La Créativité, carburant d’originalité.

Explorez l’importance de la créativité, comprenez son processus et maximisez son impact dans vos projets, tout en abordant la notion de “concept créatif et effet wow”.

Écrit par Anthony Ripasarti, Creative Designer chez Ezperanza.Studio.

INTRODUCTION

L’avènement de la fin des années 2000 a marqué une véritable révolution digitale qui a transformé notre quotidien.

L’entrée en scène des premiers réseaux sociaux, les premiers smartphones sont également apparus, donnant à chacun la possibilité de naviguer sur Internet n’importe où et à tout moment.

Parallèlement, les achats en ligne ont commencé à prendre de l’ampleur, avec l’émergence des sites e-commerce. Enfin, cette période a également été marquée par l’essor des plateformes de streaming vidéo en ligne entrainant une révolution dans la création et le partage de contenu vidéo.

Ainsi, la fin des années 2000 a été une époque charnière qui a profondément influencé la manière dont nous interagissons, consommons et nous divertissons dans le monde moderne.

En réponse à ces évolutions de comportements, les professionnels du digital ont élaboré de nouvelles méthodologies (UX Research, User Testing, Design System, méthode Agile, éco-conception, accessibilité, etc..), dans le but d’aligner au mieux les projets sur les besoins émergents des utilisateurs, d’anticiper les évolutions, d’automatiser les processus et d’optimiser la production. Cette démarche visant à apporter une plus grande certitude, un sentiment de sérénité et une meilleure sécurité dans la réalisation des projets.

L’un des ennemis de la créativité et de l’innovation est la certitude
— Sir Ken Robinson, auteur britannique spécialisé dans le développement de la créativité et de l’innovation.

LE REVERS DE LA MÉDAILLE

Malheureusement, toutes ces démarches ont conduit une industrialisation du digital où le fonctionnel a relégué l’émotionnel au second plan. Cette situation se produit fréquemment en raison de contraintes budgétaires, d’objectifs business, de pressions liées aux délais, et parfois simplement par méconnaissance de la créativité au sens large.

Cela a par conséquent engendré une uniformisation du paysage digital, où la plupart des outils digitaux fonctionnent mais se ressemblent tous. Pour illustrer ce constat, imaginez simplement placer le logo de Facebook sur la page d’accueil de LinkedIn, et vous verrez que le résultat ne serait pas aussi surprenant qu’on pourrait le penser.

Après plus de dix ans passés au sein d’agences et de studios digitaux, nous avons pu observer que la marge de créativité doit régulièrement s’adapter aux contraintes des autres domaines d’expertises, tandis que le contraire est généralement peu fréquent.

Le cercle représente ici la créativité. Voici le cas où celle-ci doit s’adapter aux différents contraintes projets

Or, nous avons l’intime conviction que la créativité devrait être considérée comme un élément essentiel d’un projet, au même titre que les autres expertises, afin de donner naissance à des outils digitaux proposant des expériences uniques et mémorables.

Cas où la créativité est placé au même niveau que les autres paramètres du projet.

LA CRÉATIVITÉ, C’EST QUOI ?

Pour renforcer les points précédemment abordés, il est essentiel de débuter par une explication étape par étape de ce qu’est la créativité. Cela nous permettra de mieux appréhender son mécanisme et son utilité.

La première chose à savoir : la créativité n’est pas un talent, c’est une aptitude. Une compétence innée, propre à chaque être humain.

La créativité se manifeste par notre capacité à générer des idées originales en utilisant des éléments existants et à établir des connexions significatives entre eux, dans le but d’apporter une réelle valeur.

De plus, la créativité représente également une attitude. Celle qui consiste à accepter la réalité, à être conscient de notre environnement, et à remettre constamment en question les moyens d’améliorer les choses qui nous entourent.

Creativity Formula (Ruth Noller, 1922–2008)

On peut considérer la créativité comme une fonction mathématique, où les variables sont le savoir, l’imagination, et l’évaluation, tandis que l’attitude joue le rôle de catalyseur.

Ruth Noller’s Creativity Formula

• Knowledge : Acquis de par notre vécu et nos expériences, être conscient du monde qui nous entoure.
• Imagination : Habilité de générer des idées ou faire des connexions entre des choses existantes.
• Evaluation : Capacité à identifier les avantages et les désavantages d’une idée pour apporter de la valeur.
• Attitude : Nécessité d’adopter une attitude positive, car sans elle, la créativité ne peut s’épanouir.

MAXIMISER SA CRÉATIVITÉ

Après avoir exploré les bases de la créativité, examinons maintenant les moyens les plus efficaces de la favoriser.

Cependant, avant d’aborder ce sujet, faisons une petite aparté concernant une expression que nous avons déjà tous rencontrée : le célèbre “effet WOW”. D’ailleurs, combien d’entre nous ont déjà eu l’occasion d’entendre une définition précise de cette expression, qui est souvent employée de manière vague et sans véritable explication ?

L’effet Wahouuu !!

Cette expression est fréquemment utilisée lorsque quelqu’un, en se basant sur un travail présenté ou en amont d’un projet, exprime le désir d’un élément différenciateur sans pouvoir préciser ses attentes de manière explicite. Pourtant, la définition de cette expression est plutôt simple : la personne cherche tout simplement à ressentir des émotions plus intenses lorsqu’elle interagit avec quelque chose.

Or, ceci est précisément le rôle de la créativité : donner naissance à des outils digitaux qui se démarquent et qui offrent des expériences uniques.

Ainsi, nous privilégions l’utilisation du terme “concept créatif” plutôt que “effet Wow”, car ce dernier ne se manifeste pas spontanément ou par hasard. Le concept créatif découle d’un processus de réflexion approfondie et de recherches, il a une signification claire pouvant être justifiée et argumentée.

Chez Ezperanza-Studio® quelque soit le projet, nous essayons toujours de proposer des expériences digitales uniques et adaptées aux besoins de nos clients.

Les moyens de maximiser sa créativité :

• L’espace : Vous ne pouvez pas être imaginatif et créatif en étant dans votre environnement habituel. Il faut pouvoir se mettre à l’abri des facteurs de votre environnement susceptibles de vous distraire (notifications, mails, téléphone, personnes,…).
• Le temps : Les idées créatives n’apparaissent pas spontanément. Il faut pouvoir passer par différentes étapes afin d’arriver à quelque chose. La première consiste à avoir un temps de déconnexion de son environnement pour avoir l’esprit libre. La deuxième et la plus importante est l’échec qui est tout à fait normal. Une fois celui-ci accepté vient la troisième étape, celle de l’imagination, de l’expérimentation, de la création et de la construction/déconstruction des idées.
• La confiance : Pour être créatif, il faut se persuader de l’être. N’oubliez pas que la créativité n’est pas un talent mais une aptitude.

JCVD 🥋

• L’entourage : Savoir s’entourer de personnes qui ne réfuteront pas vos idées mais qui vous aideront à les développer. La bonne compagnie est une multiplicateur de créativité.
• L’humeur : Surement le facteur le plus important. Gardez en tête que quoi que vous fassiez, si vous ne vous amusez pas, vous vous tromper. La créativité vise moins à faire des bénéfices qu’à prendre du plaisir. Dans un processus de créativité, il est important de pouvoir garder une âme d’enfant car cela vous permettra de regarder le monde comme vous ne l’avez jamais vu et donc de ne mettre aucune barrière à votre imagination.
• L’échec : Il n’est pas possible de réussir sans connaître l’échec. Pour se distinguer, il ne suffit pas de se limiter à ce qui fonctionne. Il est essentiel de se risquer hors de sa zone de confort et aller plus loin, cette démarche vous procurera une satisfaction d’autant plus profonde. Il est primordial de garder à l’esprit que la créativité est un voyage et les idées en sont la récompense.

LE CONCEPT CRÉATIF

Maintenant que nous avons acquis une meilleure compréhension de la créativité et des méthodes pour l’appliquer, explorons le concept créatif. Cependant, il est essentiel de noter que le concept créatif n’a pas nécessairement vocation à devenir quelque chose d’extraordinaire. Sa pertinence par rapport à un sujet donné demeure la priorité.

L’objectif du concept créatif est généralement de susciter l’attention, de communiquer un message efficacement et de se différencier de manière significative dans un contexte donné. Sa valeur réside dans sa capacité à conférer de la cohérence et du sens à un projet, contribuant ainsi à créer une expérience harmonieuse en renforçant le message ou la vision que l’on souhaite communiquer.

Ce concept créatif peut se manifester de diverses manières en fonction de la nature du projet. Par exemple, dans une campagne publicitaire, il pourrait se traduire par l’élaboration d’un slogan accrocheur, de visuels percutants et l’adoption d’un ton de communication distinctif pour capturer l’essence du produit ou du message à transmettre.

Les étapes de création d’un concept créatif :

• Comprenez votre objectif : Avant de vous lancer dans la création de votre concept créatif, il est crucial de comprendre clairement quel est l’objectif de votre projet mais aussi la marque de celui-ci. Posez-vous des questions telles que : Quel message voulez-vous transmettre ? À qui est-il destiné ? Quels sont les résultats attendus ? Cette compréhension approfondie vous aidera à orienter votre créativité dans la bonne direction.
• Effectuez une recherche approfondie : La recherche est la pierre angulaire de la création d’un concept créatif efficace. Explorez votre sujet, étudiez votre public cible et analysez la concurrence. Recherchez des tendances et des inspirations dans votre domaine et d’autres totalement différents, mais n’oubliez pas d’apporter votre propre perspective unique.
• Brainstorming créatif : C’est l’étape où vous générez un grand nombre d’idées, sans censure. Faites appel à la diversité des idées en collaborant avec d’autres personnes si possible. Notez toutes les idées, même celles qui semblent farfelues à première vue. Souvent, une idée apparemment absurde peut mener à une percée créative.
• Identifiez un fil conducteur : Une fois que vous avez une liste d’idées, commencez à chercher des connexions et des thèmes récurrents parmi elles. Identifiez un fil conducteur qui peut servir de base à votre concept créatif. Il peut s’agir d’un concept visuel, d’une métaphore, d’une idée principale ou d’un élément narratif qui lie le tout.
• Faites des essais et des itérations : N’ayez pas peur d’expérimenter. Créez des prototypes, des ébauches ou des maquettes pour donner vie à votre concept créatif. Testez-le auprès de votre public cible ou de votre entourage pour recueillir des retours d’informations et apportez des modifications en conséquence. L’itération est souvent essentielle pour affiner et perfectionner votre concept.
• Sachez quand simplifier : La simplicité est souvent la clé de l’efficacité. Évitez de surcharger votre concept créatif avec trop d’éléments. Optez pour la clarté et la concision. Parfois, un concept simple et mémorable a un impact bien plus fort qu’une idée complexe.
• Incarnez votre concept : Une fois que vous avez finalisé votre concept créatif, assurez-vous qu’il est bien intégré dans l’ensemble de votre projet. Que ce soit à travers le design, le contenu, la communication ou l’exécution, votre concept doit être présent de manière cohérente.

CONCLUSION

Vous disposez désormais de tous les outils nécessaires pour élaborer votre propre concept créatif et apporter la petite touche créative qui fera tilt dans vos projets.

Cet article vise principalement à souligner l’importance cruciale de la créativité dans les projets dans un monde où la plupart des choses ont tendance à tendre vers l’uniformité. Même si nous avons bien évidemment conscience que beaucoup de marques/produits sont déjà sensibles à cette problématique.

Rappelez-vous toujours que la créativité est avant tout un état d’esprit et que sa mise en oeuvre nécessite un long chemin de croix avant de pouvoir arriver à un résultat satisfaisant. Chaque choix de forme, de couleur, de typographie, d’espacement, de tonalité ne relève jamais du hasard, mais découle d’un long travail de recherche et de réflexion.

Créativement vôtre,

E-S.