Bodegon de color

En este ultimo ejercicio, hallamos un nuevo bodegon que combina todo lo aprendido en el ciclo. Tanto contrastes de color como nuevas texturas y elementos nuevos, botellas transparentes y frutas ahora serán incluidas. El reto está en diferenciar su material entre ellos y su luminosidad respecto a que tan cerca se encuentren de nosotros

1Referentes

Cera, pastel, sanguina creta y collage

José María Parramón

Página 27

Una de las técnicas que presenta, es como un “tramado” que con la superposición de líneas genera nuevos matices de color. Señala también que es conveniente aveces dejar partes sin difuminar para que el color mantenga su vibración. Combina tanto texturas como difuminados para este bello paisaje.

Página 30

Este es el desnudo de una mujer, a pesar que no trabajaremos anatomía a color lo elegí por la variedad de colores que tiene y a pesar de ello se sigue entendiendo como piel. Las sombras son marcadas con azules, los medios tonos con rojo y los golpes de luz con blanco. Es un buen ejemplo de que no necesitamos negro para las sombras y oscuridades.

Además, el color hace que el dibujo sea incluso más atractivo de observar.

Finalmente este bodegón de frutas que, utilice como referencia porque explicaban paso a paso su realización. Desde que es un boceto y como lo construyen hasta como colocan los primeros colores. Pese a que al inicio parecen manchas de color sin sentido, hay una relación entre todos los colores y frutas en la presentación final

The art of color

Johannes Itten

Enguerrand Charonton, 15th century, Coronation of the Virgin

Esta obra es una pieza muy bien trabajada, y sobre todo con muchos pliegues y de todos los colores. Los participantes de la coronación tienen vestimentas de color rojo, mostaza y celeste, los mismos colores presentes en el bodegón. Es importante resaltar la atmósfera de la situación representada. Todos tienen esta relación con la luz que viene desde arriba

Se puede apreciar mejor en esta imagen los pliegues rojos en este caso. Pese a que no son tiza pastel sirvió de guía para la construcción del manto rojo en mi bodegón

2Bocetos

Primero, para definir la composición del trabajo. Hicimos pequeños bocetos a lápiz en nuestra bitácora. Propuse trabajar con cinco elementos del bodegón. A pesar que sería un trabajo grande, consideraba que estaba situada en un buen ángulo y podía lograr un buen bodegón. Decidí trabajar con también con tiza pastel para cubrir grandes zonas de manera rápida.

3Claroscuro. Antes de empezar el trabajo a color, hicimos un claroscuro guiándome con el boceto y el modelo. Era sencillo trabajar con la tierra de color. Es como un polvillo de color negro que se trabaja como mancha, luego con un borrador puedes sacar las luces que consideres convenientes.

primera foto

Empecé por poner una capa de oscuridades de una manera general. Cada elemento en mi bodegón tiene su máxima oscuridad, sin necesidad de trazos perfectos se iban creando los volúmenes en la composción

segunda foto

Trabajé un poco más la tela, aproveché además que el material que elegí permite llegar a resultados muy realistas. Aún faltaban ajustar algunas oscuridades pero como idea general del manto me gustaba mucho el resultado.

tercera foto

Con el borrador iba definiendo un poco más los bordes, además de ir identificando los golpes de luz más fuertes, como en el botellón de la esquina superior izquierda, donde se ven como bloques blancos.

4 Color. Técnica: Tiza pastel

Primera foto

Suelo empezar por las zonas más oscuras, así que fue sencillo encontrar aquel rojo en contraluz de la tela, fui subiendo y también entendía los colores base de aquella toronja. Y como mancha general la narnaja con su color característico.

segunda foto

Terminé con el manto rojo hasta llegar al botellón verde, que tenía zonas amarillas pues la tela del fono del bodegón parecia ser un color ocre. La granada era de los elementos más oscuros de la escena. Continuaba con algunas dudas sobre el color de la botella junto a la toronja, parecía gris pero decidí dejarla por mientras para no confundirme.

tercera foto

Perdí el miedo a ponerle color al manto celeste y se creó toda la atmósfera del trabajo. Adicionalmente la tela del fondo lo complementé con tonalidades verdes y moradas para las partes oscuras. La naranja también la trabajé mejor con algunos golpes de amarillo limón donde recibía más luz.

cuartafoto

Con una tiza pastel blanca, hice los golpes de luz del botellón verde. Mientras que al lado, marqué mejor las oscuridades de la granda. Hallé también la fórmula para construir la botella crema/gris, las partes cálidas las construí con un pastel color melón y morado, para las zonas neutras usé celeste y amarillo limón por algunas partes iluminadas, un poco de cadmio para los rebotes de color que generaba la toronja y fue asi como a pesar de no estar perfecto, tenía una mejor base sobre la construcción de la botella

sexta foto

Finalmente los toques finales los hice con el borrador para refinar algunas partes e hice algunas diferenciaciones con el color para que tuvieran relación con la dirección de la luz.

5 Conclusiones

Me agrada mucho la facilidad del material que elegí tanto para el claroscuro como el color, a pesar que requiere de fijador para que no se arruine y un mayor cuidado al transportarse, los resultados son buenos.

Una de las dificultades que tuve fue la pequeña botella gris, usé de referente el trabajo de otros amigos porque me confundía mucho el color. Con ayuda de mis referentes más comentarios de los profesores consguí entender un poco mejor su construcción y me sirvió como base para continuar el bodegón. También el manto celeste por algún motivo me tenía confundida y sentía que no avanzaba por ocasiones. Pese a ello, los referentes y comparar constantemente mi trabajo con el modelo del bodegón me servía mucho más

Me agradó trabajar con transparencias como de la botella, sus contrastes fuertes entre zonas oscuras y claras. Además de combinarse con el color de la tela que tenía atrás. Fue un poco complejo pero creo que logré un buen resultado.

1Trabajo final. Para mi proyecto final quiero presentar un pequeño bodegon con una base de acuarelas y luego tiza pastel encima. Probar una técnica mixta será un trabajo más o menos experimental

Bocetos

Lo armé en mi casa con un ukelele y una copa de arándanos. Tomé varias fotografías sobre los ángulos que podía trabajar, fue un alivio tener la libertad de colocarme en cualquier sitio

Luego de hacer mi boceto sobre donde me iba a colocar, arreglé un poco la tela y los elementos para empezar el claroscuro

Claroscuro

--

--

Facultad de Arte y Diseño

Get the Medium app

A button that says 'Download on the App Store', and if clicked it will lead you to the iOS App store
A button that says 'Get it on, Google Play', and if clicked it will lead you to the Google Play store