【樂評】詩意濾鏡，擋不住per se的原始能量：《ends》

per se用「詩式流行」定義自己的風格，而這張新作《ends》，不論Sandy與Stephen的形象，到視覺設計的泛白過曝色調，在在為這雙人組的流行樂裹了一層溫柔鬆軟的外殼，或許是「詩意」最直白的呈現。

點開唱片，以一首歡快飛揚的〈Winter Song〉破題。四季循環是不變定律，看似永無止境的冰冷冬日，亦代表春天不遠了。正如專輯主題雖是「結束」，每首歌對應一種終結－－友情、家庭、愛情與生命，但結束亦是新的開始。填滿弦樂、鋼琴加上男女對唱，表面上是溫暖人心的晚安詩，但再聽下去，整張專輯難掩一股潛藏的原始能量。

〈親愛的幽靈〉開初狂射而來的密集鼓聲，纏著鋼琴、弦樂與詭譎聲效向前推進，急停靜下稍稍喘息，又再捲土重來，把被動的觀眾捲進旋渦，狂風掃落葉的急躁節奏，我倒是覺得更傾向金屬樂的噴發。

緊接的〈逝水如斯〉、，淡然又克制鋪開流逝的青春，輕彈著木結他與低音結他看似只是淙淙流水，最終仍是匯合融海洋，加大音量與電結他的沙啞結合，翻滾成巨浪。

per se在上張專輯《Conundrum》外放的搖滾狂飆，最後轉向後搖滾的巨大轟鳴，已把這股能量展露無遺。這次更多層次的聲效，精緻與克制的編曲，又加入純樂器段落〈Anonymous Symphony〉和〈wander across the…〉，有如暴風雨前夕，讓稍後的爆發更震撼。

泛白過曝，一如那些日系照片濾鏡，隨便套用便可迎合當下流行的審美；正如流行音樂總是有擺弄操控的嫌疑，但我總是想當然的認為，沒有一件事物能夠偽裝得滴水不漏。創作人能量與個性，總是有些蛛絲螞跡。