Porque fotógrafos falham
(texto traduzido livremente. Fonte no final do texto)
Recentemente, tem havido uma série de artigos muito tristes e, finalmente, derrotistas que criticam a “morte da fotografia”. E não faltam exemplos. É sério.
Em todos os exemplos detalhados e “penosos” de como a arte e os negócios da fotografia foram “arruinados” (suas palavras), não consigo encontrar nenhum outro exemplo da razão básica e importante de que os fotógrafos estão ficando para trás. E isso é: os fotógrafos são extremamente devotos, felizes e extasiados em amor com os processos de fotografia. Como qualquer parceiro dedicado, eles vêem o relacionamento como sacrossanto e o mais importante em suas vidas.
E eles estão totalmente 100% errados. Pelo menos errados na exclusão de entender o que significa amar o processo sem reconhecer sua natureza pessoal.
A fotografia é um processo muito simples. Romantizar isso torna mais difícil mudar, adaptar-se a novas regras e encontrar soluções que não sejam instantaneamente visíveis. Enquanto os fotógrafos estão profundamente comprometidos e apaixonados pelo processo de fotografia, seus clientes são simplesmente … não. Chamamos isso de uma desconexão. E uma vergonha.
Deixe-me dar alguns exemplos…
O já bastante repetido mantra “Todo mundo é fotógrafo agora”, seguido de um suspiro dramático e pesado, para nos fazer sentir a dor de suas palavras
O que eles dizem é que ao mesmo tempo, a fotografia era uma amante devotada apenas disponível para os poucos escolhidos que tomaram o tempo de cortejar com rosas e champanhe e horas e horas de prática. Agora eles se sentem traídos porque fazer uma fotografia não exige esse longo e tedioso processo. E parte o coração deles.
Mas, você vê, os clientes não estão interessados nesse relacionamento. Eles exigem imagens que falem com seus clientes. Seja ou não criados por alguém que tem 25 anos de experiência, ou uma adolescente nos subúrbios … se vende suas coisas, elas são totalmente felizes. E eles deveriam ser.
A natureza obsessiva da aquisição de equipamentos
Os fotógrafos simplesmente estão apaixonados por essa faceta do negócio. Eles adoram suas tralhas. Vemos vídeos “unboxing” e tribos de clicadores dedicados a um fabricante ou outro. Camisetas proclamam um amor eterno por uma marca específica, enquanto os patrocinadores criam mais e mais lealdade ao infundir a aquisição de equipamentos com um apreço quase místico.
Na verdade, sites baseados em equipamentos, postagens de blog, Tweets e postagens do Facebook parecem ir longe demais, excedem as postagens sobre as imagens criadas. Um blog que discute câmeras sem espelho atrairá muito mais fotógrafos do que um que discute a estética de uma fotografia de uma marca. É como fotógrafos estão no amor com a tecnologia ao ser desconcertado e confuso com a utilização final do produto.
Devo notar que os clientes não compartilham essa obsessão. Eles estão focados nas imagens produzidas e a viabilidade dessas imagens para ajudá-las a ter mais sucesso, não se a câmera possui um espelho ou a autofocus mais rápida no mercado.
Medo e aversão de qualquer um que não “subu pelas fileiras”, ou o que quer que você chamasse.
Recentemente, um jovem fotógrafo cujo pai é atleta profissional foi contratado para fazer uma fotografia para uma grande marca. Você teria pensado que ele havia sido julgado como um assassino em massa. As mídias sociais explodiram com os fotógrafos de todos os gêneros que criticam esse comportamento abominável por parte dos clientes! Como eles poderiam ter contratado esse amador, esse iniciante, esse “destruidor de lares”?
Enquanto tantos na indústria da fotografia ficaram indignados por causa do movimento descarado, o cliente estava desfrutando uma maior visibilidade de seus produtos devido ao incrível alcance do fotógrafo.
E eles estavam certos em ser.
A raiva e a escárnio do iniciante.
Este é um caso quase clássico de ciúmes. O fotógrafo encontra sua relação com a fotografia ameaçada por qualquer pessoa que venha à profissão que possa causar dor. É uma admissão tácita que a fotografia e, de fato, qualquer profissão relacionada com artes, é um parceiro cruel e difícil, e eles estão profundamente comprometidos com esse relacionamento unilateral.
Os clientes não têm interesse em saber se é um iniciante ou um praticante antigo e grisalho. Se as imagens funcionam, os clientes estão felizes. Ponto.
Os artigos, postagens e memes constantes da postura profissional.
Quer se trate de um meme do Facebook, lembrando as pessoas por que um fotógrafo profissional é caro ou uma discussão chata sobre como as mudanças nos negócios afetaram fotógrafos nos esportes, fotojornalismo e trabalho de consumo, o foco está sempre no fotógrafo — o processo — e raramente sobre o fato de que as necessidades do cliente mudaram. Drasticamente, em algumas indústrias.
Os clientes, quer sejam consumidores que procuram uma fotografia familiar ou uma marca que busquem aumentar sua visibilidade no mercado feminino de 16 a 20 anos, a única coisa que lhes interessa é o sucesso da imagem.
Se você é um fotógrafo social e está irritado com o fato de que algum vizinho, sem experiência, entrou no seu mercado, você terá que enfrentar o fato de que as imagens do vizinho são preferidas às suas. As agências estão contratando Instagrammers para ajudar a desenvolver suas imagens de marca, e você não está mais sendo contratado. Comprar uma nova câmera com um gazilião de megapixels não irá ajudá-lo.
O cliente só se preocupa com a imagem e como essa imagem funciona para elas.
Os fotógrafos estão apaixonados por todas as coisas “fotografia”.
Os clientes estão apaixonados pelas imagens que vendem suas coisas e não se importam menos com a “fotografia” e os fotógrafos da mística e mágica estão tão desesperadamente enamorados.
Esta enorme desconexão está criando uma sensação de perda para os fotógrafos em vez da oportunidade.
Solução?
Tudo a nossa volta. Fotógrafos criando imagens que as marcas adoram. Os fotógrafos que adotam novas formas de comunicação (acho que Vine, Instagram, Snapchat) estão encontrando clientes interessados porque seus clientes estão interessados.
E os clientes deles estão ainda menos interessados no romance da fotografia do que seus clientes.
Eles. Não. Dão. A. Mínima.
Infelizmente, para os fotógrafos, eles nunca irão.
Então, deixe de estar apaixonado pelo processo. Pare de romantizar a “fotografia” e se interessar mais pelas necessidades dos clientes e como eles usam as imagens que estão comissionando. Pare de ter medo das mudanças que acontecem ao nosso redor no mundo da criação de imagens e abrace as incríveis oportunidades de desenvolvimento de imagens e engajamento de clientes.
Este pode ser o momento mais confuso para ser um fotógrafo, mas também pode ser o momento com mais oportunidades.
Adendo
Para quem pensa que posso dizer que não devemos nos importar com a fotografia, quero que você saiba que não é absolutamente o que estou dizendo. É claro que devemos nos preocupar com o que fazemos … mas devemos ter cuidado para não romantiza-lo além de nossas próprias capacidades.
Fotografia é tecnologia. A tecnologia muda, adapta e emerge como algo diferente em quase um ritmo irritante.
Ele também destrói à medida que muda. Não é malévolo, mas simplesmente como sua natureza é constantemente evoluir.
