2016年4月16日凌晨熊本發生黎克特制7級強烈地震，連同14日的前震導致最少41人喪生。譽為難攻不落的熊本城亦不敵大地無情的晃動，石垣倒塌、櫓和城門損毀，大小天守屋瓦崩落*。因熊本為2019欖球世界盃舉辦城市之一，地震發生三個月後，熊本市市長大西一史揚言目標以3年重整天守以及20年回復熊本城原貌，展開熊本的復興之路。三年過去，大西市長兌現承諾，9月成功復原大天守外觀，於是在翌月舉行災後復修以來首次特別公開，讓公眾可以近距離觀看熊本城的受災情況及復修進度。 熊本城特別公開分三階段進行，現時第一彈開放收費區域，由頰當御門進入，經過數寄屋丸及平左衛門丸，再進入本丸（天守閣廣場）近距離觀看大小天守，只在工程休息時（周六、日及假日）特別公開。 第二彈已落實於今年4月29日開始，設有特別參觀通道，就算在平日亦可以近距離觀賞大小天守修復情況；第三彈則預計於2021年春季開始，屆時天守閣將修復完成，可以重新開放予公眾。

最近到日本的時候發生了一件頗令我失望的事，甚至令我一度懷疑日本的款待文化（おもてなし）是否因近年的過度觀光而有所動搖呢。 話說三月初入住淺草一間青年旅館，一切如常並無異樣，我還非常欣賞床位內可拉下木板讓住客能夠書寫。Check-out後翌日（因為當晚坐夜巴出發到大阪），到大阪打開行李袋才發現：我把一條牛仔褲留在青年旅館了。雖然那條牛仔褲只屬fast fashion貨色，但它的版型實在太適合我，是難得已穿超過5年以上的愛褲之一。由於經已隔了一整天，我非常擔心無法找回，反正沒什麼行程的我決定先到大阪的guesthouse check-in兼借電話打過去問一下。當時職員回覆我暫時找不到，或者可以電郵過來再查詢。

我很喜歡逛日本的flea market，最大原因是出自日本人細心保存物件的態度，讓我們可以中古價錢撿到像新品一樣的好物。去年秋天正好踫上了由手紙社舉辦的「東京蚤之市」就馬上編入行程。如果你跟我一樣喜歡古董雜貨、古著的話，很容易會在那裡失心瘋。 「東京蚤之市」每年分別在春季（5月）及秋季（11月）舉辦，每次為期兩天。而主辦方手紙社是一間很多元化的公司，他們舉辦東京和關西蚤之市之外，還有布博和紙博也是非常有名的展覽；同時亦有發行雜誌《LETTERS》以及經營雜貨店「手紙舍」。 「東京蚤之市」有來自日本各地小店，由古董、古著到文具雜貨都有，市集內還有「東京小碟市集&筷子座市集」（東京豆皿市＆箸置き市）以及「東京北歐市集」，簡而言之是個雜貨控的天堂。 作為雜貨控的我一直有關注手紙社的活動，但奈何每次總是踫不上。難得今次旅行日子與秋季蚤之市的日期重疊就馬上編進行程，加上順路的緣故就把爬高尾山和逛市集湊成一天，結果是個很大的錯誤。當天本來計劃上午爬高尾山、下午逛市集，結果由於當天天氣太好的關係，高尾山簡直多人得像逛年宵花市一樣擠擁、排御朱印又花了很多時間，結果3點才到達市集，但市集5點就結束，所以根本沒有時間認真逛完所有。

《Unnatural》、《逃避雖可恥但有用》編劇野木亞紀子今季繼《無法成為野獸的我們》以外另一作品《FAKE NEWS》（其實只有上、下兩集），探討網絡媒體和假新聞，身為同業一邊看一邊覺得躺著也中槍，用自身經歷分享一下到底網媒是什麼一回事吧。（以下可能有輕微劇透？請小心閱讀） 故事簡介：由大型報社轉投網絡媒體的記者東雲樹（北川景子飾演），被總編（新井浩文飾演）下令採訪杯麵混入青蟲事件，並因為這報道而引起出一連串事件：企業之間鬥爭，甚至矛頭指向東雲本人。到底什麼是真什麼是假？

關於金澤，不得不提一直很想去看看的金澤21世紀美術館。在日本，我通常為專題展覽而跑美術館，這間是少數單純想一探究竟的美術館。除了打破傳統美術館的建築設計，還聽聞館藏也非常有趣，所以待在金澤的三天也把美術館排進行程裡。 金沢21世紀美術館幾乎是金澤必去的觀光景點，也引來了很多平常不怎特別去美術館的旅客。正面一點去想，這也算是吸引更多人前往美術館、欣賞作品的機會吧。 金沢21世紀美術館由SANAA設計，SANAA建築事務所由妹島和世及西澤立衛二人共同成立，2010年獲有建築界諾貝爾獎之稱的「普立茲克建築獎」，我喜歡的豐島美術館和十和田市現代美術館都是出自西澤立衛的手筆。美術館以正圓形的平面配置，設計獨特，造就了美術館沒有前方後方、正門後門之分。

六月，日本的梅雨季。在這黏搭搭、陰晴不定讓人討厭的潮濕時節，唯獨有一種花剛好在這個時期盛開－紫陽花（アジサイ），也是就我們俗稱的繡球花。離東京不遠的古都鎌倉則有不少賞紫陽花的好地方，例如有「紫陽花寺」之稱的明月院。 關於明月院的由來，為供養在平治之亂陣亡的首藤俊通，其兒子首藤経俊於1160年建立明月庵（明月院的前身）。1256年，鎌倉時代第五代執權北条時頼讓位給北条長時，並於此地建立最明寺及出家。到了第八代執權北条時宗（時頼的兒子）在位時，邀請蘭渓道隆開山，改名為禅興寺。1380年，當時南北朝時代曾擔任關東管領的上杉憲方受足利氏満的命令，復興禅興寺，當時明月庵也是禅興寺的塔頭[1]。明月庵亦改名為明月院，上杉憲方的法號也是因明月院而得名。到明治元年禅興寺被廢寺後，就只剩下現在的明月院。 明月院種植紫陽花並非自古以來的傳統。原來是在二次大戰後人手和物資均缺乏，只好以種植紫陽花代替木樁劃分參道。明月院有八成以上是本土品種「姬紫陽花」，相比「西洋紫陽花」，花球較小。而且紫陽花的顏色會因土壤酸鹼度而出現變化，明月院的紫陽花則以藍色與紫色為主。

參觀美術館的原因有很多：一睹某個藝術家的大作、親身感受某位建築師的作品、為某個感興趣的展覽。而到訪島根縣立美術館，大多為了宍道湖的夕陽美景。 在日本看過的夕陽不多，最深刻的是在江之島燈塔上望著太陽緩緩落下，想起了《苦瓜》的歌詞：「到大悟大徹將一切都昇華 這一秒坐擁晚霞 共你覺得苦也不太差」，那是我在日本第一次看到夕陽，從此對江之島的日落有種特殊情意結。 大家總衝著美術館湖畔觀賞日落而至，卻忘了美術館本身。 雖然我也是為了一探夕陽百選之一到底有多厲害而到來，但也趁日落之前參觀了當時ポーラ美術館館藏的特別展以及自身的館藏展。由於不久以前去過大原美術館，難免有所比較，所以我對特別展的記憶就只有：「又是莫奈的《睡蓮》啊」以及「到底日本人是有多喜歡西洋畫」。遺憾的是趕著看日落的關係，館藏展有點走馬看花，只覺得收藏方針太廣，有點雜亂。 逛過展覽後走到二樓的展望台，有趣的是明明只是二樓，那一刻感覺比站在六本木Hills屋頂的SKYDECK更接近天空，有種仿佛伸手就能摸到的錯覺。

一年容易又電影節，「挑吃」的我繼續只選了幾部日本電影和日本導演的紀錄片，當中看過原一男的《祭軍魂》（The Emperor’s Naked Army Marches On）、戸田ひかる的《逆權夫夫》（Of Love & Law）以及想田和弘的《港町》（Inland Sea），雖然三部紀錄片風格迥異但各有我喜愛之處，趁機會獻醜逐部寫個短評。 想田和弘是HKIFF的常客，對他的前作《牡蠣工場》也略有所聞，但看他的作品卻是第一次。他的作品以「觀察電影」著稱，風格與直接電影（direct cinema）類似，拍攝時只靠「十戒」：事前不做資料搜集、不與他人事先對被拍攝的主題進行任何探討、不寫劇本、拍攝與錄音均由自己負責、儘可能長時間拍攝、拍攝多面倒不如拍攝深入、剪輯前不定下任何目標／想法、不用旁白字幕及配樂、多用長鏡頭，以及自己承擔製作費。 《港町》是想田和弘拍攝《牡蠣工場》同一時期的素材，當時於岡山縣牛窓町內一家牡蠣工場本來打算拍攝三星期，結果廠方只允許拍一星期。為補充其他素材時偶然發現漁夫村田，本想將素材放進《牡蠣工場》，但剪輯時發現不可行，結果分拆成兩部作品。

近日在社交媒體上看到在別府交換留學時認識的朋友不約而同再見面（有約定的，也有偶遇的），亦有朋友將日本攝影師濱田英明近日在別府拍下Instagram story截圖並加上一句「I miss Beppu.」，發放於自己的Instagram story。這種接二連三的巧合令當年在別府的點點滴滴又浮現於腦海。 Final year那年申請交換留學一年，一來有種逃避畢業的心態，二來自己一直很嚮往嘗試在日本短暫過生活（事後也證明日本不宜久留）。本來對自己的成績和面試表現沒抱太大信心，卻意外地成功了。在日本交換，熱門地點總離不開東京、名古屋、京都等大城市，而我卻在別無他選下前往九州一個以溫泉聞名的城市 — 別府。留學前只去過東京和福岡的我，對別府的印象只有地獄溫泉，當時還天真以為那些五顏六色的溫泉是可以去泡的。 別府是大分縣第二大城市，面積125.15 平方公里，總人口只有12萬多（香港隨便一個區議會分區的居住人口都比別府多）。初到別府，一開始會埋怨宿舍樓下什麼都沒有，只有一家網吧和經過會聞到豬臭味很重的拉麵店。最近的便利店也要五分鐘路程，超市的話更差不多要二十分鐘路程。不會踏單車的我只好硬著頭皮（當年沒有學好也是一大遺憾），久而久之習慣了，只要步行時間為一小時內的路程我都可以欣然接受（除非天氣太熱或拿著東西），也練成了旅行時步行六公里也面不改容（六公里有多遠？大概由尖沙咀站至荔枝角站的距離）。你驚覺香港實在太方便，不曾發現平時缺乏運動的自己其實可以走這麼多路。