Эти реки текут в никуда: «Heaven to a Tortured Mind» Ива Тьюмора как робкий шаг вперёд.
Выступление Ива Тьюмора с группой на прошлогоднем фестивале Primavera выглядело как яркое и буйное возвращение глэм-рока: сам Тьюмор в белом обтягивающем костюме, в ботинках на огромной платформе и с ярко-красными волосами убедительно изображал Дэвида Боуи времён Ziggy Stardust, гитарист в огромном парике и кожаных чёрных штанах в облипку не менее убедительно пародировал Брайана Мэя — в том числе при помощи постоянных запилов и характерного позирования с инструментом. Басистка практически неподвижно стояла на месте, барабанщик особо не показывался из-за своей установки, отвечающий за сэмплы и подложки человек тоже в основном стоял… Погодите, какие сэмплы и подложки?
Электронные музыканты переходили к гитарной музыке не вчера и не сегодня, точно так же как и подпольные музыканты давно уже, дорвавшись до хороших студий, уходят в ностальгическую поп-музыку. Примеров тому множество — от Metronomy и Mount Kimbie, променявших буйный синтезаторный диско-панк и хитроумный пост-дабстеп на чопорный, но бесконечно приятный семидесятнический поп и гитарное инди с отсылками к краутроку и Stereolab, до Вайс Блад и Джулии Холтер, отбросивших шумы и ушедших в красивейший чембер-поп. Ив Тьюмор начинал делать музыку как Teams, даже приезжал с этим именем в Москву на разогрев к Джеймсу Ферраро — и это была модная на тот момент музыка, основанная на повторяющихся сэмплах и большом количестве эффектов, из-за которых звук напоминал о старых кассетах. Он был изначально устаревшим, слишком функциональным, излишне механистичным, но при этом стопроцентно отвечал запросам того времени.
«Heaven to a Tortured Mind» в какой-то мере продолжает начатое Тьюмором на альбоме «Safe In The Hands Of Love» — здесь мы видим его окончательный уход в песенную форму, однако куда более важно то, что это поп-музыка о любви в сложное время — то есть тоже запросам времени отвечающая. Тьюмор поёт об обсессии, созависимости, ревности, влюблённости и любви — приглашая на подпевки единомышленников, легко лавирующих между сложной электроникой и более доступной музыкой: Келси Лу, Пан Дайцзин и Хиракиша. Не менее важны тут и Джулия Камминг из ностальгической инди-группы Sunflower Beam, и авторка песен Бейонсе и Дженнифер Лопес Диана Гордон. Если первая олицетворяет собой тягу Тьюмора к старой музыке, из которой он явно черпает вдохновение, то вторая — тягу к большой поп-музыке (впрочем, Гордон великолепно вписалась и в альбом «Negro Swan» Blood Orange — Дев Хайнс, как и Тьюмор, отлично работает с приглашёнными вокалистами).
Музыка, которая сейчас волнует Тьюмора, легко находится в выходных данных альбома среди сэмплов: тут и Uriah Heep, и дуэт Джимми Пейджа и Роя Харпера, и прог-рок England, и мотауновский соул Вилли Хатча — судя по всему, в соответствии со старым методом доктора Дре, музыканты не просто сэмплируют музыку, а переигрывают понравившиеся им отрывки; поскольку мы всё-таки живём не в семидесятых и авторское право сейчас совсем другое, то это очищенные перед выходом альбома сэмплы. Семидесятые как точка отсчёта здесь очень даже уместны — и, конечно, более остальных вспоминается глэм-рок: совсем не из-за живых выступлений музыканта, а из-за его позы на «Heaven to a Tortured Mind».
Тьюмор здесь вызывающе театрален, слегка ироничен, наконец, он бежит от реальности в музыку — часть текстов здесь основана на видениях, которые лишь кажутся главному герою реальными. В книге Саймона Рейнольдса «Шок и трепет», посвящённой глэму — и вышедшей, по совпадению, в один год с первым официальным альбомом Тьюмора, «Serpent Music» — поп через глэм-призму раскрывается автором как инопланетный, сенсационный, истерический (во всех смыслах), как жанр, в котором возвышенное и нелепое сливаются воедино и становятся неразличимы. Это описание идеально подходит музыке Тьюмора и тому, как он работает с музыкой и текстом: «Heaven to a Tortured Mind», в принципе, можно рассматривать как альбом о расставании, если, конечно, считать, что его автор предельно серьёзен — что, если честно, довольно сложно.
Любой, кому понравился предыдущий альбом Тьюмора, «Safe In The Hands Of Love», не отказался бы услышать его песенный альбом — что ж, как говорится, остерегайтесь своих желаний. После прекрасного вступления с «Gospel For A New Century», слушателя ждёт пара не слишком выразительных композиций (хотя стоит отметить духовые в «Identity Trade»), за одной из лучших песен альбома, трогательной балладой «Kerosene!» идёт «Hasdallen Lights», сама по себе песня ничем не плохая и напоминающая скорее первые записи Тьюмора, но делающая альбом излишне однообразным. Вторая половина альбома, иронично разделённого на две стороны винила треками, перетекающими из одного в другой, выглядит в плане разнообразия куда лучше: лучшая песня альбома, «Folie Imposée», вовлекает слушателя в пересказ маниакальной стадии, в которой один из самых страшных эпизодов — простое перечисление дней недели. На «Strawberry Privilege» бэк-вокал Камминг кажется наиболее уместным, добавляющим что-то необходимое песне для того, чтобы она стала идеальной. Однако от «Heaven to a Tortured Mind» легко можно устать — здесь есть великолепные песни, басистка Джина Рамирез, сыгравшая здесь на половине треков, явное украшение альбома, но эта игра в стилизацию иногда немного утомляет.
В стремлении разнообразить свою звуковую палитру Тьюмор сэмплирует и корейский фанк — но доходит до нелепых курьёзов: песня Ли Сон-га в выходных данных становится её именем на корейском (то есть «이송아»), а имя Ким Нам-ми также попадает в название композиции (то есть «김남미 — 오! 그말» вместо «오! 그말»). Разгадка до нелепого проста: именно так названия этих треков записаны на ютьюбе — вот и получаем на выходе вместо расширение кругозора лишь поверхностный интерес чужой культурой. Это, впрочем, лишь небольшой штрих к портрету Тьюмора.
«Heaven to a Tortured Mind», несмотря на все свои недостатки, всё равно способен поразить слушателя, а самого Тьюмора вполне можно начать ставить в один ряд с Девом Хайнсом (который, к слову, начинал свой творческий путь в одной из худших групп в истории, Test Isicles). Главное, чего хочется от него в дальнейшем — большего разнообразия и возвращения к экспериментам. Всё-таки не стоит забывать, что на самом деле Ива Тьюмора зовут Шоном Боуи — а раз у тебя с рождения такая фамилия, то вести себя следует соответствующе.
Больше о музыке в «Канале Макарского» можно прочесть здесь: https://t.me/heymaka
Поддержать автора можно по следующим реквизитам:
Карта Альфа-банка: 5211 7827 5547 9927
Карта Сбербанка: 5336 6902 8375 1818Или подписавшись на Patreon: https://www.patreon.com/heymaka
