〈島嶼天光〉是2014年在台灣發生的318太陽花學運中，由滅火器主唱楊大正所創作的歌曲，多次學運中在各個場合出現，成為太陽花學運的代表性歌曲。依〈島嶼天光〉的歌曲簡介，在學運開始後幾天，學生團體因為想要「以藝術的能量來凝聚力量」，所以向當時也在現場的楊大正邀歌，楊大正接受並花了兩天作曲、一天錄音完成該歌曲。2014年3月27日滅火器樂團和參與創作的學生向其他參與者教授歌曲，29日發布影像版MV，30日發布動畫版MV。之後330反服貿遊行中以壓軸表演的方式，滅火器帶領50萬名遊行參與者一同合唱島嶼天光。儘管學運中被拍攝的影像十分具有衝擊性，但在過程當下真正在創造「神話」的應該還是〈島嶼天光〉。毫無疑問，島嶼天光一曲的誕生和傳唱都是非常政治性的，因此我想要分析該曲中的一些細節。
一、符號與神話
首先，光的意象在這首歌不斷的被重複，在第四部分主歌提到「一直到希望的光線，照著島嶼每一個人」。依照索敘爾的符號學理論，這首歌的光線作為符號的能指，而符號的所指就是希望。「天色漸漸光」在歌曲內被重複了八次，它的另外一個意思是島嶼原本是黑暗的，所以才需要被照亮。歌曲中故事的主角離開所愛的「媽媽」和「愛人」，去對抗「不能原諒的人」以及「欺負咱的人」，再結合「天色漸漸光」的意象，整首歌呈現出來的是一個光明對抗黑暗的二元對立故事，為原本黑暗的島嶼帶來希望。
分析到這裡會發現，〈島嶼天光〉的歌詞跟太陽花學運完全沒有關聯。羅蘭巴特在語言神話的概念中，將語言神話拆解，認為神話中有兩個符號學系統，第一層的體系稱之為語言客體，是為神話為建立系統所要掌握的語言，而神話本身，則被羅蘭巴特稱為元語言。在學運的情境脈絡下，「島嶼天光」是由陳抗團體所製作並傳唱，歌曲中的光明自然指的是參與並支持這場學運的人，而黑暗所指的則是反對學運的人。就整首歌而言，我認為它的意旨是：這場學運就像日出的太陽，它照亮了原本被黑暗籠罩的台灣，正義的參與者（人民）被迫為了更偉大的使命而離開原本安逸的生活，去勇敢的對抗邪惡的一方（政府）。
太陽花學運發生後，主流媒體較保守的報導和社會的批評聲浪不斷，但支持和聲援學運的行動也沒有停過。在各種混亂的立場、資訊、衝突不斷發生的狀況下，〈島嶼天光〉這樣的歌曲為學運參與者提供了一種現成的政治認同，以及一種反抗的正當性。它讓人們相信這次學運是在反抗所謂的「邪惡」（應該被反抗的一方），並認同歌曲中所謂「勇敢的台灣人」。它鞏固了原本參與者的主體位置，並召喚更多原本猶豫不決的人加入其中。這樣的歌曲猶如迷霧中的海妖歌聲，在失去方向的航行途中，為水手提供了一個生存的希望，但這樣的信念是沒有理由、沒有思考過程，只有對美妙歌曲崇拜。
就功能性而言，這首歌確實達到了學生團體當初希望「藉由藝術凝聚群眾」的願望，但它也有可能造成像郭力昕老師對《天光》提出的批判。
「這樣的作品是一個被節慶化的太陽花運動敘事，他反映著參與者某種被齊一化的情感和認識。」
那些因為〈島嶼天光〉而被召喚到意識形態之中的人們，是否有可能會因為進入議題的既存立場而影響理性思考的公正性呢？甚至，有可能只停留在表面正邪二元對抗的情節中呢？
二、藝術和商品
〈島嶼天光〉的誕生，乘載了學生團體凝聚群眾的期待，它符合班雅明在《機械複製時代的藝術作品》中所提到
「藝術品從其祭典儀式功能的寄生角色中得到了解放，越來越多的藝術品正是為了被複製而創造的。」
「複製」在學運的脈絡下可被理解為傳唱，藝術的靈光顯然不是〈島嶼天光〉在乎的，它比須最大可能的增加親近性並廣泛傳唱。〈島嶼天光〉的主歌及副歌都採用相同的「半音階下行和聲」，採用這樣的和弦進行組合最出名的曲子是帕海貝爾的〈卡農〉，在現代被廣泛運用在各種曲風之中，包括Bob Dylan、Adele、Aerosmith等不同曲風的音樂人，都曾經用過類似的和弦進行。這樣非常普遍的和弦進行讓〈島嶼天光〉更容易被一般大眾所接受，卻也發生一些人在活動現場的直播中批評這首歌缺乏藝術的開創性。
「藝術的功能不再奠基於儀禮，從此以後，是奠基於另一項實踐：政治。」(班雅明)
〈島嶼天光〉的出現不是為了讓人們崇拜它的藝術性，而是為了讓聽眾感受的歌曲中的意識形態召喚。
滅火器樂團在2014年12月，由索尼娛樂發行〈島嶼天光〉的單曲專輯。2015年〈島嶼天光〉獲得該年度最佳年度歌曲。既使在學運期間，滅火器將歌曲版權無償提供給民眾做非商業使用，但它終究逃不過被收編回資本市場，作為製造利潤及增加樂團名氣的工具。當人們購買〈島嶼天光〉的單曲專輯時，他們是因為認同歌曲的藝術性，還是因為認同歌曲背後的意識形態呢？
三、MV影像
島嶼天光正式的MV分別有兩支，分別是〈島嶼天光－影像版〉和〈島嶼天光－動畫版〉。〈動畫版〉相較於〈影像版〉，有較多的技術層面的影像創作，比方說利用剪影來創造藝術層次的美感，使用快速剪輯來配合歌曲最後吉他刷弦的部分等。但就畫面搭配而言，〈影像版〉更有想要召喚意識形態及表達國族主義的野心。〈影像版〉MV在歌曲進場之前增加了一段學運領袖在現場帶領民眾的喊話，內容是「全面佔領主席台，重啟談判，公開透明，因為我們是民主的台灣」。這段內容填補了〈島嶼天光〉的語言客體中關於太陽花學運的缺少，讓這首歌二元對立情節，在現實中的指涉更加明確。
而歌曲的結構，為〈影像版〉MV提供了一個完美的故事架構，澎湃的前奏配上「行政院衝突」；緩和主歌配上「立法院靜坐」；第一段副歌配上「大家拿著標語上街與警察對峙」；間奏轉折配上「大家看著行政院衝突新聞神情落寞」；高潮副歌配上「大家一起大聲唱歌」。在《天光》攝影集中也有類似的安排，郭力昕在針對這種分幕劇的形式，它所做的批判是
「這種劇場化的影像書，排除了所有不合適納入既定故事劇本的其他影像材料，或抗爭現場多的多元真實。」。
在太陽花學運中，國族意識衝突其實是相當重要的一環，但是關於這方面的論述大多淪為沒有意義的叫囂。學運領導團隊避免上述情形發生的方式，就是將問題提升到程序正義的層次，只有如此理性溝通才有可能展開。但就算如此，國族意識還是以非常隱晦的方式出現在《島嶼天光－影像版》中。在歌曲最後一句歌詞「現在是彼一工，勇敢的台灣人」，MV畫面搭配的是由上而下的俯視人潮聚集的立法院外圍，而畫面有一面中華民國的國旗在飄揚，但這面國旗是倒置的。在國際船隻航行時，當遇到生命及財產安全受到威脅時，有將國旗倒置以引起注意的慣例。各國的國旗法中都有明確禁止將國旗倒置的條文，倒置國旗的行為也被引申為對於國家的一種羞辱。另外，MV畫面上的字幕出現的是「應該屬於台灣的未來」，我認為在這個畫面中，其的意旨可解釋為：勇敢的台灣人，現在就是起身對抗中華民國的這一天，奪回應該屬於台灣的未來。當然，這樣的解讀是否有太過或不及，完全取決於每個人個主觀感受，但可以確定的是，創作者會將這樣的鏡頭與歌詞剪在一起，絕不是偶然發生的，而是必帶著某種意旨的企圖。
