10 grands principes du design par Dieter Rams
Méthodologie UX & grand influenceur
#Introduction
Pour le lancement de ce “journal” version Cheval de Troie, j’avais envie de faire fort. Un seul article, deux thématiques : “méthodologies” et “grands influenceurs”. L’homme dont je vais vous parler s’appelle Dieter Rams.
Pourquoi cet homme ? Tout simplement parce qu’en plus d’être un designer industriel de génie et d’avoir influencé des dizaines d’autres designers avec des spécialités bien différentes et ce depuis des années, cet homme a aussi imaginé une liste de 10 critères très simples pour obtenir de “bons designs”.
#Biographie
Si vous ne le connaissez pas, Dieter Rams, né le 20 mai 1932 est le designer qui a le plus participé au développement de la marque d’électronique Braun.
Fortement influencé par son goût pour les arts et par son grand-père qui était charpentier, Dieter Rams commence des études en architecture à l’école d’Art Wiesbaden en 1947. Il s’intéresse déjà à cette époque à la décoration d’intérieur mais mettra tout de même l’accent sur l’architecture (du moins à cette période de sa vie).
A la fin de ses études, il rejoint le cabinet d’architectes Appel, en Allemagne. Il évoque lui-même une période très intéressante pour lui et l’Allemagne, il parle d’un « nouveau départ d’après-guerre ».
Suite à un heureux concours de circonstances, Dieter Rams se retrouve à travailler avec les frères Braun en 1955. À l’époque, l’entreprise cherchait à embaucher un architecte et après avoir été poussé par l’un de ses collègues, Dieter Rams finit par leur écrire et être embauché.
Il travaillera dans un premier temps à la modernisation des locaux de l’entreprise puis se consacrera à la conception industrielle pour finalement totalement se détacher de l’architecture. Ce fut le début de sa longue et incroyable carrière.
Souvent copié, jamais égalé, Dieter Rams a su influencer de nombreux designers par ses travaux. On retrouve son empreinte dans les réalisations pourtant cultes de Jacob Jensen pour Bang&Olufsen ou encore dans celles de Jonathan Ive pour Apple.
Il déclare d’ailleurs avec fierté et dans plusieurs interviews que s’il devait concevoir un ordinateur aujourd’hui, il ressemblerait énormément à celui d’Apple (bien qu’il ne soit pas du tout en accord avec certaines idées de la marque).
#Les 10 principes du bon design
Tout au long de sa carrière, Dieter Rams s’efforcera de créer des produits durables, qui ne vieillissent pas prématurément, qui ne deviennent pas “de style”.
C’est dans cette optique qu’il créa sa liste des 10 principes à respecter pour obtenir de “bons designs”. Cette liste, je vous la présente maintenant.
1. Un bon design est innovant
Les possibilités d’innovation ne sont pas, par tout moyen, épuisées. Le développement technologique offre toujours de nouvelles opportunités pour la conception innovante. Mais le design innovant se développe toujours en tandem avec une technologie innovante, et ne peut jamais être une fin en soi.
2. Un bon design rend un produit utile
Un produit est acheté pour être utilisé. Il doit répondre à certains critères, non seulement fonctionnels, mais aussi psychologiques et esthétiques. Une bonne conception met l’accent sur l’utilité d’un produit tout en supprimant tout ce qui pourrait éventuellement y nuire.
3. Un bon design est esthétique
La qualité esthétique d’un produit fait partie intégrante de son utilité car les produits que nous utilisons chaque jour affectent notre personne et notre bien-être. Mais seuls les objets bien exécutés peuvent être beaux.
4. Un bon design rend un produit compréhensible
Il clarifie la structure du produit. Mieux encore, il peut faire parler du produit. Au mieux, il va de soi.
5. Un bon design est discret
Les produits répondant à un but sont comme des outils. Ils ne sont ni des objets de décoration, ni des œuvres d’art. Leur conception doit donc être à la fois neutre et sobre, pour laisser place à l’expression de soi de l’utilisateur.
6. Une bonne conception est honnête
Elle ne fait pas un produit plus innovant, puissant ou précieux qu’il l’est vraiment. Il ne cherche pas à manipuler le consommateur avec des promesses qui ne peuvent pas être conservées.
7. Un bon design est durable
Il évite d’être à la mode et n’apparaît donc jamais archaïque. Contrairement à la conception à la mode, il dure de nombreuses années — même dans la société jetable d’aujourd’hui.
8. Une bonne conception est complète jusqu’au dernier détail
Rien ne doit être arbitraire ou laissé au hasard. Entretien et précision dans le processus de conception sont une preuve de respect envers l’utilisateur.
9. Une bonne conception est respectueuse de l’environnement
La conception apporte une contribution importante à la préservation de l’environnement. Elle conserve les ressources et minimise la pollution physique et visuelle tout au long du cycle de vie du produit.
10. Un bon design interfère aussi peu que possible dans la conception
« Moins, mais mieux » — parce qu’il se concentre sur les aspects essentiels, et les produits ne doivent pas être accablés par les dimensions non-essentielles telles que des fonctionnalités « gadget ».
Retour à la pureté, à la simplicité.
« Je ne voulais pas ces 10 points à mettre dans
la pierre pour toujours. Ils étaient en fait
destinés à muter avec le temps et changer. Mais apparemment, les choses n’ont pas beaucoup changé
au cours des 50 dernières années. »— Dieter Rams
#Mon opinion
Même si j’ai beaucoup d’admiration pour Dieter Rams et le travail qu’il accomplit, je ne suis pas tout à fait d’accord avec ses idées. Selon moi, il est obligatoire de rajouter un critère :
11. Un bon design doit toucher l’émotionnel
Au-delà du simple beau, il me semble qu’il est important de ne pas oublier l’émotionnel. Les produits et les services que nous créons font partie intégrante du quotidien. On comprend aisément l’intérêt de créer des designs et des interactions qui eux-mêmes créeront des émotions cohérentes avec ces outils de « vie ». En effet, si je paye une amende via internet je ne dois, selon moi, pas avoir le même sentiment de satisfaction que si je m’achète des vêtements ou de la nourriture.
Et parfois, il suffit d’un détail. Comme ce simple pictogramme « avion de papier » qui nous ramène aux souvenirs de l’enfance et à cet avion en papier envoyé de l’autre côté de la classe.
Source images : Flickr.com/groups/dieterrams
