Batucada 是從哪來的？
從非洲民俗起源到森巴學校的創始
Batucada的西非起源：巴突克舞
Batuque是西非的約魯巴語，意思是「打擊」。
十五世紀時，葡萄牙殖民了西非的島群，現稱佛得角共和國（Cape Verde）。當地的非洲人流行一種舞蹈叫《巴突克舞》（Batuque），這是一種嚴肅、複雜的宗教舞蹈，帶有頌揚性交與生殖的意義。大家只在特定的節日或婚禮起舞，以此祝福新娘。
在葡萄牙帝國殖民的下，這種舞蹈和音樂也因為黑奴的關係，陸續流傳到了葡萄牙、巴西以及西班牙。在巴西就被巴西當地人模仿、慢慢變成了我們熟知的Batucada。
我們現在還可以聽見最原始的Batuque嗎？
答案是：無法。
因為政治因素與種族歧視，葡萄牙帝國大禁Batuque，教會認為這種音樂會使人反抗政權，從此就禁止黑奴打鼓。目前這個傳統舞的原始樣貌已經不可考，佛得角當地留下來的形式也是重新被詮釋過的，我們只能從其他民族模仿的曲子和佛得角人詮釋的形式，想像它原本的樣子。
還記得在<隱藏在巴西音樂律動的秘密，大！解！析！>那篇的末尾，有個Madonna的Batuka音樂MV嗎？
背景的演員就是來自佛得角的黑人婦女，她們想復興十五世紀前的Batuque。在MV你所聽到的音樂，是後來她們自己創造的版本。
根據佛得角當地的市長說，因為葡萄牙帝國時代以來的殖民政權長期禁止黑奴打鼓，他們只好改拍打塑膠瓶和自己的大腿，透過團體吟唱，舒緩在漫長的奴隸時期與親人別離的悲痛。
巴西的淡水/墾丁- 巴伊亞州
記得在本文開頭的葡萄牙帝國擴張地圖嗎？左下那塊綠色的地方就涵蓋了現今的巴伊亞州（Bahía)，非洲各地的黑奴被運送到這塊地方，也成為了非洲各國、葡萄牙、西班牙這些國家的文化大熔爐。在這也誕生了許多巴西知名的音樂家、文學家和藝術家。順帶一提，這裡也是João Gilberto的出生地。
這些交互融合的音樂讓當時的殖民者困惑不已，就統稱巴伊亞州的黑人音樂叫Samba。19世紀初，在巴伊亞州的聖地牙哥城，出現了一種新型宗教Candomblé，它融合了天主教、多種西非宗教（特別是班圖人）、跟美國原住民的文化。信仰的人會跳一種旋轉舞蹈，他們稱這種舞蹈叫做Samba de Roda，意即「旋轉的森巴」。
除了Samba de Roda外，當時在聖地牙哥出現的音樂風格非常多種。舉例來說，你可以在那同時看到波蘭的波卡舞, Maxixe（巴西探戈）、 Lundu (龍都舞：班圖音樂和葡萄牙音樂混合的舞蹈）以及Xote (班圖舞蹈和蘇格蘭波卡舞混和的新的舞蹈）。黑人又依據這些不同種類的舞蹈再延伸出新的舞蹈和音樂，叫做Samba Carioca。
Batucada在巴西的發展
20世紀初的森巴音樂非常多種，原先在都市的Samba Carioca傳到了里約的附近貧民區Estácio，變成了新的音樂，大家就稱呼它為Samba de Morro，(中譯：山丘森巴）已經很接近我們熟知的Batucada。
大家逐漸開始喜歡這種新的聲響，這種新音樂也在里約熱內盧的嘉年華大放異彩。一切都要歸功於1928年創立的第一間Samba School：Deixa Falar。
這間學校在Estácio創立，當時的人一定沒想到，後來他們所做的音樂研究大大影響了往後的森巴音樂發展。
Deixa Falar的音樂家首度嘗試統整非裔巴西人的音樂，他們研究它的非洲脈落、如何演奏、也定義怎樣演奏才是好的，並把它統稱為Batucada。當年他們採譜了一位叫Ismael Silva 的打擊樂手打出的節奏，因為不好模仿只好把它念成這樣：
“ bum bum paticumbum prugurundum”
…..
…..
蛤？( ˘•ω•˘ )？蹦蹦趴踢鼓蹦噗咕嚕洞？？
別擔心，你可以在最下方的《Natal da Portela》電影中的4:53秒處，聽到這段神秘的節奏。
後來它的記譜長成這樣：
在Ismael Silva寫的歌Se Você Jurar可以大量聽到這段節奏，有聽到熟悉的歪斜感嗎？
最初的Batucada編制，只有Tamborins, Surdo, Cuícas, Pandeiros和Reco-Recos，其中最老的樂器是Surdo，來源不太能考，外型可能是參考巴西早期製造奶油的攪奶木桶做成的、以及Bahía州的巴西非裔人的民族樂器Atabaque，音樂功能可能是參考銅管樂團的Bass Drum : Bumbo 設計的。
在早期的森巴音樂有兩個Part，第一個part有固定的歌詞，會有主唱唱，後面跟著合唱團，第二個Part會有獨奏者的即興。Bambo的功能是標記Part1和Part2的交界處，在Batucada的歌曲中，Surdo也沿用了這項功能。
第二老的樂器是Cuíca。這個神秘的樂器是怎樣在Deixa Falar出現、演奏的方式是怎樣被定義的，也不太能考據了。其他的樂器目前都被歸類在早期森巴樂器。
Deixa Falar後來又將Batucada的研究傳至其他Samba School，不同的學校後來又演變成不同的流派與編制方法。可以分為Portela tradition, Viradouro tradition, Mangueira tradition跟Mocidade Tradition，都是以不同的Samba School的名稱命名。
下一期會再針對鼓隊編制做介紹 :3
推廣Batucada的祖師爺Oscar Bigode
Oscar Pereira de Souza，當地又被稱為「大鬍子奧斯卡」。
早年學音樂的經歷跟背景不詳，只能從他給別人的履歷看見他自稱「自由音樂工作者」。他在1950–1972年活躍於Portela Samba School。
Portela是里約熱內盧最成功的一間森巴學校，在1952–1972的嘉年華連續奪得九次冠軍以及三次的「黃金Tamborim獎」。
Souza對Batucada的貢獻繁多，最喜歡Agogo的他，首度將這樣樂器編進Batucada，以及Reco-Reco。甚至還把里拉琴跟定音鼓也都編進去。
同時他也規定了鼓隊的tuning和樂團編制，並篩選出頂尖的樂手演奏新的森巴音樂。根據室內跟室外聽覺上的不同，他研究出了不同的Tuning，後來其他Samba School的老師也都各自有自己的獨門Tuning。
Souza不僅在其他Samba School授課，同時也擔任里約嘉年華的評審，是個非常重要的傳奇人物。
為什麼Batucada那麼難研究？
本篇有許多資料翻譯自Olli Reijonen的論文<Lost Batucada>，他是一位研究森巴的芬蘭人。根據他的說法，在1992年巴西當地，除非特別專精研究巴西音樂或人類學，大多的音樂研究者無法分辨Samba的種類、或分辨它和其他巴西音樂哪裡不同，更遑論一般沒有研究音樂的大眾了。
從20世紀初到現代的Batucada音樂差別也很大，中間的歷史幾乎消失了。所以芬蘭學者Olli Reijonen認為，研究最初Deixa Falar創造的Samba音樂，對於這個失傳的音樂形式至為關鍵。
對於如何研究Batucada，他列舉了四個重要的問題：
- Batucada是如何發展跟組織起來的？
- Batucada鼓隊有哪些樂器、節奏和這種音樂的功能是什麼？
- 形成Batucada有哪些關鍵的要素？
- 如何評價好的Batucada？根據哪些理由？
小編認為這些問題，也可以提供給對Samba有興趣的人思考看看，距離這篇論文的研究的一些時空也過了10年以上，中間一定又有新的變化和研究出現，如果心中常常保持著這些疑問，不管是在聽音樂或是練習Samba一定都會有巨大的進步。
還可以聽到最純正的Deixa Falar Portela Samba嗎？
可以，在《Natal da Portela》這部片中，可以聽到最傳統的Deixa Falar Portela編制的音樂。Souza組了一個樂團叫做 Os 27 Amigos 來演奏電影配樂，幸運的是，Youtube上有全片+英文字幕。
《Natal da Portela》翻譯為「Portela的聖誕節」，同時也是Portela榮譽校長Natalino José do Nascimento的綽號。他是當時在這間學校主要的編曲者，也是資金贊助者。這部片是他的自傳，講述這個無法彈奏樂器的獨臂音樂家是如何創辦里約最棒的森巴學校。
José在世期間是西元1905到1975年，他是個激進的民權運動者，長期爭取巴西非裔人的權利。你可以在這部電影裡面看見他是如何被警察迫害、妻離子散，卻又堅持為巴西的黑人找到尊嚴。
在電影的5:23秒處：
「我們要創立真正的森巴學校，邀請所有住在這裡的人。我們可以挨家挨戶地詢問他們要不要加入，也邀請他們的孩子一同參加。」
「等等！女人才不能演奏森巴！」
「別傻了！森巴是好人的音樂！它可以變成一間學校、團結我們的種族、讓我們得到尊重，它是種專業！」
後來發生的事情我們也都知道 — 森巴學校在巴西遍地開花，到1990年的巴西已經有70多間森巴學校。
下次看到快樂的嘉年華會轉播時，也試著想想它背後偉大的精神吧！
資料來源：
1.Wiki,IMDB
2.Origins of Batucada
3.Lost Batucada: The Art of Deixa Falar, Portela and Mestre Oscar Bigode by Reijonen, Olli (2017). Lost Batucada: The Art of Deixa Falar, Portela and Mestre Oscar Bigode. Ph.D. thesis.
Helsinki: University of Helsinki
