「無聲革命 / The Silent Revolution（Das schweigende Klassenzimmer）」
所有的選擇都是自己的，但是選擇之後，我們必須更勇敢面對所有的未知。
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東德史達林城裡的高中有一班即將畢業的學生，某天Kurt藉著幫外公掃墓與好友Theo前往西德看電影，在電影院的報導中得知匈牙利正與蘇聯對抗，傷亡慘重。回到東德後他們決定用「靜默」表示對匈牙利行動的哀悼，卻被教育方定義為一場「叛亂行動」，甚至影響了他們的人生和原本相信的真相。
謊言與誠實，反叛與團結都會不斷出現在每一場革命運動裡，越是艱困的環境越渴求突破，一旦投身了就要能有承受傷害的準備。
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電影翻拍自同名小說《Das schweigende Klassenzimmer》，而內容來自於作者Dietrich Garstka的親身經歷。關於東德與西德的歷史和衝突，現今我們已經能透過許多資料明辨真偽，也有描寫納粹歷史的影像作品產生。我想一個國家的成立必定經過各樣的社會運動，修剪各種主義體制下的不完善，更有不同的無名英雄用生命衝撞體制，因此我們也才能夠奢求來日靜好。
記得然後活著，才有資格談原諒。德國如此，台灣如此，每個國家都該如此。
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除了致自由的《返校》（徐漢強，2019）外，我覺得回望社會運動的痕跡，不可忽略的是身在這場運動裡面的人們如何被改變，以及生命的方向。
《我們的青春在台灣》（傅榆，2018）以及《狂飆一夢》（廖建華，2020），前者記錄了2014太陽花學運過後的主要人物之二的何去何從，更貼近我們這些曾參與的運動者，療傷與無所適從；後者則是記錄了三十年前還稱為「黨工」的街頭運動，晚景卻令人失落，他們的黃金歲月是在街頭闖蕩的那些日子。
另外，《マイ・バック・ページ》（山下敦弘、川本三郎，2011）以及《性賊》（若松孝二，1970）則為安保抗爭底下年輕人們高喊「革命」卻面臨存在的危機。《Beats》（Brian Welsh，2019）、《Papicha》（Mouniameddour，2019）等也都將年輕人作為主體，透過衝撞建構了一場瘋狂如夢的時代，無論末了如何至少我們並肩同行。
曾經我們天真的以為某一種社會體制是自由的鳴笛，直到真正的長成了「人」之後，才體悟這些終究是一個個自私的當權者謊言。
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《無聲革命》的架構來自於一場「靜默」的行動，但是影像卻更聚焦在Kurt、Theo、Lena、Paul以及堅信社會主義帶來美好的Erik身上。
從善意的行動變成反叛，少年少女們突然從片頭的安定與浮躁中靜了下來，那是一種逼迫式的成長，厭世和虛無感的進入，靈魂難免衰敗眼神卻開始發亮。
剩下的事我們既然承接了，我們就要想辦法讓它更好。
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開往西德的火車即將出發，那是即將要迎來新年的一個月份。
或許是革命的終點讓我看見生命的停滯和無語，脆弱成了回憶當年最大的破口。因此我一度害怕這些少年少女會睜著有光的雙眼禁錮在虛假社會的牢籠裡。
然而他們卻比我想得更堅韌，那班火車不僅是開往自由的方向，更是在日常的人生中鑿出了一個山洞，向著光的那一端開去。
那一端或許會有個理想的國度正在建造中，會有四季、會有鳥鳴、會有更多的大愛和小愛。
FREEDOM IS NOT FREE, and we need to remember that discovering who you are and you’ll be free.
希望という列車に乗った、あそこには光があるかもしれない。
📌本片於2020年4月24日全台上映，為1956年的真實歷史事件。感謝捷傑電影的試片邀請。
