Vogue的歷史
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Vogue這項舞風根源於紐約哈林區，由男同志、跨性別社群發展而來。
一切要先從1920年代的Ball說起……
起源與發展
最早可以追溯至1920年代，紐約哈林區的變裝舞會(Harlem Drag Balls)。當時的Ball以華麗變裝、選美走秀為主，主導者多是白人。然而久而久之，因為種族歧視，非洲裔和拉丁裔的族群不太能在比賽中得獎，於是他們漸漸想要有自己的Ball。
到了1960年代起開始有非裔和拉丁裔族群主辦的Ball，參與人會事先花很多時間準備，包括服裝的縫製設計、自我風格的展現等等，所有人，不論來自何處都一起完成這項「美麗的大事」！
在Ball裡面對這些人而言，像暫時逃離自己貧窮又受歧視的事實，擁有彷彿成名、富有、明星般的感覺，就像走星光大道。來到Ball可以扮演任何角色，不管是想賣弄性感、展現智慧或高尚優雅。Ball裡面總是充滿許多才華洋溢的人，在現實的生活中，深層的自我時常會被壓抑，但在這裡則可以盡情創造！
由非裔和拉丁裔族群舉辦的Ball最早內容只有走秀，主題隨著時代也有所改變：
(1) 60s：大家想妝扮得像拉斯維加斯的女郎，身上點綴許多羽毛、珠珠，非常的華麗誇張。
(2) 70s：大家會模仿經典的電影明星，例如瑪麗蓮夢露、伊莉莎白泰勒等。
(3) 80s：效仿專業的時尚模特兒，例如Iman, Christie Brinkley, Maud Adams等。
(4) 90s至今: 受到平價時尚、嘻哈文化和全世界運動健身風氣影響，穿著趨向休閒街頭運動。
比賽項目
為了要讓不同類型的人都能參與Ball，所以設計了許多比賽項目(Category)讓所有人更有參與感。除了你很會走秀以外，如果你演技一流、牙齒很美、肌肉壯碩或很會穿搭等等，也可以成為一項比賽項目。
Category有時候會有Dress Code，增加服裝上的要求，變得更好玩！早期在Ball的獎項只有四到五項，比賽項目並不多。現在的獎項種類已經越來越多，常見的幾項，有：
Hand Performance
Runway
Old Way
New Way
Vogue Fem
Performance
Performance是一種舞蹈的形式。它現在的模樣是從60年代後期出現的，最初稱為Presentation。它的發展，是從非洲裔族群由美國南部往北遷，經歷哈林文藝復興(Harlem Renaissance)，一直到現在。是由複雜的節奏和方位變化，構成視覺上的動能，就像照片中的人物變成了3D，動作有時候還會像埃及象形文字。
看！埃及象形文字的動作
到了70年代中期，它變成一個專門項目。此時Presentation改稱為Performance，動作源於性感阿拉伯舞、華麗的伸展還有時尚雜誌姿勢。直到70年代後期才有陽剛的特質進來，融合女性性感和男性剛猛的力道，受當時流行的Hustle, Locking和Popping影響，Performance變得更有技術性，講求真功夫！
Pop Dip & Spin就是肌肉震動、身體落地及旋轉，要連續轉換三種動作的元素。後來加入道具，像是羽毛、扇子、劍、盾，非常好玩，成為Pop Dip & Spin with a Prop項目，又稱為Performance with a Prop。
70年代後期，受Break Dance影響，Performance提高了對於體操技能的標準。一直發展到80年代後期，出現了Performance with Gymnastics、Performance with Stretch的項目，開始了奧運體操風格的Performance！
1990年代中期新風格出現，叫做Vogue Fem(或Vogue Femme)，源自芭蕾和現代舞的女性化動作，其後更發展出稱為“Dramatic“的侵略性風格，特色是瘋狂旋轉和甩髮、誇張的大動作，及運用技巧讓身體急速從空中落地的「摔」(drop)。
2005年之後，隨著Youtube創立，開始可以看到越來越多Vogue舞蹈的影片，舞團Vogue Evolution帶來的視覺衝擊，Amazon Leiomy的甩髮炸摔、Javier Ninja的飆速快手、Danielle Polanco的性感體態等等，都是目前特色十足的Voguer。
家族
在Vogue文化裡，House是新意義下的「家族」。它的出現是來自紐約哈林區的同志及跨性別族群，很多人脫離原生家庭，沒有歸宿，而House就像是提供庇護。成員彼此陪伴、互稱姊妹，並推派領導者擔任Father或Mother。
家族與家族之間
不同的House間存在競爭關係，有時候對立的程度幾乎像在打仗，而Ball就是她們的競技場。競爭的意義就是要在這場械鬥中得獎，成為「最美麗的人」。
家族有自己的姓氏(House Name)，通常會接在成員的名字後面，例如，今天如果有個House叫做House of Lumi，然後有個人叫花花，她加入這個家族，那她就是「花花 Lumi」。
列舉幾個知名的House：
【House of Labeija】目前所知歷史最悠久的House，1970年代創立。
【House of Xtravaganza】同樣歷史悠久，主要由拉丁美洲裔族群組成的House。
【House of Ninja】 已故Vogue重量級教父Willi Ninja的家族，現在成員遍布全世界。
【House of Amazon】 知名舞者Leiomy Maldonado創立的家族。2010年她與舞團Vogue Evolution因為上美國舞蹈節目America’s Best Dance Crew而爆紅。
已故變裝皇后Dorian Corey在記錄片Paris is Burning裡面說，家族在彼此競爭的時候，大夥會情緒高漲、非常激動，幾乎快要打架的地步，但這種激動的氛圍也是種樂趣。每個人都覺得自己的家族是最好的，在各個競賽上彼此雞蛋裡挑骨頭、堅持己見互不相讓。「就像是奧運球賽，俄國隊因為美國教練踩線，要求裁判取消他們資格」，Dorian Corey說：「Ball就是這麼嚴苛！」
由於家族與家族之間的競爭，Shade出現了！而在介紹Shade之前，要先知道什麼是Reading~
Reading
指「檢視、審視」。是種吹毛求疵的精神，找尋對方身上可以嘲笑的點，例如難看的身材、穿醜衣、臉部肌肉下垂等，找缺點放大然後嗆出來。這是一種「羞辱的藝術」。隨後，在Reading的基礎上進一步發展出了Shade。
Shade
比Reading的境界更提高一層，因為Shade的精神是「你很醜，你自己都知道。我根本連講都懶得講。」省去多餘的言語，而以態度、肢體語言打敗對方。
Kiki
Kiki是歡樂的意思，這個概念是模仿我們前面已經提到的Ball跟家族，在發展了將近半世紀的文化之外，又再衍生出另一套獨特的系統，而有Kiki Ball和Kiki家族的出現。
一個人可以同時既屬於一個Kiki家族、也屬於一個傳統的家族，因為兩者是存在於不同的場合，Kiki Ball的規模通常比較小，也更具有地方特色。
Voguing & Vogue
〈Voguing〉就是純粹指舞蹈的風格。延續Shade的精神，它是用舞蹈來決勝負，而不是互相言攻擊。兩個人互相鄙視對方，不打架而用舞技來爭高下，這種舞有時「就像是拿兩把刀互砍」。
〈Vogue〉名字來自時尚雜誌Vogue，顧名思義，舞蹈風格內容取材於時尚雜誌中模特兒的姿勢。Vogue一詞除了包含舞蹈風格(Voguing)外，同時有更廣泛的意義，蘊含著美麗高傲的文化、態度及時尚感。
Willi Ninja說Vogue的元素，有些從古埃及壁畫的象形文字擷取，有些來自奧運體操特技，強調完美的線條、極限伸屈的姿勢。另外也有從中國功夫、印度舞蹈中取材，Willi Ninja自己就特別喜歡東方女性柔美的手指動作。Willi Ninja生前是House of Ninja的Mother，致力於把Vogue文化推廣到全世界，參與過許多媒體製作，像是Malcolm Mclaren的MV，以及時尚走秀、指導模特兒。他說：「想讓大眾文化接受你，你也得先接受大眾文化。」
Archie Bernett是Willi Ninja生前的好朋友，他說，Willi Ninja從1982年以前就在跳Voguing，在非主流的舞廳裡面跳，一直到2006去世前，一生投入Vogue！Archie至今仍不遺餘力在全世界推廣Voguing，他對Voguing的解釋是：把雜誌上的2D POSE轉換成立體3D的舞蹈，並與拍子的變化相互呼應。
音樂
舞蹈的形式是隨著音樂類型而演變。1960到1980年代時，Ball使用的音樂多以Funk、Disco、House為主，而1980年代後期音樂類型轉變，DJ開始創作新的音樂(Ballroom Beats)。像Masters at Work的“The Ha Dance“，每四拍出現的類似敲鑼的聲音，非常適合新的舞蹈風格，成為Vogue經典名曲。
當今有許多製作Ballroom Beats音樂的DJ，例如Vjuan Allure、MikeQ、Angel X和B. Ames。Ball裡的MC(又稱Commentator)會Chanting，Chanting就是在Ballroom Beats的背景音樂之上，以接近饒舌方式吟唱，歌詞大多圍繞女性性器官(pussy, cunt)或者是嘲笑別人的長相、凸顯自己高高在上，讓場上的人發揮Shade的精神。
1990年，Madonna發行的歌曲“Vogue“爆紅，攻下各大流行音樂金榜及獎項，一夕間打響了Vogue舞蹈的知名度。拜瑪丹娜之賜，Vogue打入主流文化。這首歌的舞蹈是由Jose Xtravaganza及Luis Xtravaganza主編，兩人都是House of Xtravaganza的成員。
音樂產業的主流歌手也開始將Vogue的元素融入於歌曲及MV中，除了前面已經說過的Malcolm Mclaren 及Madonna以外，近年火紅的歌手FKA Twigs也是一例，她的MV及演唱會不但找來許多Vogue大師，甚至FKA Twigs本人也能大跳Vogue！
時尚
Vogue的舞蹈靈感源於時尚，而時尚產業也會反過來從Voguing取材，兩者激盪碰撞出新的火花，例如時尚設計師Jean Paul Gaultier及Thierry Mugler的作品。
D Squared 2、Alexander Wang等國際時尚大牌，也找上舞者AyaBambi，運用華麗的手部動作及時尚扮裝，展現品牌的不同面貌。
時尚設計品牌Homme Plissé Issey Miyake 的2016新系列，影片中的舞者們是來自法國的Voguer，服裝靈感著眼於浮世繪中的春畫，透過舞姿也展現了服裝的材質。
結語
從地下文化走上主流舞台，今天，流行音樂和時尚產業也開始重視這項舞蹈元素！過去Vogue以同性戀及跨性別社群為根，如今，異性戀也會參與，尤其可以看到生理及心理性別上的「真·女性」加入，對性感美麗有另一層詮釋，未來發展非常令人期待❤
參考資料
Paris is Burning
Check Your Body At the door
How do I look
Strictly Ballroom: After decades in the shadow of vogue dancing and culture, ballroom beats come to the fore.
Welcome To The Kiki Ball: The Next Gen Ballroom Scene
WikipediaThis article is from Lumi Dance School
Written by Alumi Lu & Sally Yang
※本文原刊於Lumi Dance School粉絲專頁
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