‘Koutetsujou no Kabaneri’

Muchos anime siguen un canon a la hora de escribir un guión, de presentar la obra, de desarrollarse, de elaborar una trama, de finalizar esa historia que tanto ha mantenido al espectador en vilo y en tensión. Sobre todo, lo que se suele ver de antemano es a lo que está sometida la propia serie, que lugares se frecuentan y como van a ser los personajes, si van a tener una personalidad fuerte, van a ir por separado o simplemente van a ser estereotipos de lo que podían haber sido. Por supuesto no todos los anime son estereotipos, no todos tienen unos personajes previsibles ni clichés. Muchos son originales, con una trama fuerte que, aunque se haya visto en otras series similares, en algunas obras en concreto se les da la vuelta a ese guión para hacer de esta una obra muy original. El termino cliché no es algo nuevo, no es algo de esta década, ni de hace 20 años, es algo que ha estado creciendo a lo largo del tiempo ya que los medios han ido avanzando, como el cine, los videojuegos y la industria de la animación. No voy a decir que lo clásico es mejor, que lo antiguo es lo auténtico, que «antes todo molaba». Todo tiene su tiempo, todo se hace en una determinada época, el problema es que se ha puesto muy de moda el decir «ya está todo inventado», quedarse tan a gusto y seguir viendo obras que no merecen la pena.

Es verdad que a medida que van pasando los años, la industria va avanzando y se van haciendo nuevos géneros, se va innovando cada vez hasta que se llega a un punto en el que los desarrolladores se quedan sin ideas. Se quedan sin inspiración para algo nuevo, algo que rompa moldes o que por lo menos tenga una calidad narrativa notable y no te de la sensación de que estás perdiendo el tiempo. Es verdad que desde el origen de la animación ha llovido mucho y han pasado entre nuestras manos muchas obras, tanto buenas como malas, obras que se basaban en factores muy obvios y otras que marcaron un antes y un después en la propia industria. No hay razón para no innovar y no pensar en ideas nuevas, no podemos quedarnos atrás y seguir rebuscando entre los anteriores productos para volver a hacerlo y decir que es algo nuevo o renovado.

Hablo mucho sobre la innovación y cómo se está perdiendo en todo estos años ya que creo que es un tema importante y a tener en cuenta. Nosotros como usuarios y gente que consume productos similares tenemos que dar frente a nuestra opinión, decir lo que nos gusta, lo que no. No quedarnos en la nostalgia y aprobar obras que no llegan a nada y solamente son fanservice de algunos.

Hoy voy a hablar de una serie anime que se basa mucho en Shingeki no Kyojin, mangaanime de 2013 muy popular que cuenta la vida de una humanidad perdida, una humanidad encerrada entre unas murallas por el miedo a los Titanes, unos seres gigantescos y misteriosos de los que en la obra no se habla demasiado de su origen, no se profundiza mucho sobre ellos e incluso da la impresión de que se intenta evitar el tema. Son unos seres que les encantan comer humanos. No es necesario para ellos, pero disfrutan haciéndolo, y de ahí el miedo. La obra cuenta desde la perspectiva de un chaval que ha perdido a su familia, la experiencia de sentirse en ese mundo. La obra que voy a hablar hoy es Koutetsujou no Kabaneri y hoy discutiremos si de verdad es igual de buena que su predecesor.

Koutetsujou no Kabaneri es una serie anime de la temporada pasada que ha tenido bastante fama debido a la reputación de sus creadores. Al parecer esta serie está creada por los mismos que hicieron la anterior obra a la que he hecho comparación con esta, Shingeki no Kyojin. Se han visto diversos vídeos y trailers y ya se especuló que iba a ser muy parecida a la anterior obra. Todo este revuelo provocó, aparte de una gran fama hacia la serie, una polémica sobre la poca invocación en las nuevas obras, una obra que parecía que iba a ser igual a su antecesor. Koutetsujou no Kabaneri no es una obra que continúe con Shingeki no Kyojin, así que, aunque se ganara esa reputación había que darle una oportunidad. Aún con todo lo que se dijo, personalmente, me interesaba bastante, tenía una ambientación que me gustaba mucho y unas escenas de acción que no me dejaban indiferente. Dicho esto, veamos si es una copia o una obra independiente de la anterior serie.

Koutetsujou no Kabaneri se ambienta en una época en donde se desarrolla mucho la industria de vapor, una ambientación a la que se le suele llamar steampunk, una época que me gusta mucho, muy ficticia, pero que tiene su encanto y que personalmente le daba votos para ser una gran obra y que era algo a lo que le podían sacar partido. La historia se remonta a unos cientos de años atrás, la humanidad está dominada bajo el terror y el ímpetu de la supervivencia. Todo el mundo, como es obvio, quiere vivir y en esta serie se muestra muy bien el miedo y las experiencias que viven algunas personas para poder sobrevivir. En algunas partes de la serie se puede mostrar como el miedo es más poderoso que la propia conciencia y que el peor enemigo son ellos mismos. Pero, ¿a qué se debe tanto miedo en realidad? ¿A qué le temen? Al parecer se han originado una especie de zombis recubiertos de una coraza impenetrable a la que nadie puede hacerle frente, estas criaturas se llaman Kabanes.

Los Kabanes son una especie de zombis. El caso es que no están del todo muertos pero su reacción ante una batalla y su comportamiento son muy similares, siguen teniendo recuerdos de ellos mismos en su anterior estado, lo que hace que algunos se vuelvan mas fuertes y puedan utilizar espadas y otros utensilios a su favor. Esta infección y el origen de todo este desastre es desconocido y en la obra se dan apuntes muy ambiguos y no se profundiza demasiado sobre ellos. El caso es que para acabar con ellos se requiere de un material, armas y balas específicas para llegar al corazón del Kabane. Este descubrimiento se desarrolla unos capítulos más tarde en la serie y su autor de estos artilugios es nuestro protagonista, Ikoma.

Ikoma es el protagonista principal de la trama, un chico valiente, con mucho carácter y que espera a ser un soldado para acabar con los Kabane, hallar una forma de matarlos a todos y extinguirlos. Esta rabia que yace dentro suya se debe al trasfondo del propio personaje y la perdida de un ser querido por culpa de criaturas como estas. También, situaciones como estas las vamos a ver mucho por la trama y vamos a experimentar perspectivas diferentes de distintos personajes y víctimas de esta situación. La trama al principio se centra en un tren: La Fortaleza de Hierro, uno de los trenes más resistentes de la estación y que viaja a otros lugares para encontrarse con supervivientes debido a la conquista de su estación. En un comienzo la historia parte por buen rumbo y hace que podamos ver una catástrofe al principio de la obra para ser testigos de lo horrible que es ese mundo, de cómo hay que cambiarlo y luchar por sobrevivir, lo bien compuesta que está la trama al principio de la serie le pasa factura en el desarrollo de esta. También existe el personaje de Mumei, que nos presentan como una chica fuerte e independiente que protagoniza la mayoría de las escenas de acción, pero que va decayendo y hacen que vaya perdiendo peso en su propia identidad como guerrera fuerte.

El problema de la historia son sus personajes y su estructura. Los personajes muchas de las veces no están muy bien definidos y en algunas ocasiones tienen un problema de identidad a la hora de desarrollarse, a la hora de actuar, y no llegas a comprenderlos e identificarte con ellos. También como he dicho anteriormente es una obra que bebe mucho de Shingeki no Kyojin y esto hace que su estructura sea muy similar —hay Kabanes (Titanes), vamos a huir hasta la próxima estación (Muralla)— y esto hace que se note la poca originalidad y se haga factible que sin esa obra anterior no habría sido lo que es hoy.

Koutetsujou no Kabaneri se compone de una gran banda sonora, muy característica y que sabe actuar acorde a los diferentes momentos. El ending no destaca y es algo simple, al contrario que el opening que tiene una gran letra y es bastante frenético. Los planos en cámara están bastante bien hechos con un juego de luces muy cálidos y característicos dentro de esta serie, aunque como es obvio, siempre hay fallos de planos y diversos aspectos técnicos no muy bien pulidos. La obra se deja llevar muchas veces por el guión y acaba cayendo en un error común entre las series de hoy en día y es hacerlo para un público adolescente. La obra podría profundizar mucho más sobre su mundo horroroso y apocalíptico y, sobre todo, que es lo que le hace falta, crearse una identidad y hacer una serie original o por lo menos notable.

En cuanto a la animación es bastante destacable el uso de un diseño más tradicional mezclado con la tecnología 3D de hoy en día que sobre todo se utiliza para los momentos de acción y de transporte —lo protagonizan trenes—. Es una animación muy detallada a la que no le falta movimiento y, además, se compone de muchas escenas con un diseño muy tradicional y a mano que hacen de este un conjunto precioso.

En conclusión, es una muy buena obra, sí, es entretenida, me ha hecho pasar buenos momentos, tiene muchos puntos fuertes y ha hecho que me crea su mundo y la ideología de muchos de sus personajes. El problema es que es inevitable ver que se basa mucho en Shingeki no Kyojin, que cae en muchos errores de guión y por conveniencia de este, tanto la trama como los personajes acaban flojeando. Aún así, es una obra que trata temas como el miedo en los propios humanos, si de verdad la amenaza está en el exterior y si mantenerse encerrado de verdad va a hacer que sienta mejor a esa gente. El miedo está en todos lados, solo nosotros sabemos cuál, qué o quién es nuestro enemigo, ellos o nosotros mismos.