Графический дизайн. 5 советов новичкам
Пробуйте
В графическом дизайне огромное количество направлений: полиграфия, иллюстрация, паттерны, иконографика, интерфейсы, логотипы и айдентика, плакаты, упаковка, 3D, анимация, шрифты и т.д. Опытные дизайнеры «могут во всё» перечисленное, но ориентируясь на них нужно понимать сколько они потратили на это времени и сколько опыта для этого получили. Поэтому в начале карьеры стоит хорошо подумать с чего начать, а не черпать информацию половником и пытаться изучить всё и сразу. Нравится рисовать — попробуйте иллюстрацию! Усидчивы? — идите в иконографику! Любите аналитику или психологию? — дорога в интерфейсы! И помните: что бы вы ни попробовали, всегда можно откатиться назад и потыкать во что-нибудь ещё. Так вы сможете лучше понимать что нравится больше.
Конечно же есть базовые вещи, например типографика, свет/тень, цвет, пространство, перспектива, композиция и т.д. Все эти вещи крайне важны в любом из направлений, чем бы вы не начали заниматься — для начала советую больше фокусироваться на них.
Пробуйте познавать новое всеми доступными способами: само собой через практику, чтение материалов, просмотр лучших работ, смотрите на мир вокруг, окунайтесь в смежные сферы типа кино, архитектуры, фотографии. Советую ездить на дизайн конференции и митапы, общаться с коллегами по цеху, перенимать их опыт, смотреть обучающие видео-материалы, читать и отсматривать книги, а так же обязательно путешествовать. Пробуйте не только разные направления, но и инструменты/техники/подходы.
Пока что узкие специалисты ценятся на рынке выше, чем универсалы, хотя вторые могут сделать гораздо больше, круче и закрывать широкий пул задач, возможно что нибудь изменится в будущем.
Раширяйте кругозор
Говорят, что если ты ничего не понимаешь в искусстве — тебе нечего в нем делать. В большей степени это правда. Как и писал выше изучайте всё, что связано с искусством — архитектуру, скульптуру, фотографию, живопись, историю, психологию, маркетинг. Во-первых, это интересно, во-вторых заставит вас смотреть на мир по-другому. Поможет думать шире прежних границ сознания.
Человек должен быть поглощенным дизайном, глубоко вникать в него, тщательно прожёвывать, а не просто поспешно глотать.
С. Джобс
Старайтесь больше путешествовать и читать. Знакомство с новыми людьми, культурами, их традициями и обычаями позволит вам подчерпнуть что-то новое и в синтезе использовать для вдохновения. Книги расширят ваш лексический объём, помогут развитию фантазии и позволят выражать свои мысли более качественно.
Учите языки не только потому что это выгодно при трудоустройстве в топовые или заграничные компании, но и потому что это позволит вам думать по-другому. Ваш мозг откроет новые возможности и привлечет к работе те его части, которые до этого были в режиме ожидания. Советую посмотреть видео про полиглотов, это очень увлекательно.
А ещё пишите, пишите про себя и свою работу, ну или просто ведите дневник! Это помогает разложить мысли по полочкам.
Вдохновляйтесь
Вдохновение важно в творческом процессе как бензин в машине. Без вдохновения далеко не уедешь, выполнять механическую работу за нас может и компьютер. По факту дизайнер для того и нужен, чтобы хорошо подумать, каким образом решать задачи клиентов и как сделать это лучше. Кто то говорит что может работать и придумывать крутые штуки без вдохновения, но я им не верю!
О вдохновении написано много книг и статей, поэтому я просто приведу их примеры, а так же поделюсь ссылками на распрастраненные ресурсы, где можно (и нужно!) черпать вдохновение.
Мечтать не вредно — Барбара Шер
Профессия иллюстратор — Натали Ратковски
Гениальность на заказ — Марк Леви
Рисовый штурм — Майкл Микалко
Включите сердце и мозги — Дария Бикбаева
Выйди из зоны комфорта — Брайан Трейси
Кради как художник — Остин Клеон
Вдохновение как чувство, материя или некая сущность внутри часто отрицается, но на мой взгляд это энергия, которой тебя заряжают другие люди, объекты. Помните то чувство когда тебя прёт и ты готов горы свернуть чтобы сделать что то крутое? Это оно.
Практикуйтесь
Практика и ещё раз практика! Не бойтесь совершать ошибки, не стесняйтесь спрашивать совета, обязательно просите конструктивную критику от старших товарищей т.к. она поможет вам вырасти кратно. Чем больше шишек вы набьёте, тем быстрей станете профессионалом, который, кстати, тоже может ошибаться.
Ищите новые идеи и решения старых задач, пробуйте смотреть на вещи под другим углом. Сделайте это!
Анализируйте
Важной частью любого творческого процесса/работы является анализ и умение задавать себе правильные вопросы. Это может быть самоанализ: Что. сейчас делаю? Для чего я это делаю? Что повлияло на принятие решения? Чего я достиг? Как это повлияло на результат? Какие ошибки я допустил, и на что стоит обратить внимание в следующий раз? Или анализ чужих работ: что/как/почему он(они) сделал(и)?
Саморефлексия и ретроспектива помогают вам переварить тот опыт, который вы получили и разложить его в голове что поможет экономить время на принятие решений в будущем. Например, в процессе проектирования цифровых продуктов, анализ является фундаментом для множества этапов в каждой следующей итерации совершенствования.
Хорошей практикой считается ревью своих старых работ (например прошлогодних). Это помогает выявлять ошибки, следить за собственным ростом и конечно же мотивирует.
Удачи в начинаниях! Всё будет 🔥
Originally published at vk.com.
