Visita al ARTWARE 7
“El arte no produce lo visible. Lo hace visible” (Paul Klee)
El Británico Cultural (Lima-Perú) presenta ARTWARE 7 “Identidad, cultura y medios digitales”. La Bienal de Arte Digital de Lima, creada en el 2001 por el artista italiano, Umberto Roncoroni, en esta edición expone 11 proyectos que exploran la relación entre la estética digital, el arte e identidad cultural, por medio de la tecnología.
TÍTERES EN PANTALLA
Por: Grupo de Investigación Hipertrópico
Títeres en pantalla, es el resultado parcial de la investigación “Títeres humanos y máquinas”, el cual consiste en un circuito interdisciplinario para construir y recrear historias, personajes y títeres, donde los niños y usuarios son quienes interactúan con los materiales digitales y físicos. Es así como se cumple al parecer, lo que el proyecto planteó como objetivo principal, que es establecer un mini-teatro tecnológico para el aprendizaje y la expresión creativa.

Personalmente, la temática de esta obra me resultó sumamente interesante, ya que radica en el cuidado del medio ambiente; y posee un alcance artístico y educativo. Es así como me emocionó saber, que existen obras que pueden ser claros ejemplos de interés por el desarrollo del arte, donde principalmente los niños tienen la oportunidad de expresar su creatividad.

SNOWF(L)AKES
Por: Marie-Pascale Corcuff
Los copos de nieve pueden ser representados de diversas formas por medio de patrones geométricos, esta obra es muestra de ello, ya que a partir de diferentes percepciones se puede representar lo mismo. A mi parecer, el artista a través de la programación digital, trató de descubrir nuevos diseños de esos cristales de nieve que al ser poco perceptibles, confirman que no existe una manera determinada de representarlos.

Esta exposición me provocó nostalgia y alegría al mismo tiempo, ya que los copos de nieve representan una de las particularidades de la fecha más esperada del año, la Navidad. Asimismo, con esta obra pude reflexionar sobre como las cosas pueden tener diferentes maneras de manifestarse, en este caso la tecnología hizo posible que esto sucediese.
LA MÁQUINA TRA(NS)DUCTORA DE PATRONES: DE SIMETRÍA, TESELAS Y TRANSFORMACIONES CULTURALES
Por: Michael Hurtado y Paola Nuñez
Esta obra fue diseñada con el propósito de reinterpretar diferentes formas, por medio de patrones que se asocian a programas generativos de autómatas computacionales. Asimismo, a través de partículas simétricas producidas por vibraciones sonoras, se refleja la teoría de la Morfogénesis de Turing.

De hecho, observar esta obra fue una maravilla, ya que me gustó el movimiento de los colores, la distribución de estos y las diferentes tonalidades que presentaban. Con ello pude dar diferentes significados a las diversas estructuras que se formaban.
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