy Quested,主講「英國BBC超高畫質電視和HDR應用──以《地球脈動 II》為例」。
《地球脈動》主旨在環境保育,第一季從2006年起就大受歡迎,2016年採用UHD製作第二季,比起第一季,畫面像素提升不少,畫質更好。為精簡4K的高成本,BBC已從工作經驗中整理出一套自己的4K製作標準流程。
韓國KBS
韓國公視KBS超高畫質團隊經理Yim Zungkon,主講「KBS超高畫質電視無線廣播實務」;KBS 超高畫質節目經理Kang Kyuwon,主講「KBS超高畫質節目產製經驗」。
講師暢談KBS戰略部對UHD發展與製作,設計五階段進程策略。韓國在2016年制定UHD放送標準,目前無線傳輸的技術已大致完成,目標是到2021年,包含濟州島在內,全韓國都可收看4K節目。
法國Arte
法國公視Arte製作總監Lothaire Burg,主講「Arte超高畫質電視應用」。Arte以報導藝文活動為主,他們成立UHD技術工作坊,從2013年到2016年進行三年研究,並進行播送測試,不過目前仍以HD為主。明年(2018)起開始把4K節目放上網,估計2019年或2020年才會以4K為主。
中國五星傳奇
中國中央電視台委製單位「北京五星傳奇公司」總經理胡小鹿,主講「中國紀錄片創新之路──以《第三極》到《極地》為例」。五星傳奇公司2013年拍攝《第三極》時,只有少數幾位攝影師懂4K機器,而現在4K拍攝技術在中國日漸成熟,4K影片愈來愈多,關鍵因素就是電視台和網路紛紛開始搭建4K頻道,官方單位如廣電總局在2016年就積極布局,央視及各地衛視電視台共三十多家,都密切進行4K技術探索。央視預計2018年開啟4K頻道。
整個研討會以綜合座談作結,座談會由公視總經理曹文傑主持,與會講師有BBC的Andy Quested,KBS的Yim Zungkon、Kang Kyuwon,Arte的Lothaire Burg,中國的胡小鹿。

【4K新世代】國際研討會於公視基金會A棟1樓簡報室舉辦,吸引媒體同業及影視相關院校師生參與,可見國人對4K新技術的好奇與關切。
公視基金會執行「超高畫質電視示範製作中心及創新應用計畫」,建置超高畫質製作中心,挹注資源產製 4K 超高畫質節目內容,並提供超高畫質專業人才育成機會。公視董事長陳郁秀在會前致詞時說,這場國際研討會的目的正如「 一趟學習之旅」,希望有助台灣影視產業更新觀念、開發創意!
追隨創新的喜悅向前行
研討會後 綜合座談摘要報導
主持人│曹文傑(公共電視總經理)
與會來賓│Andy Quested(英國BBC)、Lothaire Burg(法國Arte)、Kang Kyuwon(韓國KBS)、YimZungkon(韓國KBS)、胡小鹿(中國文化傳媒)
記錄│徐也翔
公視國際4K研討會最後一場開放綜合座談,現場提供即席口譯服務,中、英、法、韓四種語言透過耳機繁忙交錯。

座談會由公視總經理曹文傑主持,現場聽眾除公視員工外,還有台灣同業工作者,以及影視相關院校師生。會場交流熱絡,與會來賓進一步大方分享各自的4K拍攝成敗經驗細節,以及如何在追求最新技術的同時,仍保持最初的創作熱誠,聽眾的提問也從製播實務延伸到流行韓劇整體攻略,座談超過預訂時間二十分鐘才圓滿結束。
優質節目內容是不變的核心價值
座談一開始,本身是紀錄片資深導演的曹文傑總經理,拋出了重新檢視電視科技進步的核心價值,認為內容仍是關鍵所在。

這樣的觀點與來自法國Arte的Lothaire Burg不謀而合。他認為科技無庸置移會往更先進的方向前進,如何將精進保存藝術文化內容,是電視人的責任。英國BBC的Andy Quested,以BBC的經驗為本也認為技術發展是其次,如何產製優質的視聽內容才是製作人最關心的,尤其是戲劇類內容。
韓國KBS的Kang Kyuwon,則直言8K在十年內不會有太大進展,雖然韓國的電視製播技術從2010年第一次使用4K拍攝電視劇《推奴》開始,到現在若要做8K節目絕非問題,但消費者還沒準備好,市場需求也尚未形成共識。影像的色彩解析再精緻,真正能感受到的觀眾有多少?站在電視台的立場,進步的尖端科技,得搭配好的節目內容才能產生經濟價值。他並舉兩年前席捲全亞洲的韓劇《太陽的後裔》為例,說明是先有偶像明星、引人入勝的故事、經典動聽的配樂,最後再加上科技的加持,才能在市場上獲得廣大迴響。
除了內容本身重要,Lothaire Burg特別強調4K影音發展要平衡,想營造觀眾的參與感,除了視覺更需要音效帶來的高擬真感。製作電影時常採用立體聲跟單一聲道的混和,讓火車從左側行駛到右側,產生聲音轉移的擬真感,就曾令他感動莫名。因此,與其追求視覺8K,不如致力提升與視覺4K相配的高解析聽覺技術,對影像敘事的表現力將更有助益。
善用科技但不被科技奴役
擅長拍攝自然生態紀錄片的Andy Quested,坦言不斷嘗試錯誤是家常便飯,但他的經驗是,技術上的問題往往能在後製階段想辦法解決突破,重要的是去了解觀眾的想法,只要懷抱著觀眾的期望,不管技術如何起落,都不會失去創作的熱情。
韓國KBS的YimZungkon則分享韓國電視台的不成文規定──員工不會讓在同一部門工作超過五年,以增加競爭力。
Kang Kyuwon進一步補充,KBS電視台編輯室的網絡連結相當完善,因為DATA太重無法搬動,因此製作時需從中央片庫對外連結,透過網絡取得資料有時會出現格式遺漏的情形,導致編製過程中出現錯誤訊息,類似這樣的錯誤需經多次嘗試才能找出解決之道。
來自中國的文化媒體人胡小鹿更分享旗下團隊拍攝4K紀錄片《第三極》時的經驗;從導演到場記,整個拍攝流程不再有前期或後期的區分,所有人員在拍攝前都要動起來,各司其職。即便如此,拍攝時仍遇到許多意料之外的困境,比方說,整理素材時發現文件太大,需要很大的陣列,搬回來後無法立刻使用,須再複製一套才能編輯,而RED攝影機拍攝畫面偏灰,當下看不出原貌,無法掌握拍攝狀況等。
主持人最後分享了知名電影導演李安的一席話,與大家共勉。李安曾說過,拍片不會因為過去拍過多少電影、得過多少獎就變得容易;換言之,永遠要抱持與挑戰共舞,不斷解決新問題。然而,做出接近理想的作品、並能發揮其正面影響力時,所有煎熬又一掃而空,那種喜悅是無可言喻的。
這樣的結論也再度呼應此次4K研討會的意義,科技的進步永無止境,重要的是擁抱創新的同時,如何增進美好生活。
(原刊登於《開鏡》2017/07 創刊號 1 )
