今年6月《玩具總動員4》正式在臺灣上映，其畫面的細緻、質感的呈現令不少觀眾朋友讚嘆。回首前三集帶給觀眾的印象，哪一次不令人驚艷？第一部的《玩具總動員》於1995年上映，為動畫史上第一部擺脫手繪風格、全採用電腦3D動畫的長片，縱然令人新鮮不已，但受限於技術發展，在畫面處理上的僵硬、不協調令不少小朋友感到不適；然而到了第二集，無論是3D效果還是畫面處理，皆出現明顯進步，且此後的每一集都能看出皮克斯對於3D動畫處理的精益求精。
相較於2D動畫，3D動畫需要處理的細節可不能少，若是擬真角色的表情不夠「自然」、質感不夠「真實」，則會令該角色的「非人類」特徵被放大，讓人感到反感。顯然皮克斯從未放棄對於「擬真」程度的探索，從當初的「將2D畫面轉變為立體」；到後來《玩具總動員4》中，將衣服的纖維質感、皮膚表面的反光等細節做到精緻的呈現，不難發現皮克斯對於3D動畫的盡頭（究竟能做到哪種程度）充滿好奇與努力。
讓我們翻開《玩具總動員》這幾年來的演進史，意外地符合「恐怖谷理論」的曲線圖。同樣都是在追求寫實的道路上，《玩具總動員》第一集到第四集的改變，宛若從「恐怖谷谷底」爬起，以下讓我們來看看主角安迪在這幾年間的改變吧！
其實，當年的《玩具總動員》可是令不少小孩感到反感，這是因為早期的3D動畫技術（與現在相比）並不細緻，使不少角色跌入了「恐怖谷」的谷底！
什麼是「恐怖谷」？這個理論只在人類中存在嗎？猴子們：「我們也有！」
恐怖谷理論是由1970年代日本的機器人專家森政弘教授提出，他指出：隨著機器人、玩偶（等視覺形象）的「擬真程度」變化，人類對其的親和程度也會隨之改變。
簡單來說，當玩具/機器人/影視角色開始擬人化，若「真實」到了一定程度會令人不自覺反感、害怕；而撐過低潮期，離「真實人類」的形象更靠近時，則好感度回溫。
2009年，美國普林斯頓大學曾對長尾獼猴進行實驗，分別給猴子們看「低模擬」、「高模擬」、「全真實」的猴臉，然後紀錄猴子觀看影像的次數、時間。令大家吃驚的是，猴子們普遍對「高模擬」的影像產生抗拒心態（注視時間低，次數少），這顯示，恐怖谷不僅僅出現在人類中，還可能與動物的進化有關。
你可能看過！那些從恐怖谷爬起的作品
除了玩具總動員外，以前還有不少歐美的影視、娛樂作品令人心生畏懼：
當角色形象停留在2D的「紙片」效果時，很少發現恐怖的效果；一旦進入到3D形象時，許多細節上的不足便凸顯出來，輪廓不夠然潤自然、質感不佳等等，這種「似人非人」的形象令人感到不安。好在近年來，技術的突破（如捕捉技術Performance Capture）與細節的製作大幅提升，《玩具總動員4》，《超人特攻隊2》等，都是技術與畫面品質佳的代表作。
消弭隔閡，會「賣萌」才是王道
除了影像角色外，有時候擬真機器人也容易引起人類不安，這時，科學家便找出與之對應的方法– — 讓它們「犯錯」！說是犯錯，但其實也是過於人性化的展現，使人類會心一笑、降低緊張感等。
最經典的例子莫過於蘋果公司的智能助理「Siri」了，時不時會有網友分享與Siri的對話趣事，相較於一本正經地做好「助理」的角色，問什麼答什麼；人們更樂於收到Siri的「神回復」，例如，「你愛我嗎」你這麼問Siri，它則回「要不要幫你在網路上搜尋『愛情』？…開玩笑的。」恰到好處的人性，少一分則不夠可靠，多一分則令人悚然。
原來我們的日常生活中，充滿著各個產業人士的努力與研究，當年覺得很好看的《玩具總動員》（第一部）在不知不覺中進步這麼多，直到我們驀然回首，才發現每一次的推陳出新的讓我們驚豔，而現在，我們周遭這些優質的娛樂文化、產業，全仰賴技術人員的不斷鑽研、精進。對此，小鷹認為，對於未知的好奇、探索、開發，才是人類最無可取代的特質，也是推動社會進步的原動力！
「好奇心是進步的原動力！」是小鷹所奉行的原則。細究起科技的發明、思想的演進，皆源於人類對未知的好奇。在《鷹該知道》的系列中，小鷹希望大家能偶爾停下腳步，跟小鷹一起以好奇的心來探究生活中的大小靈感。如果對我們的文章有任何想法的話，歡迎留言討論✿如果喜歡我們的話，就請給我們一個clap吧 ☺
延伸閱讀：
資料來源：
【MBA智庫百科】
【每日頭條】
《慎入！真真假假間的恐怖谷：從〈玩具熊的五夜後宮〉說起》
《人工智慧的「恐怖谷」，機器人過度人性化還是人類的朋友嗎？》
【國立臺灣大學智慧機器人及自動化國際研究中心】
《在’恐怖谷’理論下的下跌曲線實際案例》
