Чудо-Женщина: История Франшизы

Diana R
8 min readOct 30, 2019

--

Чудо-Женщина, одна из самых популярных супергероинь, уже почти восемьдесят лет является символом борьбы за справедливость и равенство. Её сложная история и неоднозначное происхождение не лишают её иконического статуса.

Происхождение и популярность

Идея о создании первой американской супергероини появилась во время Второй мировой войны. Её автором стал Уильям Мултон Марстон — психолог, известный как изобретатель полиграфа. Супруга Марстона Элизабет и их сожительница Олив Бирн послужили прототипами деталей внешности Чудо-Женщины.

В 1938 году сценарист Джерри Сигел и иллюстратор Джо Шустер представили миру Супермена — силача в красном плаще и синем костюме, первого представителя нового архетипа, породившего взрыв историй о супергероях в популярной культуре. Вслед за Суперменом появилась вереница супергероев военного времени — подчёркнуто маскулинных персонажей, зачастую изображаемых борющимися с силами «оси». Уже к 1941 году выпуски комиксов расходились многомиллионными тиражами ежемесячно, а в 1944 они составляли четверть всей периодики, отправляемой американским солдатам за рубеж. Марстон решил, что пришло время для нового супергероя. Такого, который побеждал бы не физической силой, а силой любви. «Замечательно,» — сказала его жена. «Но пусть это будет женщина».

В основу нового персонажа легла древнегреческая мифология. Согласно оригинальному сюжету, у Дианы не было отца; её вылепила из глины мать, королева Амазонок Ипполита, а боги Олимпа даровали ей сверхчеловеческие силы. Позднее DC изменили её биографию; Диана стала считаться дочерью Зевса и Ипполиты, воспитанной амазонками. Мифологические мотивы прослеживаются в образах многих супергероев (провести параллели между членами Лиги Справедливости и олимпийцами не составляет труда), а супергеройские вселенные по своему устройству зачастую напоминают мифологические пантеоны. Чудо-Женщина стала первой супергероиней, имеющей непосредственно античное происхождение.

Чудо-Женщина является воплощением архетипа девы-воительницы и одновременно антиподом девы-в-беде, часто появлявшейся на страницах комиксов в 1940-е. Героиню постоянно изображали самостоятельно освобождающейся из оков. Начало войны породило культурный запрос на сильных женских персонажей в Соединённых Штатах; стране требовалось восполнение ушедшей на фронт рабочей силы, которое могли обеспечить домохозяйки, однако те не решались оставлять заботы о доме и детях в тяжёлый период. «Даже девочки не хотят быть девочками, пока женскому архетипу не хватает силы, неприступности и мощи,» — писал Марстон. «Женские сильные качества стали презираться за их слабость.» По аналогии с Клепальщицей Роузи, Диана представляет собой дихотомичного персонажа, в котором благородные женственные черты сочетаются со впечатляющим мужеством и упорством в гармоничном союзе. Более того, её женское начало зачастую отмечается как её главная сильная сторона.

Для юных читателей 40-х годов комиксы о супергероях были частью своеобразной нарративной терапии. Нестабильная и напряжённая обстановка вокруг повышала потребность в поддержке, разрядке и проигрывании беспокоящих сценариев, что детям и давали книги комиксов. В 1940 году Лауретта Бендер, профессор психиатрии Нью-Йоркского университета и старший психиатр госпиталя Беллевю, заинтересовалась изучением механизмов копинга с травмами у детей. Совместно со своим ординатором Р. Лоури Бендер провела исследование о влиянии комиксов на своих юных пациентах с посттравматическими проблемами поведения. Дети чувствовали себя более спокойными и защищёнными, когда так или иначе идентифицировали себя с героями комиксов. Бендер и Лоури пришли к выводу, что комиксы — «фольклор нового поколения», выполняющий те же психологические функции, что и народный эпос.

Трансформация образа

По результатам профессиональных наблюдений Уильям Марстон утвердил, что женщины более честны, чем мужчины, и могут работать более эффективно. И самое время показать их самые сильные стороны.

Комикс тогда переживал свой Золотой век, и появление нового культового персонажа вселенной DC, особенно женщины, было очень кстати.

1941 год — начало Второй мировой войны, в восьмом выпуске “All Star Comics” появляется Чудо-женщины с сюжетом, соответствующим времени — Диана живёт среди амазонок на Райском острове, куда в результате авиакатастрофы попадает офицер разведки США Стив Тревор. Вскоре она решается покинуть свой дом и лишиться целого наследие, чтобы бороться с нацистами вместе с Обществом Справедливости Америки (в котором уже состояли Бэтмен и Супергерой). Примечательно, что её мать Дианы сама подносит в дар её супергеройский костюм «для ношения в Америке».

In America”, she says, “you’ll indeed be a Wonder Woman”. She continues, “Let yourself be khown as Diana, after your godmother, the goddess of the moon

Пока Чудо-женщина существует только в комиксах, а век с Золотого постепенно переходит в Серебряный, ажиотаж на графические романы постепенно снижается. Образ Дианы полностью перекраивается и становится, пожалуй, самым отдаленным от первоисточника.

Чудо-женщина отдаёт свои силы, чтобы остаться в мире людей, где она берет псевдоним Diana Prince и открывает свой бутик, а свободное время всё-таки борется со злом, но полностью без сверхъестественных сил, тренируя боевые искусства. Авторы призывают забыть старую чудо-женщину и принять новую. Стоит заметить, что в эту эпоху выпуски комиксов с Чудо-женщиной уже попали под необходимую цензуру, соответствующую так называемому Code Authority Comics ( ССА ), обеспечивающая хорошую репутация определенным изданиям. В этом кодексе существовал критерий «Женщины должны быть нарисованы реалистично, без преувеличения каких-либо физических качеств». Этим и обусловлено перевоплощение Чудо-женщины, которая лишилась своего привычного облика.

В период Бронзового века комиксов персонаж возвращается к своим корням, а действие снова происходят во времена Второй мировой. Это связано с популярностью первой экранизации персонажа в телесериале Чудо-женщина. Хотя уже середина 70-ых, но создатели сериала стремятся показать истинную историю персонажа, прослеживая её биографию с первых изданиях. В комиксах возвращается костюм Дианы — американская символика: золотой орёл на груди, красно-синее боди с россыпью белых звезд. А вот в экранизации у актрисы Линды Картер не юбка почти до колен, а довольно короткие шорты, и, в целом, образ чуть более соответствующий 70-ым, нежели первоисточникам.

Но через подобные трансформации персонаж эволюционирует, у него появляются новые способности — например, летать Чудо-женщина смогла только на заре Бронзового века комиксов, до этого средством передвижения являлся невидимый самолёт.

В эту эпоху твёрдо закрепился и внешний и внутренний облик Чудо-женщины. Милтон Глейзер, американский дизайнер, автор логотипа “I Love New York”, трансформирует образ орла на костюме Дианы и создаёт её собственный логотип WW.

Полнометражный мультфильм «Чудо-женщина» 2009 года, режиссёра Лорена Монтгомери продолжает тенденцию на пересказ первоначальной биографии Дианы. От этого мультфильма нельзя не ожидать сильного феминистического подтекста: главный персонаж — женщина-супергерой, представленная режиссёром женщиной. Но наконец зрителю представляется возможность в подробностях узнать о корнях главной героини — жизни в окружении амазонок, их быта и устройстве общества. Этой линии сюжета выделена львиная доля всего хронометража, поэтому главная ценность данного произведения — это возможность впервые познакомиться с происхождением Чудо-женщины зрителям, которые не являются фанатами комикса.

Что касается экранизации персонажа в кино — 2017 год оказался неоднозначным на трансляции образов героини.

«Профессор Марстон и его Чудо-женщины 2017», фильм Анджелы Робинсон. Трудно себе представить, чем была вызвана необходимость в создании подобного кинофильма. Здесь Чудо-женщина предстаёт в нескольких образах: первый — рисованный персонаж, которого придумывает и развивает по мотивам реальной истории главный герой фильма — Гарвард Уильям Марстон. В другом смысле чудо-женщина как метафоричный образ, символизирующий любовь и страсть, которые являются главными составляющими отношений в любовном треугольнике Марстона, его жены Элизабет и их сожительницы Оливии Бирн. Действительно, в жизни профессор пропагандировал полигамные взгляды на отношения между мужчинами и женщинами, о чём в подробностях мы можем наблюдать в данной картине.

Фильм претендует на полностью биографичный, но исследователи трудов Марстона полностью оспаривают эту информацию, резюмируя, что подобная экранизация лишь позорит и оскорбляет настоящих создателей героини Дианы Принс.

Наши дни

На протяжении всей истории своего существования образ Чудо-женщины, безусловно, не оставался идентичным оригинальному, а трансформировался через призму времени. Наибольшее количество трансформаций он претерпевает в фильме «Чудо-женщина» (2017) режиссёра Пэтти Дженкинс.

Коммерческий успех данного фильма (и, конечно, успех самой Чудо-женщины), прежде всего, обусловлен вопросами и проблемами, которые находят в нём отражение. На фоне набирающей обороты третьей волны феминизма, часто поднимающей вопросы о репрезентации женского образа в массовой культуре, данный фильм является значимым. В неком смысле он совершает революцию: ломает гендерные стереотипы и закостенелый взгляд относительно роли женщины в современном мире. Наконец-то на экране мы видим сильную, независимую личность, которой не коснулись стереотипы о том, что война — не для девочек, а главная задача женщины — отлично выглядеть. Битву за право быть полноценной независимой личностью, способной не только изменить свою собственную жизнь, но и ход истории, Чудо-женщина выигрывает. Она не чувствует себя уязвимой, несамостоятельной, не выбирает роль последовательницы, оставаясь в тени мужчины, а, наоборот, способна самостоятельно бороться за свои права и убеждения. Чудо-женщина — икона феминизма, доминирующей частью поведения и образа которой является вызов общественным условностям.

Неслучайно большое значение в фильме уделяется и абсолютно изолированной от внешнего мира женской среде, в которой воспитывалась главная героиня, а также образу её матери. Как правило, в традиции американской поп-культуры фигура матери чаще всего отсутствует. Несмотря на то, что нам исчерпывающе рассказывают о природе происхождения персонажа, обычно фокус смещается с образа матери на образ отца. В истории о Чудо-женщине, наоборот, доминирующей является фигура матери, которая и объясняет главной героине картину мира независимо от мужского мнения. Большой вклад в формирование черт характера героини вносит ее пребывание и взросление на изолированном острове. Она воспитывается в абсолютно независимом женском сообществе, не имея мужского влияния и даже не сталкиваясь с лицами противоположного пола (до падения немецкого военного самолёта). Именно поэтому в сознательном возрасте она, прежде всего, выполняет своё предназначение, а не ищет человека, с которым можно разделить ответственность.

В современном мире всё более популярной становится концепция психологической андрогинности, главная идея которой состоит в том, что по мере того, как чисто феминный тип женщин и маскулинный тип мужчин постепенно исчезают, на первый план выход андрогиния как наиболее приспособленная к существованию форма. Если рассматривать образ Чудо-Женщины с точки зрения данной теории, то героиня является ярким воплощением индивида с высокими показателями по обоим категориям. Она осознаёт свою природу и грамотно этим пользуется: достигает маскулинных целей феминными средствами (например, использует силу для защиты слабых, проявляет милосердие и доброту как сильные качества) и наоборот.

Более того, и во внешнем облике героини присутствуют как ярко выраженные феминные, так и маскулинные черты: подчеркнутая линия скул, твёрдый взгляд и уверенная поза в сочетании с пышными формами и длинными густыми волосами воссоздают образ сильной, уверенной в себе женщины, которой хочется подражать и за которой хочется следовать.

Таким образом, образ героини удовлетворяет вкусам общества: сегодня мы нуждаемся в сильных, мужественных и влиятельных женщинах. Мы стремимся уравнять фигуру женщины и мужчины, стремимся к стиранию гендерных рамок и ограничений, а также нуждаемся в личностях, которые чувствуют себя свободными и независимыми.

Les Daniels. Wonder Woman: The Complete History. Chronicle Books, 2004

Laurence Maslon, Michael Kantor. Superheroes!: Capes, Cowls, and the Creation of Comic Book Culture. Crown Archetype, 2013

Julian C. Chambliss, William L. Svitavsky. From Pulp Hero to Superhero: Culture, Race, and Identity in American Popular Culture, 1900–1940

Marguerite Lamb. Who Was Wonder Woman 1?

Jill Lepore. The Surprising Origin Story of Wonder Woman

Sandra L. Bem. The measurement of psychological androgyny. Journal of Consulting and Clinical Psychology, 1974.

--

--