1. 日本殿堂級導演是枝裕和的新作《怪物》，和他之前電影最大不同的，是首次拍不是由自己編寫的劇本，是枝裕和由95年第一部作品《幻之光》開始，直至上一部《孩子轉運站》，他都是身兼導演和編劇兩職，今趟是枝起用坂元裕二的劇本，確拍出和前作不一樣的風格，坂元裕二是日本出色的編劇，編過的電視劇有《東京愛的故事》，電影則有《她和他的戀愛花期》和《在世界中心呼喚愛》，結果《怪物》在康城影展拿了最佳劇本獎。
2. 《怪物》原來是坂元裕二的第二部獨自創作電影劇本，靈感來自他兒時好友的故事。坂元裕二雖然有去康城宣傳，但頒獎禮當日他已返回日本，結果獎項由是枝裕和代領，頒獎禮舉行期間，他更因肚痛而睡覺，其後獲知得獎，還以為做夢。
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3. 電影《怪物》故事獨特之處是其敘事手法，是枝把影片均分為三部份，由不同角度去看同一件事，驟眼看會似黑澤明的50年作品《羅生門》，不同處是《怪物》是把三個角度合併為同一件事，互相補足令觀眾明白整個故事的來龍去脈；而不是像《羅生門》般由不同人物說不同版本互相矛盾的故事，看完也不知那個版本才真。
4. 《怪物》劇本高明之處，是把觀眾代入某一人物去看事情，電影一開始是由安藤櫻飾演母親角度去切入，她以為兒子湊（黑川想矢飾）被教師體罰，故一心為兒子討回公道，找校長交涉，故事的鋪排就看似是控訴麻木不仁的教育制度。
5. 但當電影去到40分鐘左右，忽然重新再來一次，第二部份就由教師保利（永山瑛太飾）的角度說故事，我們看到的竟變成是安藤櫻的兒子湊，在學校欺凌他的同學依里（柊木陽太飾），觀眾開始質疑湊才是罪魁禍首，電影筆鋒一轉又變成了一個校園欺凌故事。
6. 最後去到第三部份，我們終可由湊的角度去看整件事，才可得知事情的真相，觀眾以為是怪物的人，原來全部都不是，表面的校園暴力，其實另有底蘊，暗藏玄機，最尾一場戲的處理，更十分高明，可供不同演繹，究竟是樂觀或悲觀的結局，觀眾可自行定斷。
7. 電影三度更改敘事角度，目的不是愚弄觀眾，而是想說何謂事實之全部，由單一角度去看事情，極易出現落差，母親櫻和教師保利都怪錯了人。片名《怪物》，就是不同角色心目中設定的壞人，櫻以為是教師保利，保利以為是湊，湊則認為是自己。
8. 是枝裕和對上兩套作品《孩子轉運站》和《真實芳言》水準回落，有點突破不了自己的框框，新作決定用別人寫的劇本，確是聰明之舉。《怪物》比起是枝之前的作品，劇情扭橋的密度高了很多，不似他向來淡淡然的風格，但電影依然有他簽名式的處理，如缺席的父親，一場暴風雨的戲令人想起是枝前作《比海還深》，而家庭分裂亦一直是他電影的母題。
9. 而是枝向來也喜愛用童星任電影主角，如《誰知赤子心》、《奇蹟》和《誰調換了我的父親》，他很懂得指導童星演戲，《怪物》中只得13歲的黑川想矢，就演得異常出色，他演的小學生湊，是電影中最為重要的角色，性格複雜，甚多內心戲，很難想像一個13歲的小孩可以演得這樣到位。
10. 演得同樣出色的，是飾演湊母親的安藤櫻，她在電影的第一部份由頭帶到尾，完全演繹到母親對孩子的憂心和溺愛，為兒子出頭的強悍演得絲絲入扣。演校長的田中裕子亦令人眼前一亮，她之前最為港人熟悉的是《阿信的故事》，今趟她演的校長，一反我們熟悉的田中裕子，表面冷漠的她其實底裏另有內情，角色寫得很有層次，她教湊吹奏樂器的一場戲，是電影其中一個精彩的段落。
11. 電影另一看點是坂本龍一，他為《怪物》做的配樂，是教授的遺作。由於坂本龍一開始為《怪物》搞配樂時，身體情況已欠佳，故他只能為《怪物》寫了兩段新的音樂，另外用了五首他認為和畫面配合的舊作，其中一首是最尾出現的99年作品《Aqua》，另兩首《Hwit》和《Hibari》則出自09年專輯《Out of Noise》，和兩首來自他最後大碟《12》的純音樂，教授的樂迷一定要留意。
郭靖言
做過唱片公司，做過電影公司，做過報紙雜誌，如是者，現在全職睇娛樂，正經寫娛樂。
