《圖解電子音樂創作法》:Ch. 2 頻率 EQ

沈昕
10 min readNov 6, 2023

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延續前篇《Ch. 1 讀書筆記》,接著來細品頻率與 EQ 的藝術。

音色,是由 **頻率平衡** 來決定的。

頻率平衡,與人類的意識 & 注意力密切相關。

因此,EQ 是一個由 recording 到 mixing 到 mastering,聲音工程每個環節中,都會使用到的工具。

頻率之於人耳 / 腦

Balance Chart. Source: link.

20Hz SUB

人耳聽不見,但感受得到

  • 使用到這個頻率的角色:教堂管風琴、電影爆炸音效、雷聲

20Hz - 80Hz LOW BASS

「強而有力的力道」,人耳聽不太見,但感受清楚(即力度),容易造成桌面物件隨著能量的擠壓而震動

  • 使用到這個頻率的角色:Kick、Bass、Live house 裡用來揍人胸膛的那個聲音
  • 核心功能:用來增加厚度與重量的次低音

80Hz - 120Hz MID BASS

人耳逐漸能聽得見

120Hz - 250Hz BASS

人耳聽得見(即音高)

  • 使用到這個頻率的角色|Bass、Kick

250Hz - 500Hz LOW MID

人耳聽得清楚

  • 使用到這個頻率的角色|暖度、大部分的樂器
  • 核心功能|(370Hz 左右)用來添加厚度與氣氛滂薄感 -> 模糊不清與失去聲音輪廓的關鍵頻率範圍
  • 舉例|Boot 的氣音部分(250Hz)、Toe 的氣音部分(500Hz)

500Hz - 2kHz MIDS

人耳最敏感的頻率(即嬰兒哭聲),相對其他頻率會幻聽地音量更大一些

  • 使用到這個頻率的角色|人聲
  • 核心功能|影響其他頻率人耳感受到的音量平衡、增加聲音識別度與豐厚
  • 舉例|Far 的氣音部分(1kHz)、Bet 的氣音部分(2kHz)

2kHz - 4kHz UPPER MIDS

  • 使用到這個頻率的角色|節奏類樂器 attack 啟動值的關鍵
  • 核心功能|使 backing voice 更加透明、富有空氣感
  • 舉例|Beat 的氣音部分(4kHz)

4kHz — 6kHz PRESENCE

刺耳的關鍵頻率範圍

  • 使用到這個頻率的角色|人聲、電吉他(4k — 5k)
  • 核心功能|用來添加細節音色的低次斜波,讓聲音變得緊密、紮實、鮮明、華麗,因而有效勾勒出形狀分明的聲音
  • 舉例|sss 的氣音部分(6kHz)

6kHz - 20kHz BRILLIANCE

這頻率人會覺得聲音靠前,刺耳、心生恐懼的關鍵頻率範圍

  • 使用到這個頻率的角色|空氣感、光澤(8k)、亮色、人聲唇齒音(sibilance)
  • 核心功能|讓聲音變得氣派、使合成器的聲音更有真實感、過多唇齒音的失真人聲導致聽者感到不真實

漸漸地,或許也可以

建立自己理想的 Balance Chart。

Step1. 靜下心來,仔細聽聽世界上的所有頻率 -> 聽見更廣的頻率

Step2. 聽 EQ 的 reference tracks -> 建立特定聲音的理想特色

Remember to balance the LOUDNESS of all songs:參考本文後續「Step3. Mix bus EQ」處

Step3. 對應每個聲音的理想特色到頻率位置

不同音量時,也會造成「聽起來」不一樣的頻率狀況!

Step4. 建立自己的 Balance Chart

頻率之於「聲音的設計」:OSC、Filter ⋯⋯

以下列舉幾個例子:

  1. OSC 選用的波形,會造成不同頻譜(Frequency Spectrum)結果,例如:某些波形天生高頻能量較強
  2. Env 調整的 Filter (EQ),時間軸上,會造成不同頻譜(Frequency Spectrum)結果,例如:聲音頻率變化大更顯複雜華麗
  3. … more

這邊先不深究,之後研究時再寫其他文章~

頻率之於「音樂的製造」:EQ

對我而言,一開始遇見 EQ 的時候感到很不解,每個聲音都有自己的特色,我為什麼還要對他上下其手,甚至將他改變成與原本完全不同的模樣呢?後來我漸漸明白,EQ 之於音樂,就很像濾鏡之於照片,每個人修過的照片與其說是都變好看,不如說會更加帶著「個人審美」的意義在照片的「好看」上,因此漸漸發現 EQ 的調整是很有趣的。

調整 EQ 的兩大核心目的(對應的行為):

  1. 讓聲音成為理想的音色 / tone(對單軌人聲進行 EQ 調整)
  2. 取得此聲音在整體聲響中的平衡(在整體聲音中,對人聲進行頻率等化)

頻譜 Frequency Spectrum

頻譜(x 軸:frequency (Hz);y 軸:volume (dB))

EQ 上的小工具

  1. Filter:(一個形狀)Bell / Low-pass / High-pass / Shelf Filter
  2. Q:(一個形狀的寬度)

EQ 的種類

1. Analog EQ vs. Digital EQ

  • Add other frequencies vs. Accuracy

2. Graphic EQ vs. Parametric EQ

  • 直觀、泛用(多頻段)vs. 針對特定頻段進行更細緻的聲音細節操控

3. Semi-parametric EQ or Quasi-parametric EQ

  • 不好處理或較為頑固的聲音,可用這類 EQ 嘗試處理看看

4. Linear EQ vs. Minimum Phase EQ

  • For mastering & pro vs. For normal people like me

5. Mid / Side EQ vs. Stereo EQ

  • Focus vs. (A regular EQ) Global

6. Dynamic EQ

  • 同時具有 EQ 與 compression 功能,專注處理、扮演極度適任的角色
  • 常用於 mastering 母帶後期製作
  • Like a compressor, there is a threshold

7. Smart EQ

調整 EQ 來使每一軌聽起來「更」好

( EQ 之前也有許多事情得做到)

Step0. 每個樂器都是乾淨的

  • High-pass / Low-pass Filter 過濾掉「不屬於」該樂器應發出的頻率

Step1. 讓每一軌聽起來細緻、有輪廓

Step1.1. Sweep EQ 找分頻點

分頻點(Resonance frequency),通常是錄音場域問題造成的 extra dirty,例如:相位相同的正回授(Positive feedback)造成的尖銳噪音、相位相反(out off phase)的負回授造成的相位抵銷(Phase canceling

通常使用 Graphic EQ:

Step1. 先增幅,掃過所有頻率
Step2. 仔細聽那些刺耳的髒東西(不需存在的聲音),在哪個頻率,例如:一個過強的 Attack
Step3. 在那個分頻點減幅
Step4. 整體聲響變得更細緻、輪廓更清楚了,重新回 Step1.

Step1.2. Low-Pass / High-Pass

Step1. 聲響變得更細緻、輪廓更清楚了嗎?是,請繼續砍。
Step2. Tone 被吃掉了嗎?停,請收手。

Step1.3. Gain Staging by A/B Testing

Step1. 使用 VU Meter 類的 plug-in 比對 Before & After EQ
Step2. 指針徘徊的位置有偏移,就做相應的整體 EQ dB 增減

在調整 EQ 的漫漫長過程中,請不斷提醒自己:

用「耳朵」在調整 EQ 嗎?

用「腦袋」在分析頻率的變化嗎?

每個聲音都細緻、有輪廓嗎?

每個段落有 INTENTION 嗎?

有任何一題是否定的時候,可以回去聽聽 EQ 的 Reference Tracks~

Step2. 讓每一軌聽起來有好聽的 tone

Step2.1. 逐軌大範圍地增減頻率

這邊先不深究,有興趣可以去其他篇文章找找~

Which plug-ins? link

Step2.2. 平衡各軌音量

註:這邊提及音量的原因,在於想要強調 EQ 要調好往往與音量是密切相關的,但,在進行音量平衡之前,事實上還有另一個非常相關的步驟 Compressor,詳見下篇文章《Ch. 2 Compressor 壓縮器》

Step1. 將每一軌音量歸零

Step2. Loop 總體音量最高的段落

Step3. 依序調整以下音軌的音量

  1. Vocal
  2. Low frequency part (Kick、Snare、Bass)
  3. Rhythm EG、Melody EG
  4. High frequency part (Drums、EG)
  5. Harmony

Step4. Loop 特定音軌出現的段落,並調整該軌的音量

Step3. Mix bus EQ

Step1.
將 VU Meter 插在最後一個 plug-ins,觀察 Reference track 的指針晃動的區域(即在人耳聽見的音量大小)

Step2.
使用另一個 Six bus Stereo-out,將 VU Meter 插在最後一個 plug-ins,觀察自己的歌的指針晃動的區域

Step3.
將不同處的 EQ 做相應調整

Recommend plug-in: VU Meter
Recommend plug-in: TBProAudio meMeter2
Recommend plug-in: Loudness Meter
Recommend plug-in: iZotope Ozone 6’s match EQ

其實,到現在才開始走入 EQ 最關鍵的部分,畢竟,最後聽音樂的時候,誰會分軌聽呢?「各自聽起來很好」只是基本,關鍵的其實是

「合在一起時可以混合得當」,

也是一切問題的開端。

一些常見問題

包含:Masking、干涉、相位抵銷、掩蔽效應、延遲補償⋯⋯

干涉

  • 頻率相近的聲音同時發出,會產生干涉
  • 聽感上會覺得忽大忽小、詭譎
  • 聲波的干涉,經常發生於低頻

掩蔽效應

暗的會被亮的蓋掉。

延遲補償

Latency Compensation,當訊號經過太多額外的效果器錄音或運算時,會造成一個極短的延遲時間,導致音軌之間時間差問題。使用較少的效果器便能解決此問題。

走入正軌解決上述這些問題的第一步就是:

避免 mix in solo!

Step4. 精準掌握各音軌的強度

前往下篇文章:《圖解電子音樂創作法》:Ch. 2 強度

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沈昕

在不算多的音樂經驗之中,逐漸認知到聲音在產出,到被聽見的短暫旅途,經過了多少雙手與腦袋,在這個旅途上的一切,我都想要去探索、理解、體驗、創作它,這是一個至今仍未能被自己理解的執著之一,但時間有限,先且看且走。