上篇：老式浪漫的前衛電子樂
「《 Talkie Walkie 》其實沒有直接影響我去做出類似的東西，我反而花比較多的時間在想，那張唱片是 2004 年的，但是即使到了今天去聽，還是覺得它很新。它讓我思考到為什麼這麼多人在做這麼像的音樂，而不是越來越好或是越來越特別的音樂。大家追求的是我想要像什麼樂團、誰的曲風，而不是我想要做出讓人耳目一新的音樂。」
｜古典聲響纏繞的浪漫電子
我們先前就看過很多關於阿琺的專訪，知道比起真樂器，她更喜歡電子聲響，因此訪問時來了一張電子樂唱片也沒太意外。但當聽完了整張專輯，著實被裡面的聲響驚豔。
Air 是來自法國的雙人電子樂團， 1998 年正式發行第一張專輯《 Moon Safari 》，將電子與古典樂結合，打破了當時大眾對電子樂機械冷淡的印象。巧妙的編曲所製造的浪漫氛圍，使 Air 逐漸廣為人知。中間經歷過專輯《 10,000 Hz Legend 》，大部分的人覺得冰冷難以接近，直至 2004 年發行了《 Talkie Walkie 》，被視為是第一張專輯《 Moon Safari 》的昇華。在電子聲響中仍能聽見古典旋律綿延不絕地與電子樂互相呼應，加上兩人輕輕地哼唱，細緻的合音及溫婉的聲線，使《 Talkie Walkie 》被譽為至今 Air 最傑出的專輯。
談及對《 Talkie Walkie 》的第一印象，阿琺回憶起是大二的某個連假，一如往常地在週末搭著回家的區間車，路程約莫一個半小時，習慣通勤時間聽音樂的她，在 KKBOX 隨意瀏覽點到這張唱片的歌曲。第一次聽到的感覺很驚訝，當時還沒有聽很多電子樂，聽過的電子樂拍子大都安全且容易理解，這張唱片的節奏讓她覺得很新潮。
就讀國立台南藝術大學應用音樂系的阿琺，當時正在學習做配樂，因此聽音樂的方式很理性，會從音樂中分析是如何做到的。在《 Talkie Walkie 》這張專輯裡，除了有許多特殊的電子聲響，在拍子上也很大膽。此外，結合了許多古典聲響在其中，弦樂的編寫、古典聲響與電子聲響的配合，皆讓這些歌曲給人耳目一新，卻又異常順耳的感受。
｜過了 14 年依然前衛的聲響
其實《 Talkie Walkie 》並沒有對阿琺的創作造成直接的影響，而是讓她從中思考了很多。這張唱片發行於 2004 年，但即使到了今天，仍然很前衛，仍能讓人覺得新鮮，進而促使阿琺從中開始思考當今音樂圈的現象。「大家在做越來越像的音樂，而不是越來越好，或是越來越特別的音樂。」阿琺感嘆中帶點無奈與氣憤，「不是應該要想：『我也想要做出能讓人耳目一新的東西』嗎？但是很多人還是在做越來越像的東西。比如說『 city pop 最近很紅， 那我們也來做一下 city pop。 』，為什麼會這樣，這是讓我覺得很傻眼的一件事情。」
同時，也提及過去到現在，這張專輯的歌曲在不同的時間給阿琺不同的感受。從大學時期到顯然樂隊，阿琺逐漸發現自己的聲音備受矚目，因此才比較注意 Vocal ，「 Air 他們是雙主唱，弦律線其實編的很妙。以前比較注意樂器的聲響，現在會去聽和聲是怎麼編。」
儘管我們沒有辦法像阿琺一樣敏感地去辨別聲響的運用與主唱的和聲編寫，但《Talkie Walkie》新潮卻順耳的旋律，一定能帶給我們新的音樂體驗。
｜撰文：陳書亭
｜攝影：朱品堯
｜政大創聯會協力
