Concierto Barroco
Es una forma musical desorrollada en Italia en el siglo XVII cuyo precursor fue el compositor Alessandro Stradella a quien se le atribuye la primera obra musical en la cual un “concertino” y un “ripieno” se enfrentan de forma característica de lo que se llamaría el “Concierto Grosso”. Luego fue el compositor Arcangelo Corelli quien uso por primera vez el este término.
Concerto Grosso
Italia, aproximadamente del 1680. Era un formato basado en la contraposición entre un concertino y la orquesta completa.
- Concertino
Grupo pequeño de solistas de los violines primeros (usualmente 2 violines, un violonchelo) que se contraponen al ripieno.
- Ripieno (Relleno)
Es una indicación que se utilizaba para distinguir al grupo grande de instrumentos (también llamado tutti) del grupo de solistas. Refuerza al concertino (alterna o completa), da la base ritmica y lleva el bajo continuo.
Exitían dos tipos de conciertos grossos:
El concerto da chiesa (concierto de iglesia) y el concerto da camera (concierto de cámara). El primero era más formal y generalmente alternaba entre secciones largo o adagio (lentas) con allegro (rápidas), mientras que el segundo tenía el carácter de una suite de danzas, compuesta por un preludio y varios tipos de movimientos de danza.
- Concerto da chiesa
Consistía de cuatro movimientos alternandose entre: Adagio-Alegro-Adagio-Alegro.
Compositores:
- George Friedrich Handel (que añadio vientos al ripieno)
- Johann Sebastian Bach (Varios de los conciertos de Branderburgo)
- Arcangelo Corelli (Mejor exponente, 12 Concerti grossi, opus 6)
Concerto ripieno
Era formado por cuerdas y dividido en cuatro: Violínes 1, Violínes 2, Violas y Cellos. Y el concierto cinque que añadía una parte más de Viola y también incluía clave u órgano que hacía de bajo contínuo junto a los cellos.
Concerto Per Soli
Concierto solista, donde el rol central recae en un solo intrumentista. Consta de tres movimientos que se alterna entre: Allegro-Adagio-Allegro.
- 1er Movimiento: Movimiento en forma de ritornelli (retorno, el tema principal reaparece total o parcialmente a lo largo del movimiento, la primera y última repetición están en la tonalidad original) en el cual se alternan los tutti con el solista (soli), los tutti presentan el tema principal (ritornelli) en distintos tonos y el soli modula desde la tonalidad del tutti precedente hasta la tonalidad del tutti siguiente.
- 2do Movimiento: Lento, a cargo del solista más el bajo contínuo y en una tonalidad vecina a la del 1er movimiento.
- 3er Movimiento: Rápido, en la misma tonalidad del primero, forma de ritornelli o forma de danza (binaria, generalmente la Giga)
Datos Importantes y compositores:
- Fue Vivaldi quien estableció esta estructura, diálogo Solista-Orquesta
- A partir de entonces es el modelo que se impuso y fue adoptado por todos los compositores preclásicos, clásicos y románticos.
- El concerto grosso quedó en desuso a mediados del siglo XVIII
Compositores:
- Albioni
- Marcello
- Tartini
- Vivaldi (escuchar: L’ estro Armónico, 12 Conciertos, Op. 3)
