畫面的基礎
對於素描、水彩、油畫、平面設計、簡報設計、介面設計…等等領域,都會需要用畫面與觀眾溝通,因此構成畫面的基礎就很重要,以下將詳述畫面構成的基礎觀念與美感邏輯。
東方的美學著重「留白」;西方的美學著重「黃金比例」,兩相融合互相學習之後,奠定了現在一般對於美學的認知;另一重要觀念為「抽象」與「具象」,那麼一個畫面該有多少「留白」、多少「填滿」;多少「抽象」、多少「具象」….多少元素的「對比」問題,基本上都是由「黃金比例」分配決定,來組成一個「畫面」。
黃金比例
定義為一線段(L),分成 a、b 兩個不一樣的線段(a > b),而且比例關係為:
L:a = a:b → (a + b):a = a:b
用比較文藝的方式解釋黃金比例,我的方式為「讓一個線段有對比,但不要突兀的對比」,所以就出現了自然的黃金比例(其實是古代數學家的強大)

假設 L = 13 , a = 8 , b = 5,則黃金比例約略如上圖所呈現,但是問題來了,這是「線段」的黃金比例,「畫面」基本上不是 2D 就是 3D,所以只需把「線段」放在「平面」或者「立體」的象限上,一樣會成立的!



假設一個畫面 12 x 12 (上圖左),先對兩邊做「黃金比例」的分割 (上圖中),最後四邊都做了黃金比例分割 (上圖右),這個畫面是不是有點熟悉?其實很多構圖的畫面都會先簡單畫上「井」字,其實,就是從黃金比例來分配畫面的空間,也是攝影鏡頭常常用到的觀念。
焦點
有了基本的畫面空間分配,就得確立畫面的焦點位置,那麼提供一個安全的方式,焦點即黃金比例分割線相交點,因為那是在畫面中最自然的視覺凝視點;當然,也是有很多作品的畫面在畫面正中央之類的,那都是可以嘗試搭配的方式。
副焦點
焦點的「帶開效應」,就是「副焦點」,如果紅點為我們決定的焦點,那麼橘點就是最佳的副交點位置,可以從多方面解釋,「對角線對稱」最穩定,例如你要用兩手拿起一張衛生紙,不會讓衛生紙塌下來的方式,就是兩手捉住衛生紙的「對角線」兩角落;化學式也大致如此,最安定的方式為對角線生長,如果以最具「變化性」的角度來看,紅點在「第二象限」、橘點在「第四象限」,切分象限的「X軸」、「Y軸」為劃分畫面的界線,現在,只單看「X軸」:畫面分成上下兩大塊,紅點在上、橘點在下;單看「Y軸」:畫面分成左右兩大塊,紅點在左、橘點在右,都是十分「對比」、有「變化」的焦點位置分配。
故從「對角線對稱」、「安定性」、「變化性」來解釋的話,焦點與副焦點之間的位置關係最好的選擇是「對角線」,以此類推,出現在畫面上的所有元素「點、線、面」也是以「對角線」方式「帶開」發展是最為恰當,最為有變化性。


佈局的對比
有了畫面的空間分配概念後,對於出現在畫面上的所有元素,若能做到「對比」,則會讓畫面十分豐富具有耐看性與變化性。
灰度的對比:黑、灰、白
畫面的灰度比例通常為:10%的黑、70%的灰、20%的白,是因為「灰」是一個安定的色度,黑與白具有強烈對比,可以對撞出焦點的對比,其他組成畫面的元素,則採用中間灰處理



彩度的對比:紅vs綠、橙vs藍、黃vs紫
對比色的色相差距較大,容易取得對比的效果



抽象與具象:模糊vs清晰、自然形vs幾何形



字體的對比:
形狀的對比 (黑體、圓體、手寫體、斜體、襯線體)
粗細的對比 (Bold vs Light、Black vs medium…)



總結
- 大小聚散、黑灰白、點線面以「黃金比例」分配於畫面
- 焦點與副焦點與其他元素皆求「對比」,讓畫面有層次
- 抽象與具象、豐富與留白,斟酌畫面空間使用
- 美的邏輯,大部分經過精心安排,節奏性地呈現
- 有趣的是,Article Cover 居然也是截圖了我的焦點位置
