表演打破第四面牆已經不算新奇了，你看過「詛咒」也可以打破第四面牆嗎？「火佛修一，心薩嘸哞」跟著我一起唸，在心裡唸也可以。電影一開始就是女主角教著觀眾念誦這段名為「祝福」的咒語，然後我們就毫無防備的進入一場沈浸式體驗。
唐朝的《五經正義》中提到：
「以言告神謂之祝，請神加殃謂之詛。」
可見在古代的中文裡，祝與詛是一體兩面的事情。而關於詛咒，現代的解釋則是「自證預言」，人相信了關於某事的預測，就會影響自己的認知與行為，最後導致那件事實現。發明這個詞彙的社會學家羅伯特默頓（Robert K. Merton）說「信念或期望，無論正確或不正確，都可以帶來預期的結果。」
「你們相信祝福嗎？其實我們都在不知不覺中相信我們的意志可以帶來好的結果。」電影開宗明義就道出他的手法。無論「火佛修一，心薩嘸哞」是祝福還是詛咒，正確或不正確，在觀影的過程中我還是信了（腦波真弱）。原本以為的「祝福」到頭來卻是靈界的「轉址服務」，只要見到、想到、唸到，就會把大黑佛母的詛咒轉移到你身上。結果最後我只敢瞥一下大黑佛母的臉就被嚇得魂不守舍，走出影廳只剩半條命。另外還有一幕「媽媽妳要牽祂的手他祂才會出去」的演出也是一絕，簡單的鏡頭與表演，用不到一點特效，就創造出若有似無的體感，著實逼死觀眾。
這場沈浸式體驗沒有VR頭盔、沒有體感裝置，用的是古老的心理操控技巧：咒，效果卻比純粹感官上的刺激來得真實，還真是千年傳統全新感受，如果柯孟容生在上古時代應該是個呼風喚雨的部落巫師吧。
但如果回歸電影的角度，《咒》則是有他拙劣的地方，那就是完全使用手持鏡頭（行車記錄器和監視器畫面不算的話）。這的確可以建立極其寫實的風格，還可以加強沈浸式體驗的真實感。但《咒》為了合理化手持鏡頭，編織了很多牽強的理由還有生硬的表演，反而到了影響體驗的程度。
「媽媽為什麼我們要拍這個？」「因為要記錄新生活運動啊～」結果主角群們就算被鬼附身還要一邊報導靈異現象、就算帶小孩逃難還要費心取景，就這樣一路拍到死，比戰地記者還要敬業。第一人稱的手持看來極其不合理，第三人稱的手持則像是反正我很閒。
我不是說不能手持，而是說要依照劇情活用鏡頭，不是依照鏡頭編寫劇情，我不相信《咒》的團隊沒有拍攝能力，也不認為預算低到只能拍《厄夜叢林》。看看《薩滿》也是走一個偽紀錄片的形式，再調和了傳統的鏡頭，讓整個劇情真假難辨；看看《鬼店》的場景可以拍的這麼不懷好意，看看《哭聲》的山景可以拍的這麼蒼茫無力，如果《咒》願意加入劇情片的取景方式應該可以有更好的藝術成就。
儘管有這樣的漏洞，我還是要大力稱讚《咒》對民間信仰的考究，就是這些細節讓大黑佛母如此逼真可信。關於這方面我就不再贅述了，如有興趣的話請看參考資料。你了解的越多，就會越陷越深……欸不是，你了解的越多，就越不會害怕。
最後補充，《咒》以電影的形式創造出無與倫比的沈浸式體驗，讓我覺得他非常適合改編成遊戲！（變成遊戲就不用在意什麼劇情與表演了，沒人會去計較NPC很生硬吧？）各位喜歡恐怖元素的抖M玩家，一人一句「火佛修一，心薩嘸哞」投書赤燭，拜到他們把大黑佛母變成新的慈孤觀音吧！邪教萬歲！