Visual Merchandising Cintia — Ana Beatriz Abboud

Ana Isa
Ana Isa
Sep 8, 2018 · 3 min read

Entregar as informações da visita ao Copan, relacionados aos 5 sentidos e aos princípios de arquitetura vistos em aula.

A visita ao Copan foi muito rica em vista das diversas informações que absorvemos. A cidade é um compilado de diferentes formas, texturas, cores, materiais, sons, perspectivas entre outras coisas e tudo ocorre simultaneamente.

Pude notar diversos materiais utilizados para vedamento, estrutura, abertura e cobertura, como concreto, metal, vidro acompanhados de texturas ásperas como do concreto e das pastilhas em algumas pilastras, e da “fluidez” do vidro, do metal e de algumas paredes que possuíam madeiras pregadas.

O uso do vidro possibilita maior visibilidade, aspecto que transmitia a ideia de maior contato entre o interior e exterior. Diferente dos outros materiais, como metal e concreto que propiciava apenas a relação interna nos edifícios.

A maioria das edificações possuíam muitas aberturas, o que permitia a entrada de luz. Entretanto não havia respiro entre os edifícios — característica da época em que foram construídas–, ocasionando muitas sombras e pouca visibilidade de outras coisas além de prédios. Alguns edifícios possuem características estéticas em comum, como por exemplo, a arquitetura modernista presentes na Galeria Metrópole e no Copan.

Muitos prédios daquela área, infelizmente, demonstram abandono, o que propicia invasões e deficiência na segurança do bairro. A região, por ser o centro de uma metrópole, oferece grande movimentação de automóveis e pedestres, ocasionando grande diversidade de sons, muitas vezes em desarmonia, como buzinas, passos, motores de automóveis, gritos, britadeira,.. e divergência de odores como urina, café, comida, poluição.


Trabalho Zaha Hadid x Issey Miyake

Peça desfile Issey Miyake Fall 2016 ready-to-wear
Heydar Aliyev Center, Zaha Hadid

Este projeto de Zaha Hadid, Heydar Aliyev Center, expressa leveza, fluidez e continuidade assim como a peça criada por Issey Miyake na coleção de outono 2016 ready-to-wear. Apesar dos materiais diferentes, ambos trabalharam a questão das ondas caracterizando algo futurista. Issey utilizou cores, as quais transmitem a impressão de alívio, e amplidão/redução obtendo a ilusão de ótica como consequência. Zaha optou pelo monocromático branco, a qual reforça a ideia de fluidez e modernidade. Por conter espaços negativos, a construção de Hadid propicia o livre trânsito de pessoas pela obra, ao contrario de Miyake que propõe algo “fechado”, sem recortes ou transpasses.

    Ana Isa

    Written by

    Ana Isa

    Welcome to a place where words matter. On Medium, smart voices and original ideas take center stage - with no ads in sight. Watch
    Follow all the topics you care about, and we’ll deliver the best stories for you to your homepage and inbox. Explore
    Get unlimited access to the best stories on Medium — and support writers while you’re at it. Just $5/month. Upgrade