“Las Vegas” (2016)
Georges Rousse

- El arte como discurso. ¿Qué es lo que quiere decir la obra?
El título “Las Vegas”(2016) de la obra da una idea del uso de este tipo de colores. Pues se sabe que esa ciudad se caracteriza porque en la noche presenta bastante iluminación de distintos colores. Esta obra nos sugiere la búsqueda de una perspectiva en concreto, sin dejar la diversión por la combinación de colores, púes anima a los visitantes de tal lugar a cuestionarse sobre la distribución de los colores y estructura. De la misma manera, cabe destacar que Georges Rousse intenta que las personas cambien su modo de apreciar la realidad, buscando una alternativa tras otra para visualizar lo que se tiene delante de uno, y siempre sacar lo bueno de ello.
2. La experiencia estética. ¿En qué formato se presenta la obra?
La obra es en si una pintura de instalación permanente, la cual puede ser apreciada desde distintos puntos de vistas. Sin embargo, en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) lo presentan como una fotografía desde el ángulo perfecto para ver un círculo. También, el MAC coloca una fotografía desde otro punto para observar la distribución espacial de la obra en una de sus tantos enfoques. Por otro parte, todos los elementos de la obra están pintados para que desde una perspectiva pueda visualizarse una figura geométrica conocida. A su vez, se aprecia un espacio con distintos tipos de estructura como muros, paredes y rejas, predominando en un color grisáceo.También, al diferenciarse de las otras estructuras da el espacio para experimentar una alegría, por el hecho que los colores saturados resaltan en el ambiente, llamando la atención de las personas para que se desconecten de lo común y observen algo mas divertido(colorido).
3. Arte dentro de un sistema social. El círculo del arte. ¿Quienes son los agentes y lugares que rodean a la obra?
Los agentes y lugares que rodean la obra original son los concurrentes al Starbucks de The Cosmopolitan de las Vegas. Debido a que es una propiedad que intenta reforzar su compromiso por el arte. Asimismo, el publico que va a ese lugar tienen un gran número de puntos de vista para deleitarse con colores intensos al rededor un esplendido espacio. Por otro lado, en el MAC los lugares que rodean a la obra es el espacio de exposición del mismo artista desde sus inicios con ese estilo y los agentes son los espectadores y la curadora Mariza Sanabria. Ella es quien comenta sobre Georges, su evolución, características y describe en concreto lo que se podrá ver en la exposición “Puntos de Vista” .
4. El arte como manifestación humana ¿quién lo hace?
El autor de la obra es Georges Rousse quien nació en 1947 en París, donde actualmente vive y se desempeña. Sus obras principalmente las elabora en espacios abandonados combinando estructura, arquitectura y pintura. Donde se dispone a buscar un el ángulo perfecto para que se aprecie un objeto determinado, caracterizándose estos por ser geométricos y de colores monocromáticos. Por el contrario, esta obra la realizó en un local para el público y con colores saturados, desafiándolo como artista y demostrando una vez más su dedicación y su estilo propio.