O artista digital e os planos fotográficos

Oi tudo bem?! Bem vindo a mais um artigo. Hoje vou falar sobre a importância do artista digital saber sobre o que e quais são os planos fotográficos.

A utilização dos planos fotográficos são de extrema efetividade na fotografia e no cinema. Pois, ao dominar essa técnica o profissional terá um embasamento há mais para ajudá-lo na composição de sua cena.

O plano fotográfico é a organização dos elementos no enquadramento da cena. De acordo com o conceito cinematográfico, os planos podem ser divididos em: grande plano geral, plano geral, plano médio, plano americano, primeiro plano, plano detalhe, plongé e contra plongé. Esta divisão é baseada no distanciamento entre a câmera e o objeto fotografado.

O fotógrafo é o grande responsável em utilizar dessas diferenças de distanciamento e fazer imagens inovadoras.

De uma maneira geral, quando há algum elemento na foto que não é o assunto principal, mas nos chama a atenção, dizemos que está em segundo plano. Vejamos, então, a definição de cada um:

Grande Plano Geral

Utilizado para evidenciar o ambiente como elemento principal. Nele a área enquadrada é preenchida em sua maior parte pelo ambiente, e o sujeito ocupa um pequeno espaço na foto.

Plano Geral

O objeto ocupa a maior parte da imagem e o espaço a menor. Há, contudo, uma interação entre o objeto e o ambiente (espaço em que se encontra) formando ambos um “todo” que se completa.

São fotos ideais para evidenciar o sujeito no espaço em que se encontra.

Plano Médio

Geralmente utilizado para fotografar pessoas, este enquadramento engloba desde os pés até a cabeça do sujeito, podendo variar o enquadramento, cuja linha inferior da fotografia faz um corte na cintura do sujeito.

Neste caso, o sujeito ou assunto ocupa a maior parte da área enquadrada, e os demais elementos são informações adicionais que ajudam no equilíbrio do enquadramento.

Plano Americano

É um posicionamento de câmera muito utilizado no cinema e vídeo. Enquadra o personagem dos joelhos para cima facilitando a visualização da movimentação e reconhecimento dos personagens.

Esse plano foi criado pelos diretores Norte Americanos nos filmes de faroeste para evidenciar as cenas de duelos, aonde precisavam mostrar as armas.

Primeiro Plano

Este enquadramento é utilizado para evidenciar expressões, semblantes, gestos, fisionomias e emoções. Consiste, pois, no isolamento do sujeito, pouco importando o ambiente em que se encontra.

Popularmente chamado de “close”, tem a função principal de registrar emoções, já que fecha o quadro no sujeito. Quando se trata de pessoas ou animais, geralmente se enquadra o rosto e mais alguns detalhes que o fotógrafo julgue interessantes para contribuir para o equilíbrio da foto.

Plano de Detalhe

Visa captar, evidentemente, os detalhes do assunto: parte do rosto ou corpo (mãos, olhos), ou mesmo partes de objetos ou itens da natureza.

Este plano é interessante para evidenciar detalhes mais minuciosos, que normalmente em um contexto mais geral não seriam notados. Em algumas situações, pode chegar a criar uma imagem quase abstrata.

Plano Plongée

Quando a câmera está acima do nível dos olhos, voltada para baixo. Também chamada de “câmera alta”.

Contra-Plongée

Com o sentido de “contra-mergulho", quando a câmera está abaixo do nível dos olhos, voltada para cima.

Considero o conhecimento dos planos de enquadramento quesito obrigatório para o artista digital. Afinal, este lhe será útil por toda sua carreira profissional. Seja na nos momentos de conversar com diretores de arte, fotógrafos, diretores de cinema e outros criativos que vão falar sobre planos de enquadramento.

Ou ainda, quando de recebimento de briefings de clientes, que muitas vezes são escritos, e houver a referência de qual plano de enquadramento é desejado, você saberá exatamente o que lhe está sendo solicitado. E caso você não saiba, irá transmitir insegurança ao cliente quanto sua capacidade profissional.

Eu mesmo, em minha carreira profissional como creative retoucher quando trabalhava em um dos estúdios, era parte do workflow quando nos reuníamos para discutir um trabalho aonde envolvia a pós produção e a equipe de 3D, conversarmos sobre os planos de enquadramento que iriam funcionar melhor para aquele trabalho, assim quando partíamos para colocar a mão na massa já estava tudo definido. E isso era ótimo, porque facilitava na hora de buscar imagens para a criação do cenário, já que sabíamos qual o plano de enquadramento, eliminando um bom tempo de procura.

Portanto, se você gosta de Photoshop e quer aprender mais sobre esta incrível ferramenta, então, venha fazer parte do nosso clube! Um forte abraço e nos vemos no próximo artigo até lá!