鄭家鐘先生為台新銀行文化藝術基金會董事長，一起來看看他對美感教育、設計教育和3D打印技術的看法吧！ 一、目前台灣越來越重視設計美感的教育，想請您依您個人的觀察，與我們分享台灣設計學生與其他國家相比下的優勢與劣勢。 我並沒有去仔細觀察別的國家他們學生的設計是怎樣，所以就以個人的了解來談論在台灣設計可以有的優勢。台灣學生在藝術的「可能性」是比較大的，就是因為台灣的多元文化，所謂的藝術是人格的表現，國外很多好的設計作品，在背後有藝術的成分，展現人性、個性，再加上外在的感受，產生藝術的意念。我們會很擔心設計在追求表現的形式美，忽略設計後面那個藝術的意念。也因此會希望看到台灣學生在設計前有沒有藝術行為，如果他有的話，他就不只是在設計一個產品，而是類似一個藝術品，這一點我覺得是台灣學生的機會，文化、藝術條件、各種討論、表演很多，我認為台灣的設計學生很少去實驗劇場、美術館感受這些東西，那他應該很難做好設計。其他國家也許比較偏重在設計的「術」，而東方國家偏重所謂「心」的部分。如果一個台灣學生設計了作品，我最想問他的不是他的製作方式，而是他用怎樣的想法去把它做出來，這個想法從哪裡產生？你作品裡的藝術是什麼？就是在說這其中的意念，有跟沒有我認為是有差距的。

張光民是財團法人台灣創意設計中心的總顧問，他和我們聊到美感教育、設計教育和3D打印，一起來看看他怎麼說吧！ 一、目前台灣越來越重視設計美感的教育，想請您依您個人的觀察，與我們分享台灣設計學生與其他國家相比下的優勢與劣勢。 張: 美感和美學是不同的，美感是從生活中體悟美的感受，而美學則是從學理中認知美的哲理。美感教育要從日常環境培養起，我們的生活環境美，才會提升人對美的認知，就像義大利，米蘭是個很有規劃的都市，城市處處充滿美感，人也十分優雅，在這樣的環境下，大眾對美的認知是很高的，無須刻意教導，外在環境就足以建立起個人美學觀，反觀台灣環境，我認為有兩點很重要，其一「從亂中找出美的因子」，其二「減法設計」，過度的設計其實是華而不實且不必要的，會失焦、失去設計原先理念，「減法設計」可從政府開始著手，從市容開始，向德國、日本、北歐等減法設計先驅看齊，創造出最有台灣風貌的環境美。 台灣學生在美感教育上是被動的，大多仰賴老師指導，但其實美感非常著重個人感受和體悟，而國外學生則較主動、外向並且有團隊合作能力，我想這是台灣學生可以多多改善的方向，畢竟美感有賴個人對生活的主動觀察和領悟，我曾在多明尼加參加舉辦一個展覽，會場中有盆盆栽，盆栽中有片枯黃的葉子，在一般人眼中都會想將它拔除，但他們卻說: 「這很漂亮啊，這就是萬綠叢中一點黃!」從這件小事就能發現，多數人對生活中細微的美是缺乏敏銳度的，這也是美感教育要培養的，也是我在一開始提到的，從生活環境出發的美學，才能潛移默化培養人對美的感受力。

駱毓芬女士為品研生活美學有限公司創意總監 / 創辦人，她和我們聊到教育、3Ｄ打樣，還有對光點計畫的期許，一起來看看吧！ 一、目前台灣越來越重視設計美感的教育，想請您依您個人的觀察，與我們分享台灣設計學生與其他國家相比下的優勢與劣勢。 每個區域認為「美的東西」皆不同，只是因台灣教育大多以歐美審美為主，所以我們會認為那是最美的，但如果指「純粹美感」這件事，由於台灣整體環境、歷史人文沒有那麼長，且教育上美感主要來自歐洲或日本，在這兩個文化體系下，就台灣而言，如果是一般普世美感當然不如這兩個國家，就算全世界也是，我認為也不只是台灣。 但我覺得好處在於美感不是一定，它是比較個人。台灣很小，所以很容易接收不同外來文化，反而更容易吸收不同人文素質的美感，進而「混搭」出屬於自己現代式的一種美感，這是優點。那我覺得台灣學生用這新式混搭美感，透過一些實際運用，會比歐洲學生來的好，這是我看到類似狀態。 二、有鑒於您在實務界與教育界的雙領域經驗，請問您建議台灣在設計教育上還有哪些可以再多努力的方向呢？

「光點計畫就是凝聚創意的腦袋，測試有多少學生願意為自己的未來鋪路」 程湘如女士是頑石文創開發顧問股份有限公司的創意總監 / 創辦人，這次和我們聊到了關於台灣的美感教育、設計教育等多元的議題，一起來看看吧！ 一、目前台灣越來越重視設計美感的教育，想請您依您個人的觀察，與我們分享台灣設計 學生與其他國家相比下的優勢與劣勢。 程: 教育和科技發展息息相關，在這環境下，美學教育往往被考試科目犧牲，我則是少數幸運有完整受到美學教育的，其實美學和文化息息相關，若從小受到強勢文化影響，以為日本韓國的文化，或早期台灣以美國設計為標的就是設計的根本，反而會忽略其實歐洲才是設計的發源地，但真正會去了解這其中差別的人不多，因此若能在學校教育時，有老師導正此觀念會較好，不過這也很難保證，畢竟台灣設計科系太浮濫，師資少，學生多，加上各式競賽壓力，使老師願意花心力在美學教育的不多，就算業師也不一定適任，空有技術卻缺乏教學經驗，不夠嚴格嚴謹的教學使學生容易認為課程好混，也導致業師授課品質不一，我則是自我嚴格要求，因此也對學生嚴格。而教育沒做好的另一項缺失，就是學生常不得門而入，便只能在創作時從網路上擷取靈感，也容易衍生抄襲之風。

「台北有著堅忍不拔的特色，是最能讓設計落地生根的都市，『設計力，社會益』，好的設計能改變社會，這是台灣接下來要持續創造的方向。」 郭介誠先生是 中華民國工業設計協會 Chinese Industrial Designers Association 的秘書長，法藍瓷光點計畫團隊，近日和郭介誠先生聊到美感教育、世界設計之都和國際設計交流，繼續看下去，看看精彩的訪談過程吧！ 一、目前台灣越來越重視設計美感的教育，想請您依您個人的觀察，與我們分享台灣設計 學生與其他國家相比下的優勢與劣勢。 郭: 台灣社會近幾年來確實是越來越重視美感課題，但這也反映了長期以來一般大眾對美感教育的漠視，例如過去我們在國民教育階段，很多美勞課往往被犧牲拿來充做應付學科考試，以現今重視美感與設計創新的趨勢回頭檢視，這其實是短視近利、缺乏宏觀遠見的作為；美感最是要透過啟發的手段從小不間斷的培育，但大家往往忽略了。 個人對於美感教育的期許，是希望能讓所有人在日常生活環境中、在百工器物中感受美的存在；不單只靠課程教育的管道，而是能從日常生活體驗中培育感知。