ผลงาน Digital Painting ของอาร์ตติสไทยโดยคุณ Aui Meesri หรือคุณอุ้ย เมื่อหลายๆ คนได้ชมจะรู้สึกเคลิ้มไปกับบรรยากาศอันเรียบง่ายแต่มีความพิเศษอยู่ในตัว เบียร์ได้มีโอกาสนำประสบการณ์และแนวคิดที่ดีมากๆ รวมไปถึงเทคนิคในการฝึกฝนงาน Digital Painting ของคุณอุ้ยมาแบ่งปันให้กับผู้ที่สนใจงานแนวนี้เพื่อเป็นประโยชน์ในการทำงานของหลายๆ คนในอนาคตด้วยค่ะ
1.สวัสดีค่ะคุณอุ้ยรู้สึกยินดีมากๆ ที่ได้รับโอกาสมาคุยสัมภาษณ์กับคุณอุ้ยในครั้งนี้ รบกวนคุณอุ้ยช่วยแนะนำตัวและบอกข้อมูลแบ็คกราวคร่าวๆ ให้ท่านอื่นที่อาจจะยังไม่รู้จักคุณอุ้ยสักหน่อยนะคะว่าเป็นใครมาจากไหน
สวัสดีครับ รู้สึกเป็นเกียรติมากๆ เช่นกัน ผม อภิชาติ มีศรี ชื่อเล่น อุ้ย นะครับ ฝันของผมคือการได้เป็น โฮคาเงะ ครับ…. (ฮ่าๆ ล้อเล่งงง) ผมเป็นเด็กต่างจังหวัดคนหนึ่งที่เติบโตมากับท้องทุ่ง ตอนเด็กขี้อาย พูดไม่เก่ง พอโตขึ้นอยากเป็นคนตลกเฉยเลย ผมชอบอ่านหนังสือและวาดรูป เลยมักจะสื่อสารความรู้สึกด้วยตัวอักษรและงานศิลปะครับ ตั้งใจสอบเข้าเรียนที่คณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ ม.ขอนแก่น เพราะคิดว่ามันไม่มีวิชาเลข ? ตอนเรียนทำเฟอร์นิเจอร์ แต่มาค้นพบว่าไม่ใช่ทาง ชอบพวกการ์ตูน สื่อดิจิตอลมากกว่า พอเรียนจบจึงสมัครงานในบริษัททำอนิเมชั่นครับ
2. คุณอุ้ยลองเล่าแบ็คกราวด้านครีเอทีฟให้เราฟังหน่อยได้หรือเปล่าเอ่ยว่ามีความเป็นมาเป็นไปอย่างไรถึงได้เริ่มก้าวเข้ามาทำงานอาร์ต
ช่วงที่เป็นนักศึกษ อยู่ในวงการออกแบบมาตลอดครับ ได้เจอคนเก่ง เพื่อนๆ ที่ฝีมือดี ด้วยความที่ฐานะไม่พร้อม ทำให้เราต้องผลักดันตัวเองตลอดเวลา มีงานที่ไหนรับหมด มีแหล่งศึกษาอะไรไปหมด เลยส่งประกวดและรับงานฟรีแลนซ์ค่อนข้างเยอะครับ
ถ้าจะพูดก็คือเริ่มทำงานกราฟฟิกตั้งแต่เข้าเรียนปีแรกเลยครับ ไม่ว่าจะเป็น 3D modeling, Photo retouching, Rendering, VDO editor, compositor, Photography จนปัจจุบันหลงรักงาน Digital painting ครับ
3. ผลงานที่คุณอุ้ยได้สร้างสรรค์ขึ้นมานั้นมีชื่อเรียกกันว่า Dig Painting คุณอุ้ยช่วยอธิบายให้กับคนที่ยังไม่รู้จักสักหน่อยนะคะว่าวิธีการนี้แตกต่างจากงานภาพประกอบทั่วไป(Illustration) และงานเวกเตอร์(Vector) ยังไง และเหตุผลว่าทำไมคุณอุ้ยถึงเลือกวิธีการทำงานแบบ Digital Painting
งาน digital painting ก็คือการวาดภาพในอุปกรณ์ที่เป็นดิจิตอล อย่างโปรแกรมคอมพิวเตอร์หรือแอพพลิเคชั่นครับ งาน illustration นั้นจะเน้นเฉพาะเจาะจงไปที่วัตถุสิ่งของบางอย่าง แล้วนำไปประกอบเนื้อหาต่างๆ ได้ ทั้งภาพวาด pixel หรือ vector ก็เช่นกัน แต่งาน digital painting ที่เป็นงาน concept art หนึ่งภาพจะมีทั้งเนื้อหา เรื่องราว การจัดองค์ประกอบภาพ สีสัน อารมณ์ เรียกว่ารวมทุกอย่างเลยทีเดียว เช่น งานวาดสำหรับภาพยนตร์, เกมส์หรืออนิเมชั่นที่เรียกอีกอย่างว่าทีม visual development artist ครับ
ผมต้องการให้ภาพมันเล่าเรื่องที่เราต้องการจะสื่อ จะด้วยเนื้อหาหรือบรรยากาศก็ตามฝันอยากจะทำ Graphic novels book ของตัวเองในอนาคตครับ งาน digital paint จึงมาเติมเต็มและต่อยอดความฝันของผมได้
4. ตอนที่ได้ชม Portfolio ของคุณอุ้ยนั้นเบียร์ได้เห็นแรงบันดาลใจมาจากญี่ปุ่น, Sci-Fi และอีกหลากหลายอารมณ์โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเรื่องของสี และเบียร์สังเกตเห็นว่ามักจะมีคนและสัตว์รวมอยู่ในงานงานอยู่ด้วยเสมอ รวมไปถึงภาพวิว Landscape มีความหลากหลายทั้งแบบในชนบทและในเมือง เลยอยากทราบว่างานของคุณอุ้ยนั้นมาจากประสบการณ์ตัวเองและความสนใจส่วนตัวหรือว่าได้แรงบันดาลใจมาจากที่ไหนบ้างคะ
ผมโตมาจากชนบท ชอบการ์ตูนญี่ปุ่น Ghibli มังงะ สิ่งเหล่านี้ที่หล่อหลอมให้ผมมักจะวาดอะไรที่เป็นตัวการ์ตูนน่ารักกลิ่นอายญี่ปุ่น บ้านเรือน ตรอกซอย
ส่วนภาพ landscape หรือ sci-fi ก็คงมาจากการชอบดูสารคดี BBC , Discovery, National Geographic ครับ บ่อยครั้งเหมือนกันที่แรงบันดาลใจมาจากการได้เดินทางท่องเที่ยวไปยังสถานที่ห่างไกลผู้คน แวดล้อมไปด้วยธรรมชาติ หรือบางทีมาจากการนั่งสมาธิ ผมชอบอะไรแบบนั้น ฮ่าๆ
5. เมื่ออาทิตย์ที่แล้วเบียร์ได้พูดคุยกับครีเอทีฟอีกท่านหนึ่งคือคุณอั๋น Bryan VectorArtist ซึ่งงานหนึ่งงานของคุณอั๋นใช้เวลาราวๆ 2 วันถึงเสร็จ และเบียร์ก็ได้เห็นว่างานของคุณอุ้ยนั้นดูเหมือนว่าน่าจะใช้เวลานานเหมือนกัน แต่ก็รู้สึกประหลาดใจในรายละเอียดของแต่ละงานที่เขียนอธิบายไว้ว่าใช้เวลาเพียง 30, 60 หรือ 90 นาทีเท่านั้น บางครั้งตัวเบียร์เองแค่ใช้เวลาเตรียมตัวพื้นที่ทำงานก็ใช้เวลาไป 30 นาทีแล้ว 555 ตรงส่วนนี้เลยอยากทราบว่าคุณอุ้ยมีวิธีการวางแผนจัดการและเตรียมตัวอย่างไรให้สามารถสร้างผลงานคุณภาพออกมาได้ในเวลาอันสั้น
งาน digital paint ใช้เวลาน้อยกว่า vector มากเลยครับ ช่วงแรกที่ผมหัดใหม่ๆ ยังไม่เข้าใจศิลปะ รูปหนึ่งก็ใช้เวลานาน 1–2 ชม. ขึ้นไป บางรูปก็ทั้งวัน
แต่ปัจจุบันที่วาดได้เร็ว มาจากประสบการณ์บวกกับความเข้าใจศิลปะและการใช้เครื่องมือในโปรแกรมครับ
เมื่อเห็นภาพ reference ผมมักจะสร้างเลเยอร์ขึ้นมาในหัวว่ามีกี่ชั้นที่ต้องแยก มองเห็นภาพไฟนอลในหัวคร่าวๆ ไว้ จากนั้นแยกความสำคัญว่าควรโฟกัสหรือวาดตรงไหนก่อน-หลัง ในระหว่างที่ทำเราก็ปรับแต่งตามไอเดียใหม่ๆ ที่เกิดขึ้น ทำให้วาดได้เร็ว สุดท้ายภาพที่ออกมาอาจไม่ตรงกับที่เราคิดตอนแรก แต่จะพัฒนาขึ้นไปอีกขั้นครับ
6. เบียร์รู้สึกเพลิดเพลินไปกับการดูวิดีโอ Speed Art บน Facebook ของคุณอุ้ยมากๆ ซึ่งเป็นสิ่งที่น่าสนใจมากเลยทีเดียว ได้เห็นเบื้องหลังขั้นตอนการทำงานของคุณอุ้ยว่ามีกระบวนการอย่างไรถึงทำให้งานออกมาดูมีชีวิตชีวาได้ทุกชิ้น เบียร์อยากให้คุณอุ้ยลองแชร์กระบวนการทำงานตั้งแต่เริ่มต้นไอเดียไปจนถึงจบงานในแต่ละชิ้นเพื่อให้หลายคนได้เห็นภาพกันหน่อยนะคะ และอยากให้เล่าถึงเรื่องเทคนิคการลง Shading ของคุณอุ้ยที่มีการนำภาพสเก็ตขาวดำมาเช็คเรื่อง Dark tone, Mid tone และ Highlight สักหน่อยว่าส่วนนี้สามารถช่วยในเรื่องการลงสีและสามารถทำให้ชิ้นงานสำเร็จได้อย่างไร
- ผมเริ่มจากแรงบันดาลใจก่อน เช่น วันนี้เปิดเจอรูปที่เคยไปเที่ยวญี่ปุ่น อยากวาดชนบทจัง
- แล้วก็หา Reference อาจจะใช้รูปที่ถ่ายมาเป็นตัวอย่างหรือเดินหาใน Google street view ก็ได้
- ร่างภาพคร่าวๆ ขึ้นมา จัดองค์ประกอบ คิดเรื่องราวที่จะสื่อ (บางครั้งก็มาเติ่มตัวละครทีหลัง) ถ้าเป็นพวกเมืองก็ต้องกำหนดมุม perspectives ของงานด้วย
- ใช้น้ำหนักของสี ขาว เทา ดำ (value scale) เพื่อกำหนดระยะ ใกล้(เข้ม) ไกล(สว่าง) มันจะสัมพันธ์ตอนเราลงสี ยิ่งไกลออกไป สีวัตถุจะยิ่งซีดลง สำหรับใครที่อยากวาด Landscape/Environment ต้องฝึกเรื่องนี้ให้เยอะๆ เลยครับ
- เริ่มวาดโดยมองภาพรวมให้ออกก่อนแยกเลเยอร์ให้ชัดเจนอยู่ในระยะเดียวกันเพื่อง่ายต่อการแก้ไขและปรับแต่ง ไล่วาดไปเรื่อยๆ ให้ครบทั้งภาพ
- ก่อนลงสี เลือกช่วงเวลาให้กับภาพ (mood tone) บ้างครั้งวาดตามเรฟ บางครั้งกำหนดเองตามเรื่องราวที่อยากจะสื่อ เช่นอยากให้ภาพดูเศร้า ก็เลือกเวลาที่ฟ้าครึ้มหรือฝนตก
- กำหนดพาเรทสีขึ้นมา โดยหยิบจากภาพเรฟแล้วมาเพิ่มเติมในส่วนที่เราชอบลงไปด้วย โดยเลือกจากวงล้อสีในส่วน color harmony
- เริ่มลงสีบรรยากาศรวมๆ ก่อน โดยสร้างเลเยอร์ทับบนภาพสีเทาแล้วใช้ blend mode เป็น color + overlay ไล่เก็บทุกเลเยอร์ พอได้ภาพรวม ก็ค่อยมาวาดสีสดทับลงไป
- สุดท้ายใส่รายละเอียดของภาพ เพิ่มของจุกจิก ตัวละคร บรรยากาศหมอก ฝุ่นละออง หรือเพิ่มแสงไฮไลท์ ให้ภาพรวมมีมิติเป็นหนึ่งเดียวกัน
ทั้งหมดคือขั้นตอนการวาดหนึ่งภาพครับ แต่ปัจจุบันผมเข้าใจเรื่อง Valueและ color มากขึ้น พอร่างภาพเสร็จ ผมก็จิ้มสีจากวงล้อ แล้วใช้บรัชที่เหมาะ ปาดๆเลย สุดท้ายใส่ตัวละครทีหลังก็เสร็จ เพราะกระบวนการช่วงแรกๆ ทำในหัวเรียบร้อยแล้ว
เทคนิคการวาด Concept rt Landscape https://bit.ly/3cZw8gx
7. ทราบว่าคุณอุ้ยได้ลงขายงานบนเว็บ Microstock และเว็บไซต์ครีเอทีฟด้วย อยากทราบว่าตรงส่วนนี้เป็นยังไงบ้างคะ มีหลายคนที่กำลังอ่านบทความนี้ได้ทำงานส่ง Microstock เช่นกันแต่บางครั้งที่เราหลายๆ คนมักจะนึกไอเดียไม่ออกหรือไม่มีแรงกระตุ้นในการทำงานหรือแม้แต่ยังหาสไตล์ตัวเองไม่เจอ คุณอุ้ยมีคำแนะนำและแนวทางอะไรที่อยากจะบอกคนเหล่านี้บ้างคะ
งาน Stock ที่ขายดีต้องสื่อสารง่าย เข้าใจ นำไปต่อยอดได้
ช่วงที่ผมวาด digital paint เป็นช่วงที่มีไฟป่าพอดี ผมเลยวาดเกี่ยวกับสถานการณ์ไฟป่า ทำให้ยอดโหลดเยอะพอสมควรครับ
ใครที่คิดไอเดียไม่ค่อยออกหรือยังไม่มีสไตล์ของตัวเอง ลองมองหาตามข่าวหรือเทศกาลก็ได้ แต่ผมก็ส่งภาพไปไม่เยอะนะครับ ผมมองว่างานของผมมีมูลค่ามากกว่านั้น ผมจึงหาช่องทางอื่น เช่นการขายไฟล์ ขายวิดีโอตอนเราวาด หรือแม้แต่บรัชที่เราใช้
สำหรับคนที่เจอสไตล์ตัวเองแล้ว จะสร้างงานเฉพาะของตัวเองไปเลย หรือทำออกมาให้คนนำไปใช้ง่ายแต่ลายเส้นเป็นแบบของเรา ลองเลือกทำที่ตัวเองถนัดก่อนก็ได้ครับ เช่นบางคนวาดไม่เก่ง แต่จัด layouts สวยก็ลองฝึกทำพวก Mock-up/Template มีหลากหลายช่องทางให้เราเลือกทำครับ
ฝึกวาด ฝึกทำ ลองผิดลองถูกเดี๋ยวก็เจอสิ่งที่เราทำแล้วรู้สึกว่า “เออ! นี่แหละที่ฉันชอบ” ขึ้นมาแน่นอนครับ เป็นกำลังใจให้ครับผม
8. ครั้งแรกที่เบียร์พบงานของคุณอุ้ยคือในกลุ่ม Facebook ต่างชาติ ทำให้เบียร์รู้สึกตื่นเต้นเวลาที่ได้เห็นอาร์ตติสคนไทยพูดคุยและโปรโมทงานของตัวเองในภาษาอื่นให้กับผู้คนทั่วโลกได้เห็น เมื่อไม่นานมานี้เบียร์ได้ดูวิดีโอของอาร์ตติสไทยท่านหนึ่งที่ใช้ชื่อว่า Amo ได้มาแชร์เรื่องการโปรโมทงานของตัวเองบน LinkedIn จนได้รับความสนใจและ Popular ในระยะเวลาอันสั้นจากเพียงแค่การแชร์ผลงานผ่านช่องทางออนไลน์เท่านั้นทำให้คุณ Amo ได้มีโอกาสร่วมงานในโปรเจคใหม่กับผู้อำนวยการสร้างอนิเมชั่นระดับ Hollywood (Hollywood Animation Producer) เลยอยากถามความเห็นในส่วนของคุณอุ้ยว่าการพลักดันตัวเองให้ออกมาจาก Comfort Zone นั้นมีความสำคัญมากแค่ไหน ไม่ใช่แค่เรื่องงานอาร์ตแต่รวมไปถึงสกิลอื่นๆ ที่สามารถช่วยทำให้คุณอุ้ยได้พัฒนาตัวเองขึ้น และความสำคัญที่สามารถทำให้ได้รับโอกาสที่ดีในอนาคต
โอ้ว ผมชื่นชมติดตามน้องอาโม่อยู่เช่นกันครับ ไอดอลเลย ฮ่าๆ ตลาดต่างประเทศนั้นกว้างและเป็นที่ที่ศิลปินต้องไปปล่อยของให้ได้ ส่วนใหญ่เราจะกลัวเรื่องภาษา แรกๆผมก็กังวลครับเพราะสกิลอังกฤษผมก็ด้อยมากๆ อาศัย Translates แล้วจดจำคำศัพท์ใหม่ๆ นำไปใช้บ่อยๆ ก็จะเริ่มตอบโต้ได้เอง
ผมอยากให้ทุกคนฝึกภาษาตอนนี้เลยครับ แต่สิ่งสำคัญก็คือคุณภาพงานของเราต้องดีด้วย มีเฟสบุ๊คหลายกลุ่มอย่าง Level Up เราไม่ต้องวาดเก่งก็ได้ แต่ไปโพสต์งานก็จะมีคนที่เก่งๆมาช่วยคอมเม้นท์แนะนำ มันช่วยได้มากๆให้เราพัฒนาตัวเองได้อย่างก้าวกระโดดเลยครับ
ยุคนี้เป็นช่วงเวลาที่อะไรก็แพร่ได้รวดเร็วผ่านทางออนไลน์ ถ้าเรามีงานคุณภาพแต่ไม่มีใครเห็น มันก็ขายไม่ออก ผมมองว่าโลกนี้มีที่ว่างให้เราเสมอ ที่ว่างมากพอที่ไปยืนแล้วเรามีคุณค่าขึ้นมา การโปรโมทตัวเองไม่ใช่เรื่องน่าอาย
ทุกงานที่เราสร้างอยากให้ภูมิใจกับมันแล้วเผยแพร่มันให้คนอื่นได้เห็น มีคนรอให้กำลังใจอยู่เยอะแยะเลยครับ ลองก้าวออกมาจากมุมมืดแล้วเปล่งประกายให้โลกนี้ได้เห็นนะครับ สู้ดิ!
9. มีงานชิ้นหนึ่งของคุณอุ้ยที่เบียร์ชอบมากเป็นรูปมังกรอยู่ท่ามกลางภูเขา ที่เขียนอธิบายไว้ว่า 70 min evironment study ภาพนี้ทำให้เบียร์รู้สึกได้ถึงการอยู่ตัวคนเดียวโดดเดี่ยว แต่ยังให้ความรู้สึกถึงความลึกลับน่าค้นหาและความแฟนตาซีของสถานที่แฝงไปในตัวอีกด้วย แล้วงานชิ้นไหนคืองานชิ้นโปรดที่คุณอุ้ยชอบที่สุดและเหตุผลว่าทำไมถึงชอบงานชิ้นนั้น
รูปนั้นเป็นซีรี่ย์ในชุด Dragon Everywhere เป็นงานฝึกวาด landscapes ชุดแรกเลยครับ ทำให้ผมได้เรียนรู้อะไรๆเยอะแยะไปหมด ภูมิใจมากๆ ส่วนงานชิ้นโปรดที่ชอบที่สุดตอนคือ ชุด The sky ครับ เป็นช่วงเวลาที่ผมวาดแล้วมีความสุข ผ่อนคลายที่สุดเลย เพราะส่วนตัวชอบพระอาทิตย์ขึ้น-ตก มากๆ เลยล่ะครับ
10. เบียร์อยากจะพูดสั้นๆ ถึงด้านหนึ่งเป็นพิเศษ ซึ่งเบียร์คิดว่าเป็นสิ่งสำคัญที่หลายคนควรได้รู้และเข้าใจเวลาที่พวกเขาขาดความมั่นใจในการทำงาน อาร์ตติสทุกคนไม่ได้มีพลังวิเศษที่สามารถวาดออกมาได้เพอร์เฟคทุกครั้ง เราทุกคนเป็นคนธรรมดาแม้แต่อาร์ตติสที่มีฝีมือดีที่สุดก็ยังมีข้อผิดพลาดในการทำงานเกิดขึ้น เลยอยากจะถามว่าเวลาที่คุณอุ้ยทำงานนั้นเกิดความผิดพลาดบ่อยแค่ไหนที่ทำให้ต้องเริ่มทำใหม่หรือเคยเป็นแค่เพียงรู้สึกสมองตันคิดไม่ออก แล้วความผิดพลาดที่เคยเกิดขึ้นเหล่านั้นมีความสำคัญต่อการเรียนรู้และการพัฒนาฝีมือของคุณอุ้ยอย่างไร
Every time! But I learned something from mistakes.
เกิดขึ้นตลอดเวลาเลยครับ “จงผิดพลาด” คือสิ่งที่ผมบอกตัวเองตลอด ผมเองก็ไม่ได้จบด้านจิตกรรมมา ไม่มีความรู้เรื่องศิลปะ อาศัยค้นหาความรู้จาก Google ฝึกทำจาก YouTube เรียนรู้จากเพื่อนๆใน Facebook
ไม่มีอะไรสมบูรณ์แบบตั้งแต่แรก เปิดใจให้กว้าง รับคำวิจารณ์ แล้วนำกลับมาพัฒนางาน ฝึกคอมเม้นท์งานตัวเอง ตรงนี้ดีนะ ตรงนี้ไม่ดีเลย ปรับอะไรได้บ้าง ทำบ่อยๆ ยอมรับและเชื่อมั่นในตัวเองให้ได้คือที่สุดครับ
ถ้าเราไม่ลองผิดลองถูกเราก็ไม่เจอสิ่งที่เราค้นหา การผิดพลาดทำให้เราค้นพบคำตอบได้เร็วขึ้น อยากให้ทุกคนกล้าที่จะลองทำอะไรใหม่ๆ ศึกษาอะไรก็ตามที่เราไม่เคยรู้จักและคิดว่าเป็นไปไม่ได้ ลองดูก่อนครับ พยายามกับมันนิดนึง ถ้าไม่ได้ก็คือไม่ได้ ไปลองทำอย่างอื่น ไม่ต้องยึดติด และเครียดกับมัน
เมื่อใจเราอยากลองทำ ก็ตอบสนองหัวใจของเราบ้างสักครั้งครับ แค่กล้าที่จะลงมือทำเราก็ชนะอุปสรรคได้อย่างแน่นอน เป็นกำลังใจและเรียนรู้ไปด้วยกันครับ เย้
11. ได้ข่าวมาว่าคุณอุ้ยมีคอร์สที่กำลังจะออกมาเร็วๆ นี้ สำหรับคนที่สนใจเรียนรู้และสร้างงานด้วยเทคนิค Digital Painting ช่วยอธิบายให้ฟังหน่อยได้มั้ยว่าผู้เรียนจะได้อะไรจากคอร์สนี้บ้าง และคอร์สจะพร้อมเปิดให้ลงเรียนได้เมื่อไหร่คะ
ใช่แล้วครับผม เป็นคอร์สที่สอนการวาด Digital Painting in Procreate App ครับ
จะเน้นการวาดเกี่ยวกับ Landscape/Environment เหมาะกับคนไม่มีพื้นฐานแต่อยากวาดฉากลงสี จัดแสงได้สวยๆ ทุกคนจะได้รับทั้งเทคนิคและพื้นฐานการวาดภาพไปต่อยอดในงานอื่นๆ
เป็นแบบเรียนออนไลน์ในกลุ่มปิดจากวิดีโอสอนครับ จะเรียนตอนไหนก็ได้ หรือจะโหลดเก็บไว้ดูก็ได้ มีไฟล์งาน, worksheet, การบ้าน และคอมเมนท์งานให้ตลอด รวมไปถึงแนะนำช่องทางหารายได้ การขายงาน การตลาดอื่นๆ ด้วยครับ ทั้งหมดที่จะสอนเป็นเทคนิคต่างๆ จากประสบการณ์โดยตรงที่ค้นพบ เรียนรู้ จะเอามาแนะนำให้ทั้งหมดเลย
ตอนนี้อยู่ระหว่างการตัดต่อ สร้างบทเรียน อาจจะเปิดได้ในอีก 2 เดือนข้างหน้าหรือเร็วกว่านั้น เพราะเนื้อหาเยอะและอยากทำออกมาให้ดีดูแล้วได้ความรู้ไม่ง่วงครับฮ่าๆ ทุกคนสามารถติดตามข่าวสาร ดูผลงาน อุดหนุนงานวาดของผมและเรียนรู้เทคนิคใหม่ๆ ได้เรื่อยๆ ทางช่องทางเหล่านี้เลยนะครับ
❤️ Follow me ❤️
http://www.instagram.com/artmeesri
If you would like to purchase my work
❤️ https://gumroad.com/artmeesri
❤️ https://www.deviantart.com/auimeesri
❤️ https://www.uplabs.com/auimeesri
❤️ https://creativemarket.com/auimeesri
❤️ https://teespring.com/stores/artmeesri
ขอบคุณทุกคนที่ติดตามและคอยสนับสนุน จะตั้งใจทำผลงานออกมาและพัฒนางานให้ดียิ่งๆ ขึ้นไป ขอบพระคุณมากๆ เลยครับ
สามารถติดตามบทความรวมถึงข้อมูลข่าวสารต่างๆ ที่ Facebook Fanpage : Biruoh ได้อีกช่องทางนะคะ https://www.facebook.com/biruoh
