Шекспир, Нижинский или Родина?

Culttrigger
Culttrigger
Published in
5 min readNov 1, 2017

Рассказываем о том, в какие театры нужно ходить в ноябре, и почему

Текст: Виктор Вилисов

«Гипнос» — Олег Глушков, «Практика»

Одна из важнейших премьер ноября, если не самая важная. В театре «Практика» 14 и 16 ноября покажут спектакль хореографа Олега Глушкова «Гипнос». Несмотря на основную специализацию постановщика, спектакль ни танцевальный, ни пластический, хотя элементы и того, и другого он в себя включает.

Почему важно на это пойти? Потому что это спектакль-концентрация тех элементов современного театра, которые в России так редко можно увидеть. Это удивительный опыт восприятия странного и необычного в театре, это спектакль, который наплевал и на литературу, и на текст вообще, и на зрителей. Спектакль, который мешает в себе кинематографические приемы с театральными и ситкомовскими, и делает это поразительно эффектно и не пошло.

Средний зритель перед покупкой билета привык интересоваться: а про что спектакль? Этот — ни про что, и ровно этим он и важен. Это большое путешествие, — собственно, так и заявлено в описании на сайте театра. В начале действия компьютеризированный голос произносит текст про путешествие, общий смысл которого сводится к тому, что нужно отринуть стереотипы о путешествии: оно не сделает вас богаче, не принесет суперсекс, не даст кучу новых впечатлений. Единственное, что путешествие может сделать — расширить ваш взгляд на мир за этот короткий промежуток времени. И с этой задачей спектакль «Гипнос» справляется предельно достойно.

«Визит дамы» — Олег Добровольский, «Электротеатр Станиславский»

На основной сцене «Электротеатра» со 2 по 5 ноября пройдут премьерные показы спектакля Олега Добровольского по трагикомедии Фридриха Дюрренматта «Визит старой дамы». Сюжет пьесы довольно зловещий: в город Гюллен приезжает его бывшая жительница, в юности пережившая там роман с молодым человеком Альфредом Иллом, который отказался от ребенка и вынудил девушку покинуть город и заняться проституцией. К моменту своего возвращения эта жительница пожилая и страшно богатая.

Она предлагает жителям города миллиард в обмен на убийство Альфреда. Сначала те отказываются, а затем происходит понятно какая (почти триеровская) развязка. Про спектакль мало что известно, кроме фотосессии в костюмах художника «Электротеатра» Анастасии Нефедовой (первый повод купить билет), зато креативная команда внушает уверенность: художник Степан Лукьянов (выступал художником-постановщиком, например, в «Сверлийцах» и «Синей птице»), композитор Владимир Горлинский, хореограф Александр Андрияшкин (постановщик золотомасочного спектакля «The Marusya»). А в качестве затравки можно посмотреть выпуск программы «Электротеатр у микрофона», в котором Борис Юхананов говорит с Добровольским о предстоящей премьере.

Фестиваль NET (Новый Европейский Театр)

Culttrigger уже писал про лучшие события предстоящего фестиваля NET, однако, во-первых, никогда не будет лишним еще раз напомнить, а во-вторых, в материал вошло далеко не все, на что в рамках этого фестиваля следует сходить. На сайте уже появилась программа фестивального клуба со свободным входом на все мероприятия. Среди сетов громкой музыки там запланированы серьезные лекции на важные темы, видеопоказы, разговоры и несколько околотеатральных мультидисциплинарных проектов. Также не следует забывать, что в основной программе фестиваля — серия мультижанровых перформансов, обещающих быть важными и интересными.

«Шекспир» — Евгений Кулагин, «Гоголь-центр»

Евгений Кулагин и Иван Естегнеев — основатели ведущей в России компании современного танца «Диалог-данс» — поставили в «Гоголь-центре» пластический спектакль по текстам Уильяма Шекспира. Как это заявлено в описании спектакля, магистральные темы трагедий Шекспира в этом спектакле послужат только точкой опоры для более тонкой работы — фокуса на второстепенных персонажах и незамеченных событиях. Спектакль покажут 8, 9 и 10 ноября на большой сцене. И бонус, если вы еще сомневаетесь: в качестве художника в креативной команде заявлена Ксения Перетрухина.

«Нижинский» — Марко Гёкке, фестиваль CONTEXT

Еще один танцевальный спектакль — собственно, даже современный балет — покажут 14 и 15 ноября в театре им. Моссовета, а также 18 ноября в петербургском БДТ в рамках фестиваля современного танца CONTEXT. Балет этот — танцевальное переложение биографии Вацлава Нижинского, выполненное немецким минималистом Марко Гёкке. В этом году это самый важный спектакль фестиваля Дианы Вишнёвой, на который еще даже остались билеты. Конечно, не следует манкировать этим фестивалем вообще: помимо российской премьеры Гёкко, там полно достойных спектаклей, а также насыщенная программа разговоров и видеопоказов.

«Кандидат. Шоу о выборе» — Ontroerend Goed, Федор Елютин

Человек, называющий себя импресарио и завладевший вниманием театральной общественности привозом в грузовиках спектаклей Rimini Protokoll, а затем и привозом грузовика со спектаклем Rimini Protokoll, на этот раз покажет московской публике российскую версию проекта бельгийской компании Ontroerend Goed «Кандидат». В оригинале проект называется Fight Night и, несколько заимствуя эстетику боксерского поединка, показывает зрителям действительно шоу о выборе в широком смысле этого слова.

Без единого упоминания политики, спектакль обращается к механизмам демократии, а точнее — к механизмам принятия нами решений в условиях коллектива и об отношениях с большинством при необходимости принятия решения. Главным вопросом перед премьерой, которая пройдет 3, 4, 5 и 6 ноября, остается то, как создатели русской версии смогут адаптировать текст «про европейские ценности» на российскую почву, которая все-таки от такого уровня рефлексии о выборе еще несколько далека

«Родина» — Андрей Стадников, Центр им. Мейерхольда

Режиссер этого спектакля в компании с продюсерами Дарьей Вернер и Евгенией Петровской уже выпускали совместный проект — спектакль «СЛОН» Мастерской Дмитрия Брусникина, даже вошедший в офф-программу фестиваля «Золотая маска» в прошлом году. Спектакль «Родина», премьеру которого покажут в ЦИМе 11 и 12 ноября, — проект почти эпический. Заявленная длительность — 3 часа, в спектакле принимают участие 60 перформеров, проект осуществлен при поддержке Фонда Михаила Прохорова. Как это заявлено в описании, спектакль укладывается в актуальное направление «постпамять». Это направление в изучении и рефлексии истории имеет отношение к событиям, которые произошли незадолго до нашего рождения, и кажутся нам повлиявшими на нашу жизнь в социуме. От спектакля точно можно ожидать повышенного напряжения и большого чувства гражданственности.

Подписывайтесь на странички Culttrigger в Facebook, ВКонтакте, YouTube

--

--