前陣子Likecoin的wordpress plugin附加了Matters發佈功能，我自己想試發到Matters一陣子，但又想要自動化，所以遲遲未動手。Likecoin我是沒有掛的，覺得本著不求回報心態寫文最自然，不過這只是求己而已，對於創作者應有回報我很讚成，現在技術能讓這成真，是一件美事。想發到Matters是因為據說那邊也有不錯的社群，想認識一下不同的讀者。據說前陣子還有一番Medium社群移不移民到Matters或Patreon的潮，若本著InideWeb精神，因為中心就是自架網站，所以一定留底，沒有移不移民的，然後用自動化發佈到不同平台(POSSE, Publish [on your] Own Site, Syndicate Elsewhere) ，所以Medium或Matters，why not both？ 技術上來說還是需要該網站支持publish api，然後有對應的wordpress plugin才成。Likecoin的Matters發佈暫時只有簡單的auto draft或auto publish。暫時試過auto publish一篇，圖片都有保留到，但會有怪異whitespace。若auto draft則圖片要自己補上了，若果有很多讀書筆記的照片，會很煩。我暫時的操作是auto draft，因為我想加上「原文刊於網絡暴民」的連結，而Matters因為發到IPFS的關係，是不可更改的。要做到auto publish兼有原文連結，要靠plugin做(例如Medium plugin已可流暢發佈)，已發了issue。最後，希望日後可以有per post設定，而非global。

史諾登三十六歲就要出自傳，只為記下他人生中最大的一件事：揭發美國國安局對於全球監控的手段，是違反憲法的。憲法保障個人私隱，只有政府在獲得搜查令的情況才能被搜。科技改變了國安局的做法，珍貴的資訊現在每天就在網絡上，貼身的機器每天透露我們的私隱。國安局對這些大數據，不理原因都先儲存，以便日後有甚麼情況都可以搜尋分析。這「抓取」動作他們不當是搜查，而是待到真正在電腦上搜尋上才算數。當然不只國安局，基本上所有科技公司都這麼處理大數據，但至少你都先得「同意」那份你不會看的條款。國安局代表政府，可以做的事都寫在法律上，不能為所欲為。 因為年紀相若，所以他的時代對我來說也是熟識的。這一代人活於網絡初起時，雖然資源不及現時，但就有相當濃厚的自由氣息，人人平等發聲交流的烏托邦，大家都對此有無限的期望，立下宣言網絡終將解放人類。在匿名的網絡裏，我們可以有多重身份，以及無限犯錯重來的機會。因為匿名，所以當某些言行錯了，我們另立分身即可，於是乎我們更不會執著於立場，不必選邊站或在同溫層取暖。生命有take two。但匿名也帶來很多的不付責任的言論和詐騙，似乎是無可避免的？只可以說網絡起初門檻較高，參與者都會視之為一件事，小白相對比較少，所以那時的景象較美好。一旦商業加入網絡來做生意，門檻又降低了，便有不少騙子和小白進場了，他們不會珍惜所謂的網絡精神。另不少人反白眼的Tiktok成功在於其入場門檻極低，打字都不需要了，吸納不少低教育用戶製造內容。門檻低也代表我們不需關心細運作細節，只講求用戶體驗，「買新機器取代故障機器比找專家修理來得便宜…單憑這項事實便幾乎保證會出現科技暴政」。注意力成為新石油，賣廣告取得免費服務，我們的後設資料成為一種表面上是客戶分析，實際上是監控的資料，監控式資本主義誕生。這是沒有容錯空間的實名網絡。

Nolan新戲適逢疫情，變得更加萬眾期待逆市救星，加上故事又有新鮮奇觀逆轉時間，實在是相當吸引的。他向來有結構癖這大家都知，故事也傾向越來越複雜的結構，形成所謂「燒腦」效果。他的成功之處在於說複雜故事的能力，或者將相對平淡的故事複雜化，使到電影更有張力和驚喜。《天能》故事上來說已經是很線性的了，他們極力說時間逆轉不是時間旅行，看似是想擺脫此類戲的形象，但事實上就是時間旅行，只是回到過去的方式比較特別。因此，這個故事同樣要面對的是歷來時間旅行故事要面對的問題：自由意志還是宿命論？ [警告，以下沒有可能不劇透了吧] 荷里活典型故事模式必然是自由意志勝利，未來可以改變，於是乎本來是宿命論的《Arrival》也得變成自由意志了。科幻故事如《第五號屠宰場》或《Arrival》裏的外星人，都對於宿命論無感，有點認為自然就是如此，也不必介意是不是自由意志。(有一個例外的是《Inside Out》太過著重情緒元素，反而意外地沒有太多主角本身的意志出場。)沒有意志或認為意志不重要，都會讓人覺得努力是沒意義的，沒有希望。《天能》是宿命論，祖父悖論不能破，所以在故事情節上是沒有漏洞的(除某些技術細節)，能夠自圓其說。問題是我們能否認命之餘，繼續完成必要完成的事，那種既甘願又有自我意志的表現，究竟是怎樣的？在《天能》中因為事件太多太匆忙，並沒有太多空間去探索角色們的想法。於是Nolan為人垢病的寫情不深，在此作更為明顯了，甚至有點簡陋。始終，大場面與人物刻劃，都是需要取捨的，這已經是兩個半小時的電影了。

我們為什麼睡覺，直觀答案自然是：睏！這是基本所需，然而現代生活對於睡眠剝奪得厲害，又有很多奇怪的睡眠理論，曾見市面有書是宣揚不用睡的。用科學研究去看我們為什麼要睡，當中機制，對我們的影響等等，可以破除這些睡眠的迷思。最簡單來說，睡八小時，不該退讓。 身體內有生理時鐘，維持近日節律，接近一日，平時接觸日光就能較準，會影響我們的睡眠時間。第二個影響想睡的因 …

疫情期間免費播放，在The Shows must go on!上一連串Andrew Lloyd Webber的音樂劇頭炮就是《Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat》(到現在已經播了兩次)。此劇在香港上時我年紀很少，只在廣告聽聞過，比較兒童向的喜劇，最經典歌曲是《Any dream will do》，記憶有中文版《夢幻舞衣》。 經典聖經故事講約瑟與十一個哥哥的恩恩怨怨，由說書人開始。播放的是電影版本，有個戲中戲的安排：學生老師在看約瑟故事，老師又會成為劇中角色，學生變成合唱團。 可能因為有小朋友的關係，所以家中幼少都能投入。歌入腦，故事搞笑，造型突出，都是這劇的成功之處。現代化處理，突然探戈、復古的士高、法老變貓王，破格又有趣，很過癮。 十一哥哥由其實心狠心辣，變成了可愛搞笑一時湖塗，不知道有沒有惹來爭議？本故事已脫去神聖，基本上都說成是約瑟自己的頓悟、努力、忠誠之類的，沒有對上帝的順服。概念上將約瑟發的預示夢，與他的人生目標混為一談，因為英文dream有歧義，在中文就是夢與夢想的分別。

其中一齣疫情期間限定網上Live，是英國國家劇院2011年的《Frankenstein》舞台劇，這劇有兩個版本，分別由Benedict Cumberbatch及Johnny Lee Miller交叉飾演Victor和怪物。這一套是一直想看但忘了的，正好在這個時候看看，人如何創造了怪物，被怪物吞噬，然後成為怪物，這個科幻的永恒主題。 兩套必然會有比較，我自己是比較喜歡Benedict做怪物的版本，感覺他做得比較「生動」？這裏必然會有我自己對怪物的想像，但又很可能其實是觀看次序問題？ JLM的怪物語速較快，這語速用來做Victor那種知識份子倒是很合適，怪物始終還是一路在學習人類，不會太快吧。 舞台設計簡單而有效，那個steampunk火車頭是導演Danny Boyle的東西？誕生一幕頗震撼，破蛋而出，掙扎學步，大嚷大叫，有點就像動物出生那樣，但可以很快掌握例如走路這技巧，不像人類嬰兒需要一段襁褓時期。不過事實上怪物應該比較人造吧，Victor在造女怪物時就沒有那麼戲劇性。是想給予這被造物眾生平等的意像？這的確令我們更同情怪物的遭遇，覺得他跟我們一樣。

大家的抗疫良品Netflix近年有花不少錢來做Original，其中一個是《攻殼機動隊SAC_2045》，導演有荒牧伸志和神山健治，至少讓人覺得應該會延續「SAC系」的精神。不過全3D還是會讓人有點看不慣，他們取較為接近動畫的面相，真的有點看少兒卡通的感覺。本來說2D也是簡化的現實啊，但質感就是不一樣，尤其現在仿真3D當道，使大家在腦裏留下一些區分。少校樣子太萌，配上田中敦子的聲音感覺才回來，雖然說義體嘛根本沒有限制吧。 故事格局更大，說到世界的「永續戰爭」(香港人又中keyword了)來撐起經濟，九課解散後到了美國做僱傭兵，結果捲入有關「後人類」事故，九課也正式重組。頭半比較多緊張的戰鬥，也依舊有必要的攻殼車、光學迷彩、網絡攻防，在九課重組確定又漸輕鬆下來。整體來說還是有SAC的感覺。 後人類有可能是網絡化下的新人類，可能是變種，其超人能力通當都與運用網絡和駭客能力相關，所以有別於英雄片的飛行、隱身類型，這才需要九課的介入。不過這與 Stand Alone Complex 有何關係，至少在這一季還未見。