в последнее время я очень часто встречаю где-либо фразу а-ля "любить кого-то из своих кумиров, тех чью музыку слушаешь - это странно. как вообще можно говорить, что благодаря музыке или чему-то там еще, становишься ближе /в ментальном плане/ к исполнителю/творцу", и это, ну, странно, потому что даже во времена моей любви к галимой попсе (это всякие исполнители наподобие группы 1d и далее) я ощущала коннект с ними, потому что то, что являлось сутью песен, проецировало мои мысли. то же самое сейчас с рэпом. но все же я хотела порефлексировать ??? про многознаала, в отношение которого есть мандеж о том, что вот мол его треки одинаковые поэтому они все по звучанию похожи. нет.

вселенная многознаала - это особый мир, который наполнен многогранными персонажами, страхами о прошлом, настоящем и будущем и рассуждениями о месте и назначении в реальности (да, у него есть треки, в которых в какой-то мере присутствуют рассуждения о культуре, в которой он находится, но все же это, если так можно сказать, единичные явления). макс - это тот творец (да, творец, потому что он создает как текст, так и биты), произведения которого максимально близки слушателю, ведь они о близкой многим реальности и мыслям, которые наверняка могли появляться в сознании.

я еще ни разу не писала что-либо о иферусе, хотя в моих обзорах неоднократно упоминались треки из этой истории (notes : все, кто хоть как-то соприкасался с вселенной многознааала, знают, что такое синтейп. во-первых, это термин, созданный максом для лучшего описания того, что он делает, и во-вторых, это особенный формат, который выполнен в форме музыки, но текстовая составляющая которого имеет четкий сценарий, художественность, концепт, а треки иллюстрируют произошедшую реальность). мне кажется, эти альбомы больше всего наполнены художественным вымыслом, потому что в них созданы абсолютно фантастические образы, судьбы которых и раскрываются в релизах.

кроме того, абсолютно все синтейпы знаала составлены из двух типов треков: это некие скиты, которые иллюстрируют то, что будет в последующем_их треках, или то, что предвосхищало историю в треках (про альбом марш слонов стоит поговорить отдельно, он немного выбивается из написанного ранее в предложении, но тем не менее является также прекрасным для прослушивания) и собственно сами треки. и это еще одна деталь, которая делает знаала ближе к слушателям.

но все же стоит помнить, что данный мир ирреален, так что непонятно, когда что произойдет в синтейпе, поэтому стоит понимать, что зло самое реальное, что только есть.

иферус (приквел)

история начинается с появления в мире иферус, - одного из центральных персонажей альбома (его называют ep но я все же полагаю, что это синтейп, потому что альбом иллюстрирует цельную историю). иферус - это аморфное существо, которое вызывает панику тем, что, скорее всего, не имеет внешнего вида, и которое несет добро путем наказания, что является одной из отсылок к религиозным сюжетам, когда добро совершается путем уничтожения грешников. и это является одной из отсылок к иудаизму, а точнее к течению на его основе каббале, по которому "основа суда любовь творца к созданию, и потому наказание смгячается, а при необходимости и отменяется. у каждого действия есть причина, рождающая его и дополнящая. одно управление может быть причиной другого и его дополнением. когда суд происходит по справедливости, то это к добру для мира - правденики возвышаются, а грешники унижаются". никто из грешников не ожидал падения и прихода кары последствий их злых деяний. иферус желает приятного вечера и призывает кая угостить их ужином (как это было в тайной вечере ознаменовавшей последний день иисуса в мире).
верный последователь иферуса кай вторит, что наступает время наказания за все грехи. каждый получит то, что он заслужил, и честность только ускорит весь процесс.
кай, как он говорит сам, - человек, который радуется внутри и не выпускает себя наружу, поэтому его презирают грешники, оправдывающие себя даже в последний день своей жизни, ведь за моральным падением следует наказание.

безликость – это вообще одна из черт иферуса, которая одновременно вызывает множество эмоций: страх, ужас, безысходность, ожидание худшего исхода и окончательного падения и в какой-то мере надежда, являющаяся все же очень пространным чувством. все эти ощущения появляются также и из-за величия существа и его окружения – «полка» (скорее всего, это может быть по принципу метафоры сравнено с «мертвой династией», основанной годом ранее выпуска альбома иферус. так вот, у существа из ада окружением являются именно покойники), с которым иферус приходит в мир грешников.
из-за величественности иферусапред его ногами готов пасть каждый, однако это тоже является очередным грехом, и сук, вешающихся на него, "лишь один жест велит пасть". и когда расплата не приходит сразу же после потери морального облика, то чуть позже кара будет в разы жестче, поскольку, как правило. отсутствие же наказания побуждает только продолжение грехопадения. расплата приходит, и грешник автоматически отрицает совершение неправильного поступка, однако ошибка, как называет его грешник, чудовищна, ведь взгляд иферуса велик, так что он видел само действо, поэтому лучше принять кару с чистой душой, чем отрицать собственную вину.
до чувств иферуса невозможно добраться, как и до чувств кая, потому что, как было сказано выше, они сокрыты где-то в их душах и не выпускаются наружу, а самого вершителя наказаний невозможно увидеть, поэтому и избавиться от них нельзя.

везде грешники одинаковы, поэтому иферус говорит, что не понимает, "как себя вести, если не знает, в чью страну попал". для него безразлично, в каком месте он будет наказывать, потому что весь мир виновен и переполнен падшими душами. и "шутка удалась", так как каждый получил по заслугам и отправился на свое место в аду.

пожалуй, мой самый любимый трек с альбома иферус (приквел) - это alt shift, потому что в нем представлен как бы антигерой с точки зрения целой толпы, так как он заранее понимает и принимает кару за совершение греха и говорит, что всегда знал, что подобное произойдет (поэтому этот лирический герой более всего подходит самой личности знаала). но - с другой стороны - это иферус, ведь он может переключать в себе один мод на другой при помощи комбинации alt+shift.
в интро, как мне кажется, лирический герой обращается к другим представителям культуры, которые являются этакими грешниками, поскольку они могут лишь острить колкими словами в сторону него и его окружения, которых видно издалека и которые открыты к их последователям ("нет баррикад, и нас видно сдалека"). они будут вечны и не превосходимы, потому что владеют честным словом во всем и в них нет греха - они сами вершат правосудие.

умение разграничивать добро и зло (и ощущать ращницу между ними) позволяет осознавать, что жить проще без лжи, ведь сохранять совесть чистой более правильно, хотя и сложно. на самом деле, все люди, с точки зрения приспешников, совершили грехи, нет чистых душ " в "мире - колючем шаре". и, как выясняется, он является духом, в чем его подозревал сержант, ведь оказался "он прав". лирический герой является "лучшим врагом" каждому грешнику, которого он накажет и даже не доверится. вообще в интернетах ходит шутейка о том, что если кто-то является таким-то, то он не переживет зиму. то же самое и здесь: тот, кто грешит, слаб, и он же будет наказан.

лирический герой отличен от стада, потому что является выше в плане той же моральной составляющей каждого в нем, и с самого начала он "давит капс, где нужен альт-шифт", пытаясь прямолинейно доказать свою точку зрения. однако его не понимают, потому как он и стадо говорят на разных языках, и, чтобы найти понимание, нужно сменить язык. но нужно ли это герою? и нужно ли это стаду? поэтому они "провели множество дней целиком во лжи".

а далее идет второй эпизод – фелиция. по скиту понятно, что лирический герой встретил лирическую героиню – фелицию, с которой ему удается даже познакомиться. и по нему же – скиту – становится ясно, что герой невероятно сильно одинок. более того, север еще больше как бы обособляет человека и, соответственно, погружает все сущее в некую депрессию, так что «никто не хочет кричать на севере, это никогда не прозвучит жизнерадостно».

вообще появление фелиции как персонажа резко проявляет в герое качества человека, поэтому сам трек «фелиция» звучит не только как этакое посвящение возлюбленной, но и
исповедь перед самим собой.

север – это бесконечные снежные заледеневшие просторы, где выжить является целью жизни тех, кто решил не сдаваться, поэтому хук в треке как будто олицетворяет север. когда слушаешь, то создается ощущение, словно он максимально растянут, что также напоминает о северных просторах. а из строки «некуда бежать» можно буквально понять, что оттуда – из холодных краев – попросту не уйти.
иферус оказывается самым обычным человеком, потому что подобно смертным «каждый его шаг был фальстартом», и ошибался он слишком часто. возможно, он мог убегать от проблем (и убегал), однако герой сам же говорит, что «с него марафонец – грош цена», поэтому все эти попытки были совершены слишком часто, неудачно и быстро, из-за чего какие-то важные вещи были пропущены (как и целая жизнь), о чем герой немного сожалеет.

когда иферус только-только пришел в мир грешников, то он был крайне недоволен всем, ведь пространство заполнено развратом, в треке же «фелиция» он даже жалеет общество. мир ему кажется удивительным, поэтому он «готов уделить ему жизнь», то бишь все время посвятить его очищению от греха, и даже ослабить муки ("передай, чтоб ослабили канаты"). но в тот же момент герой понимает, что зло упростило общество и его прописные истины, поскольку все примитивно: "в то время как у них все проще там, сукам по шестам, псам - по 6 грамм, может, зря", - а низменные желания, способы существования стали главенствовать. из-за этого иферус сомневается, что, возможно, он зря бежал от прошлого через дождь и грязь, дрожь и страх, ведь сами падшие люди не могут сделать то же самое, чтобы избавиться от греха: им легче предаваться этому. отсутствие нравственности отражено также в строке "эти люди съели здесь себе подобных, при этом не устранив аппетит", иллюстрирующей потерю моральных ценностей, когда появляется некое разъединение, разлад между людьми.

а затем иферус говорит о фелиции, отличающейся от всех, выделяющейся среди безнравственных кретинов. поскольку отсутствие моральных ценностей у людей означает совершенно другое видение всего окружающего, то и оценивают они все максимально примитивно, не задумываясь о чем-то глубоко нравственном, и именно лирическая героиня может видеть не только внешность иферуса, но и его душу, и "с изнанки он псих". именно фелиция могла понимать иферуса без слов ("только для нее я, промолчав, вопил"). именно с фелицией герою кажется, что целый день длится один час, и это его злит, потому что разлука с единственным понимающим его человеком невыносима. именно с фелицией иферус ощущает невероятно сильную любовь, которую не сможет сломить даже расстояние.

а далее идет строка "я нашел второго отца, у него семь в деснице звезд", которая является отсылкой к откровениям иоанна богослова (ого, я это даже сама знаю). в оригинале это означает, что у бога было семь служителей семи церквей, которые были под его управлением и получали от него свое познание и авторитет, защиту. скорее всего, в треке эта строка объясняет, что иферус нашел некого наставника, ставшего ему вторым отцом.

и иферус спрашивает у возлюбленной, поняла ли она его. но ответа нет, потому что и так очевидно, что героиня понимает его без слов. и несмотря на то, что в жизни иферуса появился кто-то, кто может, как говорится, с ним быть на одной волне, он все равно говорит о том, что ему некуда бежать от своих разрушительных мыслей.

завершает альбом трек вальс бультерьера. пожалуй, это мой самый любимый по энергетике трек с приквела, а еще потому, что я ощущаю максимально сильно лирического героя как собственную родную душу. вальс бультерьера означает бег собаки за своим хвостом вокруг себя, и это происходит беспрестанно, потому что поймать хвост почти нереально. и гонка за хвостом означает гонку в поисках самого себя: обрести себя, собственное "я" также практически невозможно, потому что человек не является статичным существом, и все вокруг него постоянно меняется, так что аморфное понимание "ого, что-то обрелось" пропадает так же быстро, как и появляется.

"давай задымим здесь все". я думаю, эта строка означает максимально сильное заполненное дымом пространство, так, чтобы было тяжело дышать, чтобы ничего не было видно, чтобы в нем можно было ощущать только потерянность, незащищенность, опасность. в пространстве, где ничего не видно из-за дыма, внезапно также оказываешься наедине с самим собой, поэтому невольно появляется желание рефлексировать и переоценивать жизнь.

для начала стоит порассуждать, кто есть тот самый лирический герой. я полагаю, это тот самый человек, который выделяется из толпы и является неким последователем иферуса. и вообще он максимально близок самому многознаалу.

он постоянно возвращается к неким разрушающим мыслям, поскольку они ощущаются как яд кобра, который непрерывно плещется в его ранах. и он жалеет, что вспоминает, но в то же время само чувство остается (и как мы понимаем, герой ничего не может с этим сделать).
как мне кажется, рассуждение о ходе времени никогда не является лишним во время саморефлексии, что и происходит с героем. он говорит об истории, которая создается, а потом насилуется временем (скорее всего, это можно сравнить с тем, как история постоянно становится извращенной в интересах тех или иных важных людей), и понимает, что все лгут, поэтому проще верить всем (пидорасам).
более того, время испортило не только историю, но и самих людей ("время с нами так пошутило"), в том числе венеру. как известно, это богиня любви и красоты, однако даже величественное существо не обошел ход времени, так что "мир не спасет красота", потому что она тоже, как и все сущее, уничтожена.

когда же происходит самый настоящий, реальный суд над грешниками, они стремятся притвориться кем-то, чтобы избежать кару или хотя бы уменьшить наказание. но после они осознают, что суд все равно будет в любом случае над каждым, и это, "как минимум, губит нервы".
лирического героя "выгнали вон из ума", то есть его как будто заставили отделить сознание от личности, поэтому он просто так смог сдать все, без боя, потому что перед священным судом, по правде говоря, уже нечего терять, важно попытаться сохранить душу чистой.
лирический герой обращается к своему собеседнику (как знаал к слушателю), говоря, что ему бы хотелось "чаще видеть во снах дом", потому что дом - это этакое место силы, спокойствия, стабильности, и именно это ему необходимо, так что только в каком-то другом, противоположном нынешнему состоянии он ощущает себя в порядке.

как известно, герой отличен от всех, поскольку он просто стремится остаться самим собой и дышать, в то время как, например, борцы за право сами закованы в цепи, потому что попытки сражаться за ту же свободу похожи на на борьбу в рамках. герой словно видел, как все происходило, поэтому он говорит о некой цикличности, когда новобранцы идут к самому началу или концу и не помнят об опыте (плохом) предков.

*

что ж. этот огромный (нет) текст выглядит как просто объяснение этого альбома. я считаю, что "иферус: приквел" это целый синтейп, потому что я все равно ощущаю некую концепцию. мы можем увидеть образы иферуса, того, кто нажимает alt+shift, фелиции. мы видим воссозданную вокруг персонажей реальность. и этот синтейп не является просто набором треков, потому что за ними скрывается рефлексия самого макса. вот он становится иферусом, поэтому он считает, что может карать людей подобно этому свирепому существу, что больше похоже на самый обычный человеческий эгоизм, а не нечто божественное. потом он же становится героем, выделяющимся из толпы (просто потому, что он понимает правила игры мира). он пытается разобраться в том, что он представляет собой в обществе, в отношениях с ним, в своем месте в нем. но, как мы понимаем, ни герой, ни сам макс как непосредственно автор не могут обрести ответы, хоть какие-то выводы из своих рефлексий, поэтому вынуждены ходить кругами вокруг себя в виде вальса бультерьера.

и да, этот синтейп помогает попросту понять, что подобные размышления - это хорошо, так как, возможно, из этого произойдет какое-то невероятное новое осознание.

иферус: белые долины

обзор на иферус: приквел закончился словами, что герой ищет себя, пытается ответить на какие-то вечные философские вопросы (ох, звучит слишком пафосно), и именно подобные вопросы знаменуют начало синтейпа иферус: белые долины. правда эти вечные философские вопросы являются таковыми из-за реальности, окружающей героя, и его жизненной ситуации. вот он рассуждает об удовлетворенности собственным существованием и ощущении некого комфорта и свободы ("почувствую ли я себя иначе, получив все, чего желал? почувствую ли я свободы, как только покину белые долины?"), но так и не находит ответы на эти вопросы, потому что вырваться из этого танца бультерьера невозможно. для героя уже нет чего-либо страшного, потому что он успел пройти самое важное испытание - оказался в тихих комнатах. после подобного опыта ничто не напугает его полностью, потому что, как известно, ничего хуже в морально отношении тишины не может быть. казалось бы, что в этом такого - оказаться в одиночестве, наедине с самим собой, ведь в это время появляется возможность порефлексировать, порассуждать о чем-то, но герой находится в тихих комнатах, где уединенность не есть хорошо, это вызывает страх, потерянность в мире и отсутствие согласия с самим собой. и, кажется, он прошел через эти молчаливые пространства, поэтому и понимает, что хуже быть уже не может. тихие комнаты, как говорит герой, - деструктивное явление, которое представляет собой "глухую бесконечность, где место есть лишь для страха, самоанализа и осознания собственной ничтожности перед всем высшим".
какими бы отвратными ни были тихие комнаты, они все же являются частью окружающего пространства, поэтому герой любит все слишком сильно, но и ненавидит, потому что нахождение в нем вызывает множество триггеров, и герой не ощущает себя его частью. и "мир уже давно должен пылать костром" - это отсылка к приквелу, когда на землю пришел иферус совершать священный суд, после которого начинается наказание - вечное нахождение в адском огне. поскольку мир состоит исключительно из грешников, то и пылает он весь. и герой вместе со всеми, потому что его душа также является падшей.

вообще, по правде говоря, идея написать подобный лонгрид появилась из-за трека адонай (щас я обозрею), начинающегося со строк "да будет дождь... ведь когда идет дождь, я особенно счастлив", и именно эти строки побудило меня рассмотреть подробнее концепции приквела и белых долин, потому что из них можно понять, что связаны релизы немного с рассуждениями о наказании за совершенные грехи.

я думаю, для начала нужно рассмотреть название трека, и хотя это может ничего не рассказать о самом сюжете, все же стоит просто узнать, что оно значит. адонай - это одно из названий бога в иудаизме, когда его используют вместо произнесения непроизносимого имени бога в молитва и во время публично чтения торы (более того, аналог есть также в каббале. вот). вообще - я просто предположу - название все же является отсылкой к последней строке парта "выводил оттуда меня агнец божий". агнец божий - это, как написано в википедии, символическое название иисуса христа, связанное с иудейской традицией жертвоприношения пасхального агнца (ягненка//козленка). скорее всего, в этом есть двойственность: во-первых, ягненок аки символ христа не называется собственным названием или именем бога, а агнцем (как адонай), а во-вторых, ягненок, жертвуя собой подобно иисусу, выводит лирического героя, вероятнее всего, из тихих комнат.

трек адонай начинается с интро (строки из которого цитируются выше), означающего очищение всего сущего от греха, божественное благословение и нисхождение небесного блаженства, поэтому лирический герой счастлив. кроме того, дождь связывает между собой небеса и землю, то есть появляется связь и гармония между мирами.

и если даже произойдет что-то сверхъестественное ("дождь станет пылать костром"), то герой будет невероятно счастлив, несмотря ни на что. но я все же думаю, что строки припева можно трактовать иначе. как известно, все имеет свою какую-то символическую трактовку, и дождь - очищение, то костер (ака огонь) - предвосхищение, предсказание свершения наказания за все грехи и окончание мира. а герой будет смеяться всем назло, потому что он либо понимал и знал о грядущем, либо смог принять тот факт, что за все нужно платить, в отличие от всех остальных людей.

вообще трек адонай частично посвящен другу макса, потому что в нем повествуется о его судьбе (парень после бэд трипа заработал шизофрению, поэтому больше не мог смотреть на мир как психически здоровый человек). и все начинается с того, что лирический герой говорит о том, что старшие опекают младших ("им хотелось опекать нас"), поэтому могут искажать их понимание мира, совершая зло, отрицательные поступки, однако каждому слову поверят те, что меньше (или нет, но смогут сокрыть это). лирический герой "думал о всяком, не заметив их", то есть смог существовать параллельно навязываемому, из-за чего не смог заметить, что происходило с его другом, ведь он "отныне вряд ли станет прежним", "ходил по кругу с неестественной улыбкой, не было рассудка там в его шальных глазах". скорее всего, став шизофреником, этот лирический персонаж, почувствовав в самом себе невероятно много сил и величайшую энергию, пытался выйти за грани своего разума и попасть в какой другой мир ("видимо пытался совершить шаги в астрал"), но в реальности все выглядело слегка иначе: "бил в стену головой, не взирал на боль, но выдал во все горло вой" (он ощущал боль, но это не было важной для него мыслью, поскольку кричал он рефлекторно, ему хотелось лишь очутиться в астрале). и лирическому герою, вроде бы, все равно, потому что он сфокусировался на чем-то другом, потому что "просто глянул отрешенно", скорее всего, из-за того, что тоже был в состоянии аффекта из-за наркотиков//психотропных веществ. реальность показалась ему всего лишь сном, и с рассветом все, вероятно, станет прежним ("вот взоры сов вскоре скроют горизонт"), однако "люди не оставят в этой зоне добрых слов", то есть будут осуждать героя и его друга, и "потянутся к обману с силой разных полюсов". снег - основная составляющая широт белых долин - станет грязным, поскольку будет отражать грязные помыслы людей.
лирический герой и друг танцуют вместе с фантомами - безликим окружением из похожих друг на друга людей, однако это было когда-то давно, потому что "время, что тусили с ними, кануло в омут", а сейчас осталось лишь общение исключительно из уважения ("на созвонах"). и все это длилось десять лет, но из омута вывел лирического героя агнец божий.

скит не переходи на крик является некой перебивочкой между треком о друге-наркомане-шизофренике и о мертвом месте, заполненном духами. стоит обратить внимание на звук на фоне: это плач ребенка, который, несмотря на увещевания, все равно кричит. и все это похоже на ту самую историю, когда кого-то предупреждают о чем-то, а этот кто-то не слушается и все равно делает. возможно, этот скит является отсылкой к другу лирического героя, который неосознанно кричал.

а далее следует трек умбра.

мне кажется, меня больше всего творчество макса зацепило тем, насколько сильно оно искренне: треки в основном о жизни или о чем-то важном, что часто появляется в умах людей; лирический герой, выраженный самим знаалом, обращается к кому-то на ты, но это не кажется чем то фамильярным; как раз-таки само это обращение будто создает ощущение, что вот да, находишься на одной волне с происходящим, и что именно тебе рассказывают. а еще в треках нет поучений (хотя так может изначально показаться, но их там нет), потому что герой просто пересказывает/описывает то, что было в его жизни, оттого и невольно задумываешься об услышанном, невольно накладываешь на собственную жизнь и пытаешься понять, в какой момент сам знаал стал родным.
трек умбра является неким продолжением скита не переходи на крик, потому что лирический герой обращается к кому-то со словами "пока не поздно бежать, пока не поздно, тебе лучше бежать". пока неизвестно, от чего стоит скрыться - от белых долин, осуждения, навязывания одной мысли, критики, токсичных явлений, - но одно понятно - это просто лучше сделать, чтобы сделать лучше себе и сохранить самого себя в "настоящем" виде.
именно хук является прямым продолжением скита, потому что некие лирические персонажи говорят о том, что им не слышно героя, потому что место, где они все находятся - бездна, и спастись - невозможно, а кричать - бесполезно. все просто: целому огромному обществу неважно, как и о чем думает каждая отдельная личность, поэтому даже если начать кричать, то никто не услышит в силу того, что общество большое, личность в сравнении с ним ничтожно мала. место является бездной, потому что в нем гибнут те, кто мыслит в ином от общества виде, и никто этому не пытается противостоять.

умбра описана героем как действительно мрачный мир, заполненный фантомами. скорее всего, он назван так из-за тех самых аморфных существ, "слоняющихся вокруг", потому что умбра с латыни означает тень привязанного к земле призрака, которая скитается вокруг могилы умершего из-за энергии, закрепившей его к реальному миру. именно эти фантомы влекут за собой лирического героя в неизвестность, глухую бесконечность ("мглу") и призывают последовать за ними - точно так же омертветь и стать одним из них. но, на самом деле, он не так уж и далеко ушел от них, потому что в белых долинах находится "двадцать один год, значит сорок две зимы" (в далеких северных краях кажется, будто сутки проходят в два раза быстрее, но в то же время бесконечно длятся из-за всеобщего омертвения), поэтому в достаточно молодом возрасте ощущает себя зрелым человеком, увидевшем всю жизнь, ведь все живое в нем покрылось слоем плесени (возможно, это также означает, что герой покинут миром, так что изнутри он уже начал погибать). в лирическом герое максимально сильно отражена личность самого знаала, так что за ним, как и за максом, следят и осуждают жители севера, ведь для них проще быть одной массой, чем "обрести каждым оригинальность". так что и призыв приземлиться вполне ожидаем, потому что обществу лучше, когда никто не выделяется, не стремится жить иначе и меняться, не становится лучше и не имеет каких-либо целей. гораздо приятнее оставаться с обществом безликих людей в стагнации (нет). возможно, сложилось такое мнение, потому что появился образ тех, кто пытался вырваться из белых долин: эти личности имеют обезображенный облик, потому что прошли многое, чтобы избавиться от оков северных просторов. и таких, кто стремился уйти, было множество, и многие из них полегли (и слишком поздно осознали, что годами шли по бесконечному коридору из падших людей, чтобы стать его частью).

"спустя десятки лет мы сюда въедем на слонах..."
возможно, лирический герой верит, что сможет вырваться из "кругов ада" белых долин, и через множество лет этот мир кардинально изменится, жизнь перестанет иметь оттенок упадка, и все просто будет иначе, ведь "весь уклад, что был, бескомпромиссно послан на...".
также стоит вспомнить про значимость образа слона в творчестве макса. в фильме ловец солнца от fast food music знаал рассказывает о символике: слон - это символ власти бога на земле, вечности, любви и мудрости, - так что въезд на этих значимых, мудрых животных означает, возможно, второе пришествие бога на землю во имя спасения людей от греха, и это уже отсылка к приквелу: в нем описано пришествие кары, которая, возможно, изменит мир к лучшему.

я действительно надеюсь, что лирический герой выбрался из тихих комнат и смог изменить ход своей жизни. более того, он помнит прошлое: "помнишь, как я был затерян здесь в одной из тихих комнат", - и будет помнить всегда, потому что "до сих пор слышит, как молвят те слова (скорее всего, слова о том, что у него ничего не получится и что лучше просто остаться а белых долинах) безликим хором..."

вторым - и заключительным - треком эпизода не переходи на крик является en silencio (с испанского - в тишине, молчание), в котором повествуется о состоянии, испытывающимся всеми, кто может находиться в тихих комнатах. его также прекрасно описывает хук ("страшно... и так будет каждый день, каждый день... самый новый уровень... некому пожалеть"): есть только бесконечное, длящееся непрерывно ощущение ужаса, вышедшее на новый уровень, потому что его будут испытывать просто так, находясь в комнате, а пожалеть некому, потому что в безликих пространствах существует исключительно одиночество.

пытаясь сбежать из белых долин, лирический герой снова оказался в тихих комнатах (на самом деле, это закольцовывается эпизод не переходи на крик: герой бежит из родных краев, но возвращается на прежнее место - в этом и заключается самый новый уровень), "где протекает миг как полный век", нематериальные мысли становятся вполне реальными и ощутимыми, а крик о помощи - шепотом. все в этом месте ничтожно в сравнении с тем страхом и ужасом, что вызываются в душах фантомов. человек буквально брошен в тихой комнате, и выбраться из нее практически невозможно, потому что во время попыток ее покинуть можно уже раскрошиться на части.

само собой, тихая комната - вымысел в сознании каждого жителя белых долин, потому что на это влияет окружающая эстетика упадка и пустоты, и, возможно, если бы люди были сильнее духом, понимали бы реальность несколько иначе, то и беззвучных пространств бы не было. я думаю, тихие комнаты являются еще и страхами людей. вот, например, испуг наяву у героя вызывают стены, на которых спроецированы сотни его же лиц, которые смотрят с пониманием. и это понимание не так важно, оно больше пугает, потому что граничит с жалостью, что может только сбить героя с его истинного пути.

в какой-то мере тихая комната - место силы, в котором совершается не только падение человека духом, но и предсказывается чудо. лирический герой говорит, что там "им показали тизер", в котором был судный день, когда "в непривычной суете вдруг наступит злу конец" (это все отсылки к приквелу, когда пришел иферус совершать наказание). обитатели тихих комнат - грешники, которые не просто кому-то лгали, что то могли украсть, но и убивали ("кровь на их совести забьет там всю сантехнику"), и никто из них не готов принять грех, поэтому пронзительно кричали от ударов, вызывавших еще больше сомнений.
белые долины заполнены приспешниками иферуса, потому что лирический герой призывает фантомов вести детей домой, "ведь их любимый парк кишит голодными волками".

"нарисуй за мной еще одну дугу ихтиса" - единение людей во время смутных, мрачных времен, что и произошло во время пришествия иферуса. и лирический герой просит передать некого персонажа, что если кто-то против, то им стоит быть подальше, не пускать из близко.

второй эпизод, пожалуй, самый любимый, потому что в нем объясняется вся суть грехопадения.

но он начинается со скита кара, в котором лирический герой рассказывает о собственных ночных кошмарах, из-за которых "по ночам он никогда не спит, лишь видит просторы чужого нам пространства". он не уверен, как оценивать все вокруг - реальность это или вымысел, что такое тихие комнаты, кто есть его сподвижники. ничто не вызывает доверие, кроме того факта, что "зло в его пространстве - самое реальное из того, что можно встретить". нельзя понять, является ли лирический герой сподвижником иферуса или нет, потому что он знает, что невозможно его искоренение, ведь он лишь следует данному пути, поэтому и не имеет права пойти против него.

так что лирический герой просто идет исполнять свое назначение - лишение сна другого, чтобы кто-то другой спал спокойнее.

и вообще все люди обязаны поплатиться. сегодня.

(посмотрите, пожалуйста, клип на трек "жаркий червь" на vimeo гоши вишну. вот. там есть прекрасный фима, помимо любимого макса. и дальше там идет визуализация трека azibo.)

полагаю, трек жалкий червь является одновременно неким обращением к грешникам и самокритикой, потому что герой невольно сравнивает себя с наказуемыми и понимает свое превосходство над ними.

это будто монолог палача с жертвой, когда первый пытается увещевать страдающего, что ничего вообще не изменить, потому что "удел предопределен" - каждый будет наказан по заслугам, никого не пощадят.

палач схож с тем самым героем из приквела, что смог осознать и принять греховность общества, поэтому, возможно, он и стал приближенным иферуса со стороны людей ("в голове говорят мне: "съешь их, фас". почему же встал быстрей же с глаз?).
герой отличен от фантомов, потому что все должны молчать, но он поет. и поют те, кто подобны ему (так что да, герой не одинок). но их ничтожно мало, потому герой уподобляет себя снежному барсу - такому же уникальному, редкому, прекрасному внешне, но слишком быстро исчезающему. в нем есть толика здравого эгоизма, когда он ставит себя выше остальных, потому как может понтануться своим свободомыслием, смелостью духа и, наверное, согласием с самим собой. ему не нужно "понтануться машиной или номерами тех глупых шлюх", он уже уникален.
и герой безжалостен, ведь он видит грехи остальных, их лукавство и кумовство, так что появляется образ того самого жалкого червя: он плачет (ну, понятно, что это из-за того, что его ожидает наказание, а получать это, ну, правда максимально неприятно, и это убивает самооценку), а до этого врал, что в его крови достаточно много криминала, он тупой и глупый, и более того - сентиментальный.

"каждый хоть раз побывал в одиночке, затем яркий свет вдарил тебе в глаз, и ты стал плакать, ты жалкий червь".
в понимании лирического героя все люди являются жалкими червями, потому что каждый из них появился на свет через утробо матери ("одиночка"), а, родившись, каждый заплакал, и это был момент проявления слабости одновременно с появлением на свете новой жизни, поэтому новое существо является изначально пропащим.
лирический герой превозносит себя, потому что при рождении он был рожден сразу же грубым, жестким и дерзким, потому что не плакал и сразу сел, а когда врач потянулся шлепнуть, то он ему предложил съебаться, чтобы уцелеть. и хотя герой осознает себя как уникальную личность, его же считают странным мудаком, потому "типичный человек не будет спать с дробовиком, держать дома тигров и кормить их черновиками, и оно так и есть.

"я выгляжу как высохший помятый чем-то хипстер". лирический герой наделен полностью внешностью самого знаала, так что вполне вероятно, что и мысли их также максимально схожи (так что понятно, почему максу сейчас стыдно за этот трек).

продолжением акта грехопадения является говорящий сам за себя трек sin cara. с испанского это означает "без лица" (если рассмотреть этимологию, то, возможно, это иллюстрирует личность, которая, совершив массу грехов, остается без внешней оболочки, какой бы красивой она ни была), с английского - "грешная кара", что вообще является оксюмороном, когда кара тоже может не входит в рамки моральных норм, если вообще такие существуют.

интро и припев отсылают к приквелу, в котором иферус пришел наказывать каждого, кто грешил, то есть всех людей на земл: "папа дома, мразь. заплати по счетам. вот и до тебя кара добралась".

но сами парты похожи на рассуждения лирического героя, а не карателя иферуса. в них он больше похож на романтика и того, кто умеет анализировать собственные поступки и осознавать ничтожность (хотя он и не лишен того, что понимает уникальность его личности).
на самом деле, лирический герой - самое несчастное существо на земле, потому что он "чудаковат, ваш мир меня вряд ли понимал", "неуклюжий парень - даун", которого никто не хотел понять и принять. он пытался найти кого-то родного и близкого душевно, он пытался быть добрым, но все бежали куда-то по делам, что беспокоило его, ведь больше всего герой нуждался в том, чтобы его воспринимали как личность.
с детства его мучают кошмары, что видно по глазам, а еще он из-за этого много знает. строку "я рожден был в одном из ангаров ада" можно понять двояко: с одной стороны, сам макс говорит о печоре, но с другой стороны, такой персонаж, как лирический герой, мог появиться только в адском котле, ведь он слишком отличен от обычных фантомов.
лирический герой слишком настоящий, потому что его глаза отражают всю его душу (и они расскажут больше, чем все известные слова), однако они по сути пусты для всех обычных людей, ведь они покрыты пеленой "габарит-блока" (это трактуется либо как максимальное привлечение внимания, либо как, ну, эффект красных белков после наркотиков). он предпочитает вообще молчать и щуриться, чтобы люди наверняка не смогли его понять (они и не смогут, даже если с ними герой заговорит и будет смотреть прямо на них). зачем пытаться что-то кому-то доказывать, если можно просто стоять в стороне и оставлять свое мнение при себе?

лирический герой устал быть земным существом, "быть во плоти с кровью", потому как его личность намного больше, чем жалкое человеческое тело. и он не может найти себя ни в мире людей ("слабый мир"), ни в потустороннем ("скалится зло мне"). и герой, подобно человеческим существам, не хочет понимать мир, ведь "все равно суть его так же бездонна", потому что искать смысл бесполезно, ведь, узнав одно, открываешь все больше и больше, так что процесс бесконечен.

лирический герой ненавидит тех, кто пытается выделяться чем-то низменным ("фарс"), так что был бы оад наблюдать за руками весь день. он предполагает, что подобное на мгновение сделает грешника вежливым, но потом он снова падет с той же силой, продолжит ту же низменную деятельность.
тем не менее, герой не отрицает, что и сам бы находился в муках, и это бы заметили все, потому что "его бы приветливый оскал блестел", несмотря ни на что, и вся процессия походила бы больше на шоу, от которого всегда можно что-то ожидать.

лирический герой ждет больше всего дня наказания за грехи. его методы максимально жестоки, что за них осжудают. мир грешников близок к разрушению, потому что сама земля метафорически не может вынести эти муки, что причиняют ей грешники, и приход лирического героя - второе пришествие, новый кошмар.

но ни один грешник не подозревает, что что то ужасное произойдет. эти уроды призовут пасть на колени пред ними, но это не случится, потому что да, пришел иферус.

во второй части эпизода про грехопадение лирический герой подводит итог, что все произошло так, как он и предсказывал: мир стал большой тихой комнатой, все горит в костре от количества грехов, заполняющих мир, и так будет с каждым согрешившим.
и он это благословляет.

честно говоря, трек долины в моей голове ассоциируется со словом свобода, потому что под него хочется просто пробежаться в неизвестном направлении, чтобы очистить легкие, вдохнуть свободу и ощутить просторы, стать единым целым с родными местами и самим собой.

вот в треке меняется осень на зиму ("ливень станет снегом") так же, как и время грешников сменится периодом очищения.

"им тоже хочется летать, лететь им в даль, лететь им в даль..."
я думаю, это говорится о тех людях, что ожидают суда за то, что они не совершали. это те, кого поместили в один котел с грешниками, хотя они обладают выдающимися личностями. видимо, им просто не повезло, как это и всегда бывает.

черное небо, белые долины - описание родных мест лирического героя (и знаала). все описано просто, но в то же время так подробно, что пытаешься видеть чистоту, отсутствие греха в данном месте.
сторонники лирического героя верят в него, в его реальность, но сам он не понимает, как так произошло. он пытается исчезнуть из белых долин, потому что они любимы в той же меры, что и ненавистны ("скоро бы всех их покинуть").
а грешники буду молить о пощаде, но "останутся глупцами, не способными взглянуть в глубь сами", потому как так и не смогут понять, что от кары не уйти, за все нужно платить.

а вообще этот трек очень красиво закольцован, и это тоже, почему я его очень сильно люблю.

трек азибо. он ощущается очень странно, потому что название переводится как "земля", а начинается он со строки "беги по небу"...

герой с детства умен и видит всю суть: благополучия в мире нет, страхи не существуют, они лишь заключены в голове, так что от них избавят только палачи, отрубив голову. и герой готов на это, потому что в его сознании слишком много мыслей о действительно настоящей реальности, для них чепепушка слишком мала и тесна, поэтому он готов их все подарить, отдать, ведь, ну, зачем они нужны. и, скорее всего, сны, которые вызывали исключительно бессонницу, и были вещими, посланием из места, где все по-настоящему, то есть там нет грешников, там люди живут по законам совести.

в треке появляется фигура дамы лирического героя, которая проявляет заботу о нем, хотя и в какой-то мере считает его так же кем-то не от мира сего, ведь произнесенные им слова не может сказать кто-то, кто находится в здравом сознании. он предлагает героине уйти, если она не может принять его со всеми загонами и странностями. из-за того, что люди героя не понимает, он рассуждает, что бы было, если бы он стал менее похож на человека.
но это же и бессмысленно, потому как, ну, тогда станет жалкой тварью, которая будет каждый день проживать со страхами, в несвободе и неудаче, и все, что он будет иметь, это нечто ничтожно малое в руках (но это все же больше, чем ничего).

если герой станет подобен фантомам, то лучше его пристрелить, потому что проще умереть, чем стать жалким червем, взращиваемых поколениями тупыми пидорасами.

вообще трек азибо является обращением ко всем последователем лирического героя и тех, кто отличен от общества людей, кто гордится тем, что смел и может признавать грехи и страхи. он призывает, что есть он, поэтому остальные уже не одиноки, ведь взгляд героя везде - небо, стены...

и герой призывает радоваться, ведь маргинал - тот, кто не принадлежит какому-либо социальному слою или социальной группе - теперь может следовать за ним. он говорит о том, что все уникальные личности могут быть вознесены на небо, то бишь новый уровень, где все будет иначе, где привычный уклад и старые установки потеряют смысл и появится новое восприятие всего. в этом мире герой будет понят, потому что там соберутся все те, кто живет по совести. там не будет дурацких норм, а его не будут считать монстром. и все собравшиеся в новом мире будут беречь уклад в нем, поэтому там не будет зла (то есть фантомов) и людской культуры, чтобы свободная личность могла существовать действительно свободно.

но все же мы понимаем, что все описанное выше происходило именно в голове лирического героя, потому как он страдает от тех самых кошмаров и навязчивых мыслей, не умещающихся в его голове. его любимая дама зовет на помощь врачей-психиатров, но никто не понимает, что герой почти прошел путь изменения в действительно свободную личность, выполнил поставленную цель.

заключительный эпизод - черное небо - как последняя важная составляющая мира фантомов. мне кажется, герой и вправду смог освободиться, потому что ему кажется, что уже нет ничего запретного, север ожидает его.

"во снах". это как будто прощание со всем, потому что герой призывает, что все можно (и нужно) исправить. этот трек невероятно сильно похож на все, что только есть в сознании лирического героя, потому кажется, что слышишь порок сознания. первый парт - это сон героя, сравнимый с сюрреальной картиной, второй парт - некий итог иферуса и всей этой истории с наказанием за грехи и появлением того, кто отличен от грешников. хотя все же история никак не закончена.

*

вообще я благодарна знаалу за иферусов, потому что правда начинаешь переосмысливать свою жизнь, самого себя, слушая альбом. и здесь нет каких-то дурацких советов, поучений просто потому, что сам додумыаешь их в голове, после прослушивания тех или иных строк.

спасибо, макс.

ссылочки:
иферус: приквел: https://soundcloud.com/cloudrap-ru/sets/mnogoznaal
иферус: белые долины: https://soundcloud.com/cloudrap-ru/sets/mnogoznaal-2
телеграм: @outrageoustime
тг-канал: t.me/suckertimes
твиттер/инстаграм: @suckertimes
вк: vk.com/someonelies

а вообще спасибо всем, кто был со мной в этом 2018 году :)