BRUTALISMO y NUEVO BRUTALISMO
El Brutalismo es un estílo arquitectónico que surgió desde mediados del siglo XX hasta alcanzar su punto más alto a mediados de los años 70. Con la necesidad de construir (viviendas sobretodo) después de la Segunda Guerra Mundial. El termino “Brutalismo” proviene del nombre en francés del material del que están hechas casi todas sus obras: béton brut (hormigón crudo). Este movimiento se extendio por todo el mundo pero tuvo una fuerza particular en las obras de postguerra de Le Corbusier y en el Reino Unido (Nuevo Brutalismo).
Las caracteristicas de este movimiento son:
- El uso de hormigón crudo como material esencial (aunque se pueden similares que produzcan el mismo efecto).
- Clara exhibición de la estructura.
- Funcionalidad — Racionalismo (Se tenía la intención de que fueran construcciones utópicas para mejorar las condiciones sociales).
Se considera que el padre del Brutalismo es Le Corbusier, aunque durante un período de su vida este fuese fascista y participante del régimen, cuando la Segunda Guerra Mundial finalizó, Le Corbusier se implicó mucho en la reconstrucción de ciudades y en el urbanismo consiguiendo así el apoyo del gobierno (*discusión ética*). Para estas nuevas construcciones usó materiales y características propias del brutalismo que acabaron siendo conceptos icónicos de Le Corbusier y por eso la frase que inicia este parágrafo. Empezó a usar materiales nuevos (nuevos respecto su carrera arquitectónica) como el hormigón armado (muy económico).
Obras anteriores a la Segunda Guerra Mundial de Le corbusier:
Obras posteriores a la Segunda Guerra Mundial de Le corbusier características del Brutalismo:
Edificio plurifuncional, “miniciudad”.
Obras antecedentes a la arquitectura brutalista de Le Corbusier:
En los años siguientes a la revolución rusa, la casa-comuna era el prototipo en el que trabajaban conjuntamente el Estado y los arquitectos soviéticos. Se trataba de un intento de llevar el comunismo al corazón de la vida doméstica.
Modelo que fascinaba a Le Corbusier…
El nuevo brutalismo:
En la Inglaterra de la postguerra un grupo de jovenes arquitectos criticaron el movimiento moderno y en lo que este se basaba (new towns), consideraban que no representaba la nueva política. Se inspiraron a partir de las obras de Le Corbusier y los materiales que utilizaba este. El objetivo era entender mejor a la humanidad y cubrir sus necesidades. Unos de sus exponentes fueron: Alison y Peter Smithson.
Reyener Banham, en su libro “The New Brutalism” en 1955 (En 1966 una actualización del libro) empieza a dar una definición arquitectónica y no arquitectónica a este movimiento.
El Nuevo brutalismo rechazará la decoración y la racionalidad del movimiento morderno y en el ámbito no arquitectónico aparecerá el concepto “sucio” y un arte irracional.
Art Brut, Jean Dubuffet:
No siguen un ideal de bellaza o estética, recuerdan a los dibujos prehistóricos, no hay perspectiva (dos dimensiones).
Jackson Pollock:
Artista destacado en el libro “The New Brutalism”. Centrandose sobre en la técnica, action painting, gestos rapidos, irracionales, sin pensar razones estéticas.
Alberto Burri:
Pobreza en sus medios.
Materiales pobres.
Es considerado el portaestandarte inicial del “Pop Art”.
Independent group:
Algunos de estos artistas del nuevo brutalismo artístico formaron parte del The Independent Group que fue una coalición de artistas de diversos medios (escultores, pintores, arquitectos e incluso escritores) que surgieron de la escena artística de Londres a principios y mediados de los años cincuenta y se basaron en desafiar los supuestos modernistas oficiales de la estética y, en cambio, abogar por una estética del cambio y la inclusión basada en los medios y el consumidor. Juntos produjeron algunos de los primeros ejemplos de arte pop y realizaron algunas de las primeras exposiciones para incorporar en gran medida piezas de arte pop. Muchos de los collages y pinturas creados por los miembros del grupo en este momento se convertirían en clásicos del movimiento pop art.
Nigel Henderson 1917–1985:
Estética nada agradable, o al menos él no le daba importancia. Utilizando los materiales de forma sucia y sin acabados (fotografías), tendencia a lo feo y a lo bruto.
Caracteristicas del las obras neobrutalistas según Banham:
“El brutalismo intenta seguir el imperativo moral que entró en la tradición de la arquitectura moderna a través de los pioneros del siglo XIX. El empleo de hormigón al natural o de estructuras de acero sin pintar es sólo un síntoma de esta aspiración. Peter Smithson dijo una vez: “Nosotros admiramos también los dorados, donde sean necesarios”. El objeto fundamental del brutalismo era, en aquellas fechas, encontrar una concepción que, en frase de Smithson, fuera la adecuada para un determinado edificio, en cuanto a construcción, departamentos, organización y materiales”.
Banham, Reyner. “Brutalismo”. En: Diccionario ilustrado de la arquitectura contemporanea. Barcelona: Gustavo Gili, 1979, p. 74.
La considera una arquitectura sincera.
- Legibilidad formal de la planta (capacidad de ofrecer una “imagen”. Legibilidad: lo que ve el ojo se corresponda a la experiencia del edificio)
- Estructura claramente visible. (Para estructura entiende la relación entre las partes).
3. Valoración de los materiales para su calidad “al natural”
Ejemplos: Alison y Peter Smithson.
Estética de almacén con instalaciones a la vista, en esa época era muy rompedor.
Planta casi simétrica, materiales enseñados exactamente como son. instalaciones a la vista.
“Para nosotros Brutalismo significa directo; para otros acabó siendo sinónimo de tosco, grosero, sobredimensionado, significaba utilización de jácenas tres veces mayores de lo necesario. Brutalismo era lo contrario, era lo preciso para adaptarse a la nueva situación, tal como se adaptó la obra de Kahn en Yale. Y eso no era tosco, ni grosero ni sobredimensionado”.
Vidotto, Marco. Alison + Peter Smithson. Barcelona: Gili, 1997, pág. 14
Franqueza con sus materiales, formal con la disposición de elementos principales, simetría a lo largo de los dos ejes, muchas características del Nuevo Brutalismo.
PERO para Banham: Kahn añade detalles decorativos en las barandillas y las balaustradas. No sigue del todo a las pautas establecidas por Hunstanton. Espacios interiores se llenan de paneles de exposición, se pierde formalidad. No sigue un plano del todo simétrico por motivos funcionales (la disposición de las puertas).
