ТРУбьют — это любовь

История о том, как посмотреть на давно знакомые песни под новым углом


Группе “Ляпис Трубецкой” в следующем году могло бы быть 25 лет, если бы они решили не прекратить свое существование 1 сентября 2014 года. Сложно без пафосных речей оценить то, что сделали “ляписы” с моим поколением — людьми, которые в буквальном смысле слова росли с группой. Но я попробую.

Как я часто говорю близким людям, в этом мире есть две группы, которые я не люблю, но пропускать их концерты не люблю еще больше. Обе эти группы собирают аншлаги и переаншлаги, обе эти группы имеют в штате сотрудников хороших и уютных людей, которых я люблю обнимать. Но мое отношение к их концертам сформировалось не по этим причинам — каждое их выступление похоже на огромный праздник, какой-то невероятно свой и родной.

“Ляпис Трубецкой” как раз входит в этот список. Ты можешь столько раз бывать на их концертах, что уже напамять знаешь все стихи, которые предшествуют трекам, ты на подсознательном уровне прыгаешь одновременно с Михалком, потому что уже выучил всю их концертную программу. Но все равно пойдешь на их следующий концерт.

Надо заметить, вне концертной деятельности группа не перестает держать своих поклонников в интригующем и волнующем, но все же радостном тонусе. Чего только стоит стиль видеообращений Сергея! Ты никогда не знаешь, насколько серьезны его слова и насколько успешными будут его идеи.

ТРУбьют оказался более успешным проектом, чем я, честно говоря, ожидала. Даже не в финансово-краудфандинговом плане, а в плане материала.

Казалось бы, ЛТ всю свою творческую жизнь создавали и так идеальную и невероятно актуальную музыку с разрывающими напополам, а потом и в мелкие клочья, текстами и посылами. Зачем что-то менять? Зачем предлагать музыкантам со всего СНГ сдуть пыль с самых первых аудиокассет белорусской поп-рок (больше поп) группы? Зачем менять то, что и так вполне себе совершенно?

Ответы на эти вопросы появились совсем недавно — с релизом первой части ТРУбьюта.

Есть несколько треков, которые так и остались для меня непонятыми. Но есть и треки, в которые я просто влюбилась, даже не смотря на свое отношение к исполняющим их артистам.

Первая любовь пришла откуда уж точно не ждали — на “Евпатории” от Басты. Если раньше эта композиция была лишена права называться лиричной из-за мелодии и ритма, то в исполнении Басты она наконец приобрела уютно-пледную ламповость. И этот хриплый голос, ох!

Любовью номер два стала “Грай” в исполнении Бабкина. Я раньше не думала, что это настолько фольк-композиция. Неповторимые надрывы Сережи (я столько лет хожу на его концерты, что уже наверно можно его так называть) вместе с абсолютно невероятным сочетанием необычайных звуков, интонации и чувства превратили и без того любимую мною песню в нечто. Нечто мистически крутое и магически удивительное.

Еще одной любовью, совсем уж неожиданной, стал трек “Сочи” от Жени Галича и Андрея Хлывнюка. Оказалось, Галич умеет петь, при чем не только привычные поп-роковые композиции из репертуара O.Torvald и не только на украинском языке. Похоже, этот кавер открыл для меня заново не только песню “Сочи”, но и самого Женю.

Игрушки сделали “Ау”, 7000$ - “Был в Керчи”, а Noize MC — “12 обезьян” так, что казалось они исполняют собственноручно написанные для своих же концертных программ композиции. Им же можно будет петь эти песни на своих выступлениях, правда?

До сегодня неизвестные мне “Беспроводной kit” сотворили с “Я верю” то, что казалось невозможным — сделали из нее не просто трек с примесью и настроением индийских мантр, а настоящую восточно-арабскую композицию с вкраплениями регги (или наоборот).

Кроме упомянутых выше, в альбоме еще 20 песен. И среди них вы наверняка найдете те, которые придутся по душе именно вам, а не мне или очередному маститому музыкальному критику. Там есть и хардкор, и поп, и, в общем, все, чего только можно пожелать. И вы обязательно посмотрите на давно знакомые песни новым взглядом и совершенно под другим углом.

А я уж точно хочу послушать вторую часть, и вновь обнаружить среди знакомых всю жизнь треков новые любови.