Из дизайна в искусство
В данной статье я делюсь своими внутренними переживаниями, которые имеют отношение только ко мне, и ни в коем разе не хочу вас отговаривать от чего-либо или тем более переубеждать.
Очень хорошо помню тот день, а именно утро, когда я проснулся и подумал «Хочу быть дизайнером». Не почему-то, а просто потому что хочу. Было это 14 лет назад. Открыл CorelDraw, чего-то там потыкал, даже что-то сделал. Через неделю устроился в маленькое рекламное агентство и пошло-поехало. Делал всякие рекламные листовки, календари, буклеты, короче всё что связано с полиграфией. Набравшись немного опыта, ушел в другое агентство с зарплатой повыше и по расположению поудобней. Потом третье, четвертое, пятое. Иначе как рутиной это назвать было нельзя. Ожидания творчества и самовыражения быстро улетучивались, разбиваясь о постоянные правки, хотелки заказчиков, споры и прочие сопутствующие явления. Через год-полтора такой деятельности я понял, что специализацию надо сужать и смотреть, где востребованность наиболее высокая. На тот момент, а речь идет о 2007–2008 годах, полиграфистов было как собак нерезаных. Зато квалифицированные UI дизайнеры были на вес золота. Собственно, ответ на вопрос «В сторону чего сужать специализацию» лежал на поверхности — в UI/UX конечно же.
Немного воспоминаний
Весна 2008. Устроился во вполне серьезную веб-студию, на тот момент насчитывавшую порядка 35 человек. Работали (и до сих пор работают) как правило на запад. Сказать, что опыта получил много это ничего не сказать. Опыт был получен колоссальный. Новые знания я впитывал как губка, особенно если учесть мою жадность до всего нового. Набравшись достаточного количества скиллов, я начал искать новое место, чтобы уже по высшему разряду и полный фарш.
Лето 2008. Нашел новое место, и действительно всё было по высшему разряду. Это была американская компания, занимавшаяся веб-разработкой как собственных проектов, так и на заказ. Головной офис находился в Чикаго, а центры разработки в ряде стран, включая Россию. Достойная зарплата, оплачиваемый спорт, бесплатные уроки английского и прочие плюшки конечно же давали ощутимую иллюзию некоего счастья. Для меня это был «левел ап».
Ну а потом было 12 лет фриланса, из них 3 года в собственной веб-студии. За это время было много проектов, интересных и не очень. Если точнее, то более 150.
Осознание
В начале этого года (2020го) у меня произошел внутренний переворот. Пришло осознание некоторых крайне важных для меня вещей. Оглянувшись в прошлое, я посмотрел на прошедшие 14 лет и осознал, что всё это время решал чужие задачи, развивал чужой бизнес, помогал другим идти к успеху, иными словами устраивал чужую жизнь, но не свою. Это ключевой момент. Устраивал чью угодно жизнь, но только не свою. Вероятно, у вас возникнет аргумент на этот счет «ну типа ты же зарабатывал деньги, развивался в том числе и сам, тебе платили за твою работу». Всё верно, так и есть, не спорю. Да и не спора ради пишу эту статью.
Ко мне пришло окончательное понимание разницы между дизайном и творчеством. Понимание того, что дизайн — это решение задач, которое по своей сути является инженерной деятельностью. Творческая составляющая здесь бесспорно присутствует и сводится она к тому, как применить креативность мышления, но опять же в рамках решения поставленной задачи. Фраза «я художник, я так вижу» здесь совершенно не уместна и неприменима, эта сентенция попросту не работает в дизайне. А вот в искусстве работает как нельзя лучше. Как раз понимание этой разницы и заставило меня пересмотреть свои взгляды на то, чего же я действительно хочу. А хочется свободы и независимости. Свободы от чужих ожиданий, в которые надо попасть. Свободы от вкуса заказчика (когда он есть), ведь именно он принимает решение утвердить макет или нет. Свободы от аргументаций и доказываний, что делать надо именно таким образом, а не так как хочет заказчик (нередко эти две вещи оказываются диаметрально противоположными).
Второй инсайт был о том, что все это время моя деятельность была цикличным замкнутым кругом. Да, чеки увеличиваются, уровень растет, экспертность повышается. Но суть то не меняется. Одни и те же итерации, одна и та же зависимость от людей принимающих решения, один и тот же замкнутый круг. Из раза в раз, из проекта в проект. Знакомая ситуация?!
Я ни в коем случае не против дизайна. Абсолютно не против, а только «За». И я искренне благодарен всему, с чем мне приходилось сталкиваться на своем пути. И безмерно ценю полученный опыт. Опять же, напомню, что ни в коем случае я не собираюсь вас ни в чем переубеждать или навязывать свою точку зрения.
Творчество
Вот что на самом деле мне было нужно всё это время — творчество! Тем более, что с 5 лет я занимался изобразительным искусством, а в возрасте 9 лет мои картины возили на выставку во Францию. В свою очередь сказать, что я ушел в искусство будет не совсем правильным. Правильней будет сказать, что в искусство я вернулся. Вернулся туда, где можно творить без переживаний, что вдруг не понравится, вдруг не утвердят, вдруг очередные необоснованные правки возникнут и так далее.
А занимаюсь я диджитал-артом в жанре сюрреализма. Откуда тогда деньги, спросите вы. Продаю картины и принты своих работ, отвечу я вам. Об этом могу написать следующую статью, в которой можно будет разобрать несколько площадок по продаже своих работ. Если вам это будет интересно, то напишите в комментариях, так я пойму писать ли мне её. Одну площадку вы точно увидите, зайдя в мой профиль на Behance или Instagram. По разбору остальных жду от вас обратную связь.
Послесловие автора
Сейчас можно с уверенностью сказать — да, я нашел себя. Вернее осознал, что нашел себя еще в возрасте 5 лет.
Друзья, ищите себя и находите, тем более что возможно далеко ходить и не надо. Возможно, оно где-то очень близко, гораздо ближе, чем вы могли себе представить. А те, кто нашел и занимается любимым делом, получая кайф и полное удовлетворение, меня хорошо понимают. Всем добра и успехов в покорении новых высот!
Instagram: https://www.instagram.com/archie_1855/
Behance: https://www.behance.net/archiefox
Dribbble: https://dribbble.com/whitefox85
