Taller 20: Taller evaluativo (BECAS BAL Julio Bocca) intensivo de entrenamiento consiente a través del Ballet Orgánico y las Técnicas Mixtas Contemporáneas.
El maestro Daniel Payero Zaragoza, llega a la ciudad de Cochabamba a impartir un taller evaluativo (a modo de audición)en el que se otorgarán becas de estudio para la fundación Julio Bocca de Buenos Aires- Argentina BECAS BAL.
Por primera vez Bolivia será beneficiado con dichas becas, las cuales ya fueron otorgadas en la ciudad de Santa Cruz y La paz durante octubre, Daniel hace una última parada en Cochabamba donde se llevará a cabo este taller evaluativo en el espacio de LosQuEstamos.
¿En que consistirá el taller?
Cuando hablamos de Técnicas Mixtas Contemporáneas, se propone una entrada al movimiento desde diferentes experiencias, la improvisación, la experimentación corporal, la composición y también las técnicas de la danza contemporánea. Así, este seminario buscará brindar las herramientas para la asimilación del movimiento corporal desde múltiples perspectivas de creación, siendo el alumno/bailarín, intérprete el único autor/creador/ movilizador de su propio material físico, creativo y/o artístico, exteriorizando y expresando lo que lleva consigo todo el tiempo.
La danza contemporánea será la encargada de aproximar a los alumnos/bailarines/intérpretes a la experimentación del movimiento y la participación de ellos como creadores de movimientos secuenciados y personales. El seminario apuntara a la percepción del cuerpo en la danza, en la acción constante de moverse, ser consciente de que se hace y porque razón se lo hace. Intentar percibir la energía y sus ritmos cuando nos movemos será también el objetivo a conseguir, muchas veces nos movemos sin sentir realmente lo que pasa por dentro, de donde surge el movimiento, que parte de nuestro cuerpo es el que lo origina, donde es que termina, movernos desde las articulaciones, la piel, los órganos, los músculos, etc.
Las secuencias de movimientos contemporáneos permitirán buscar movimientos fluidos, orgánicos, formas de entrar al piso, formas de salir de él, deslizamientos, saltos, roladas, caídas, etc. Se pondrá el cuerpo en formación técnica/experimental logrando aprender y disciplinar nuestro cuerpo para mayores posibilidades de movimientos orgánicos, estéticos y técnicos. Se sabe que toda danza requiere de condiciones para su desarrollo corporal, la Danza Contemporánea también busca la destreza, la agilidad, la organicidad, la fluidles de movimiento, la proyección, entre tantas cosas, todos estas cualidades motrices serán buscadas de forma paulatina en las clases, entendiendo la diversidad de cuerpos y capacidad de los mismos.
Entender la diferencia de movimientos (sostenidos, rápidos, lentos, contraídos, ligados, etc.) y la experimentación de los mismos, dará a los alumnos/bailarines/intérpretes un abanico de posibilidades para moverse en el espacio, de forma variada y espontánea, con la vivencia de estas formas de transitar el movimiento el alumno/bailarín/intérprete podrá luego crear sus propias estructuras personales de movimiento, siendo el origen ésta, la Composición Coreográfica.
La disponibilidad de nuestro cuerpo para abordar los materiales infinitos de posibilidades de movimientos es la clave absoluta para entender la fluidez consciente y comprender todos estos “comodines” a la hora de “enfrentarse” a los desafíos planteados por los maestros/coreógrafos en trabajos constantes en cada alumno/bailarín/intérprete.
Entrenamiento Consciente para bailarines:
Abordaremos distintas formas de entrenar el cuerpo del alumno/bailarín/intérprete a través de las posibilidades técnicas y/o físicas teniendo en cuenta la concepción de las estructuras básicas para abordar y construir un cuerpo disponible para la danza. No importa “que danza” ni “que técnica” pero si entendiendo que el entrenamiento consciente para bailarines comprende desde la anatomía de un cuerpo dispuesto a entenderse, comprenderse y adaptarse a él. Desde allí tendremos la posibilidad del entendimiento y comprensión de las distintas técnicas a practicar, atravesar, bailar, etc. Técnicas como Feldenkrais, Eutonía, Yoga para bailarines, actividades consciente para bailarines desde el entendimiento del cuerpo serán las maneras y los caminos para entender que hacemos y porque lo hacemos. Este trabajo está orientado para bailarines que quieran trabajar desde un lugar consciente, lo más profesionalmente posible, ya que genera la utilización de las energías mínimas y máximas para moverse en cada estilo (calidades). La relajación y la contracción de los músculos, y la decisión de cada bailarín para afrontar la danza y que tendrá que utilizar esos caminos para la generación de la propia salud del cuerpo.
Ballet Orgánico:
Respetando los principios básicos de alineación corporal de la técnica clásica, tendremos como objetivo principal transformar la percepción interna de antiguos y limitantes conceptos estéticos haciendo un uso tridimensional, funcional y orgánico del cuerpo.
Trabajaremos “aquí y ahora” aceptando nuestro estado físico y anímico en el momento de la clase, liberando tensiones innecesarias, aprenderemos a dirigir nuestra energía más eficientemente.
Dejaremos a un lado las melodías típicamente empleadas en clases de Ballet y usaremos música que nos ayude a involucrarnos de manera práctica con nuestro tono muscular.
Es así que la interpretación del fraseo musical será una herramienta base para que los ejercicios sean expansivos dentro de nuestro propio cuerpo y en el espacio. La clase estará enfocada en la búsqueda interna de nuevas calidades, intenciones, texturas y dimensiones, ya que renovando las sensaciones corporales nos liberamos automáticamente del estrés y de la tensión “extra” que usamos para movernos y que en definitiva acorta la musculatura y no nos permite desarrollar al máximo nuestro potencial técnico e interpretativo.
Sobre el Maestro:
Bailarín, maestro, coreógrafo nacido en la ciudad de Santa Fe, Argentina.
Egresado del Taller de Danza Contemporánea del Teatro San Martín de la Ciudad de Buenos Aires.
Estudió en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y en la Escuela de Danzas Central Aida Mastrazzi de Buenos Aires.
Como Bailarín Intérprete bailó en:
- Compañía Nacional de Danza Contemporánea del Ministerio de Cultura de la Nación Argentina.
- RCI Florida, EEUU
- Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín. Bs. As.
- Ballet Contemporáneo de Caracas. Venezuela.
Como intérprete ha participado de las obras de reconocidos coreógrafos como: Mauricio Wainrot, Diana Szeimblum, Walter Camertoni, Alejandro Cervera, Ramiro Soñez, Mark Ribaud, Gustavo Lesgart, Richard Wherlock, Miguel Robles, Jean-Claude Gallota, Carlos Trunsky, Ana María Stekelman, Nils Christe, Ginette Laurin, Exequiel Barreras, Rakhal Herrero, Antonio Truyol, Sebastian Garcia Ferro, Jorge Amarante, Diego Franco, Pierrik Malebranche, Jae Duk, entre otros.
Estudió y entrenó con los maestros: Ana María Narvaja, Cristina Copes, Marías Selva Arias, Nancy Bocca, Silvana Sapia, Leticia Grondona, Violeta Bianchi, Antonio Truyol, Haichi Akamine, Alejandro Totto, Marina Giancaspro, Freddy Romero, Laura Roatta, Margarita Fernandez, Gustavo Lesgart, Sofía Balve, Cristina Gomez Comini, Ines Armas, y otros.
Como Coreógrafo a creado:
“Muerte y yo” (1997), “Al final vuelve a empezar” (1998), “Solo para ti” (1998) ,” Solos los dos” (1999), “Solos” (2000), “Millenium” (2000), “dpz.com” (2001), “En lo profundo” (2003), “Instante Constante” (2004), “Cegado por tus ojos” (2005), “Lagrimas de Cebollas” (2006), “Envuelto en tu cuerpo” (2007) , “Zzolla” (2008),“Retazos pequeños de nuestra historia más reciente” (2010), ”Deshonra al olvido” (2010), “Envuelto en tu cuerpo” (2011), “Rewind”(2011), Nada impedirá ver la flor que nace (2012), “2mas1” e “intervenciones” (2013), “México 564 Ficciones imprecisas de algo que fue y nunca comenzó” (2014), “El Cansancio o acariciar la tierra con un vientre de oruga” (2015), “Señales de Humo” (2016), entre otras.
Dirigido a:
Bailarin@s de nivel Medio/ Avanzado
Horarios e Inversión:
26, 27 y 28 de octubre en LosQuEstamos
Jueves y viernes: 19:00 a 21:30
Sábado: 10:00 a 12:30
170 Bs.
Inscripciones:
Reserva tu cupo mandando tu nombre y número de celular por uno de estos medios:
LosQuEstamos- danza contmeporánea
whattsapp:
- 76488097
- 70366099
losquestamos.danza@gamail.com
