Jaknkoy — 透過傳統工藝省思當代社會問題

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5 min readMar 4, 2017

隨著近日吵得沸沸揚揚的LVMH PRIZE議題,稍微來整理一下幾位我在這次入圍者中最喜歡的設計師。

Maria Kazakova Ig@jahnk0y

關於Maria Kazakova

在俄羅斯西伯利亞長大的他從小就癡迷於縫紉。在被John Galliano為Dior所展演出戲劇化的服裝秀所震撼後,從此他走向了服裝設計的道路。從西伯利亞遠赴聖馬丁就讀女裝設計的他顯然不滿足於此,結業後更進入Parsons進修男裝設計,也許是一直奔波他鄉的緣故,奠定了她創立「Jahnkoy」(可譯為new spirit village嶄新靈魂的村落)這個品牌的理念,而他想傳達的不只是個人的生活經驗,而是關乎於人體更深切的社會議題。

「The Displaced」為紐約時裝周帶來另一種視野
服裝背面群體照

「The Displaced」(流離失所)系列靈感來源

在學生時期就相當優秀且受到注目的Kazakova憑藉著在Parsons冉冉升起的明星地位,獲得了同樣深入環境影響研究的知名街頭品牌Puma合作以及來自Swarovski的資源,除了她對這個議題的關注外,還透過設計將大量的裝飾性面料絎縫在二手的運動T-shirt上、將足球運動衫捲入刺繡的track pants等細節,無一不展現出傳統工藝的技巧更提醒著一份重要的政治訊息,讓人眼睛為之一亮。

Kazavoka所傳達的時尚反思

兩年前Kazakova就以快速時尚所造成的環境浪費問題開始進行這個系列的構思,而在2017年的今天,美國總統川普頒布了一項移民禁令後,Jahnkoy也恰巧在今年的紐約男裝週時發表了這個觸及政治與經濟議題的服裝系列。

「現在是宣揚你的真理,更是與社會相互共處的時候了。」拉著手風琴的表演者在秀上如是說
Jahnkoy的靈感牆

在結束了展演的時裝週後台,這個來自西伯利亞的設計師說:「這是對時尚產業以及對社會所發生的事所發出的反映,傳統工藝是如何被快速時尚所取代。這是我們如何透過當代服裝來重現傳統的一個訴求,他雖然古老,但他是新的。」

「The Displaced」探討的是跨越種族、背景之間的文化共性,如同越來越多的設計師一樣藉由服裝表達自己的觀點與社會的理解,而不僅僅是作為遮蔽身體的物品更是某種連接的實踐,Kazakova認為這是個在政治動盪的環境中非常重要的連結也是使人們團結的一種模式。

“I have my own, you have your own, don’t bring your own to spoil my own” — Seun Kuti
“Don’t bring that shit to me, don’t bring good shit to Africa” — Seun Kuti

「別把好垃圾給我,也別把‘好’垃圾給非洲」這句話出自於非洲Afrobeat音樂家Seun Kuti對於非洲社會接受國際慈善物資所衍伸的環境問題所創作的歌曲。這句歌詞也被用在此系列的服裝中,象徵著一個驚人的事實:自1980年代至今,全球有70%的捐贈服裝在流入非洲大陸後反而造成了如肯亞為例的一些國家紡織勞動力下降多達96%,而這樣的「慷慨」反而在無形中摧毀了非洲的服裝工業。

是的,這也提醒了我們應該重新思考何謂「慈善」這件事了。(延伸閱讀:捐出二手衣是幫助還是傷害?從一件T恤看非洲發展問題-苦勞網

「與其活得像一隻羊一百年,不如活得像一頭獅子一天。」- 法西斯主義創始人Benito Amilcare Andrea Mussolini

關於LOGO的獅子

我們可以看見一隻形似Puma商標的獅子圖案出現在Jahnkoy的LOGO上,而上圖取自於其官方臉書,似乎表示就是這隻獅子的靈感由來。然而說出這句名言的卻是川普過去津津樂道的義大利法西斯大宗師之口,他們無限膨脹自己的個人力量,深信「力量」可以解決一切問題,毫不在意公民社會的政治論述、民主機制,反智意味濃厚。我相信這是Kazakova透過細節再一次體現了他對文化與政治的反思,而不是代表個人的政治立場。

在瞭解她的品牌美學後,我們會察覺到服裝作為人類共有經驗的傳達媒介,以及背後的歷史、文化、藝術與實踐,充滿著無限可能的力量。

Originally published at medium.com on March 4, 2017.

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