Bartók, divertimento
BB 118; Sz. 113
1939年8月17日，巴托克完成了這首為弦樂團創作的嬉遊曲作品，過程僅僅花了十五天。在創作期間，作曲家居於瑞士伯恩高地一處名喚沙恩（Saanen; French: Gessenay）的村落，這裡距離起士的聖地Gruyères並不甚遠。巴托克事實上是應委託人保羅‧沙赫（Paul Sacher）之邀，到此暫居、避暑 — 沙赫其人是新音樂的重要推手之一，他所帶領的巴賽爾室內樂團（Basler Kammerorchester）後來也擔綱了這首嬉遊曲作品的首演（1940年6月11日，同場還演出了作曲家的第六號弦樂四重奏作品Sz. 114）。
有此一說是作曲家在寫作嬉遊曲的期間，將他所遇到的苦難和麻煩都寫進去了，但與其聚焦在巴托克個人的命運（遭遇貧窮，得到癌症⋯⋯等），我們還可以從當時歐洲的政治現勢來看待這份作品。由於他曾為匈牙利的共產當局提供音樂建言的關係，不但正面臨著崛起的納粹勢力的清算，巴托克和整個歐洲都籠罩在戰爭將臨的陰影之下，他也決意離開戰事前緣的匈牙利故土。又，嬉遊曲這個樂類原是為取悅宮中貴族（抑或是布爾喬亞階級）而生，在浪漫主義興盛、個人與革命思想大開的十九世紀早已不再流行，作曲家卻在廿世紀的瑞士鄉村中“重拾”嬉遊曲的寫作，當中深意似是意在言外[Ft. 1] — 以這個角度來看，這首嬉遊曲作品中的正面和陽光的片段，那種強顏歡笑式的手法，毋寧說還更引人注意一些。
委託人對編制的要求相當小巧：第一小提琴六把，第二小提琴六把，中提琴、大提琴各自四把，低音提琴兩把。作曲家並參考早期的大協奏曲的形式[Ft. 2]，指定了一組四重奏擔任soli，使成為一小型合奏群與樂團全體進行互動的作品。樂團的形式在兩方的信件往來中有諸多討論，巴托克有效率地實現了委託人的所有要求。[See: appendix 1] 可以說這首嬉遊曲除了將匈牙利民間音樂予以藝術化、精緻化之外，更兼有巴洛克音樂、古典主義音樂的特色。
作品的首演原先訂於1940年5月10日，但考慮到歐洲方面的戰情（德軍業已侵入荷蘭、比利時與盧森堡），演出推遲至6月11日，在巴賽爾的新賭場大樓，由沙赫指揮他的樂團演出。
本曲有三個樂章：
第一樂章是以奏鳴曲式寫成的舞蹈式的快板，第一小提琴演奏樂章的第一主題，而其他聲部所一齊演奏的熱烈節奏，聽上去就像是集合了巴爾幹所有的民謠舞者共舞似的；調性上雖然顯得模糊，但第一樂章總還勉強維持著F major的樣貌，藉由這個核心音，音樂在Lydian/Dorian兩調式之間擺盪、來去。全體齊奏的強烈動機（mm. 40f）打斷了愉快的音樂（mm. 25ff）後，原有的愉快氣息便一去不再復返。樂章末尾，“孔雀主題”由小提琴奏出（mm. 197f），是為匈牙利音樂的決定性標誌。
第二樂章是氣質憂鬱的三段式慢板，與其他樂章間形成強烈的對比。手稿顯示這個樂章其實是最後才寫作的， 中低音聲部必須加裝弱音器，以呈現冥想般的持續半音，第一小提琴的旋律則“宛如聖歌吟唱”一般。中段，由第一小提琴所演奏、哀鳴般的主題，則似乎取材自匈牙利地方喪儀，充分展示了民間音樂的特色。而若以巴洛克音樂修辭學的角度剖析，第二樂章的聲響則暗示了焦慮、痛苦、抑鬱以及悲戚。
最後則是精彩的輪旋曲終曲樂章，作曲家指定了華麗的弦樂演奏技巧如滑音、弓背演奏等等，此外更有著名的“巴托克撥奏”！樂章的第一主題參考了作曲家本人的鋼琴作品《小宇宙》（Mikrokosmos, Sz. 107）當中的布雷舞曲，這個主題會在尾聲處重新出現，樂章在此迎來一次極具感染力的、秋風掃葉式的終尾。而在這個尾聲之前是一段截然不同的音樂，維也納式的波卡舞曲，搭配大提琴的[一般]撥奏、中提琴的滑音奏，成就了巴托克別出心裁的幽默。
Last update: 13 August 2019
First published on 2 June 2016.
Appendix 1: P. Sacher’s letter to Bartók
“Warm thanks for your letter and the information about the planned composition for string orchestra. The main thing for me is that the piece as a whole should not be too difficult, practically speaking. In itself it is definitely possible to insert a concertino that can be played by the first-stand players. It would, however, be important to me that wherever the concertino is not playing, the soloists would again play with the orchestra, since for out-of-town concerts I always take along only ca. 25 people. The alternation of tutti and solo would certainly be attractive. Though, I assume that the work’s importance will not be located in the solo, but in the tutti.” (8 June 1939)
Appendix 2: Bartók on details about the Divertimento
Bartók himself commented only briefly at Paul Sacher's secretary's request for information on “details about the Divertimento” for the première’s program booklet. “Unfortunately, I haven’t anything at all unknown to report about it. One knows indeed that I have written it at your instigation; scoring, duration, date and place of composition is likewise evident from the score. And otherwise I can’t say anything at all about the work, except possibly about the form: I. movement, sonata form, II. approximating ABA, III. rondo-like.” (15 January 1940)
Footnote
- “ … the title will read thus for Sacher. Divertimento indicates, loosely speaking, amusing, entertaining music. In any case, it entertains me; whether it will fare the same with the worthy audience, remains to be seen.” Béla Bartók wrote to his wife Ditta, on 10 August 1939. Breitkopf und Härtel’s Partitur-Bibliothek Nr. 5563, preface p. 5.
- 「嬉遊曲除了作為娛樂之外，還有一項特徵是會加上獨奏。」（Heinrich C. Koch）
Reference
Wender, Julius. Bartók: Music for Strings, Percussion and Celesta; Divertimento, and other works. BIS CD-740, 1996. CD notes.
____. Béla Bartók: Divertimento. Naxos Digital Services Ltd.
See also: lecture materials from the Hungarian conductor Gábor Hollerung
金立群，國家交響樂團 “布拉赫的貝多芬” 節目解說
台北藝術大學2016春夏音樂會節目冊
Score Edition
Partitur-Bibliothek Nr. 5563, Wiesbaden: Breitkopf & Härtel © 2016.
