痛苦的極致──Guayasamín
看了Guayasamín的畫後令人感到不安，不說笑。若說孟克的「吶喊」令你稍微不安，那Guayasamín的簡直令人感受到畫中人的痛苦。
「表現主義」擅將人物形像扭曲，著重表達情感尤其恐懼、哀傷之情，渲染力特強。
厄瓜多爾畫家Guayasamín是出名的人道主義者，他的畫致力揭示戰爭、窮人受苦扭曲的臉。他的畫不謹代表厄瓜多爾和南美洲，而是世界性的。我在基多的專屬博物館看了他這些畫(依年份排序，全為網路圖片)。
1) Autorretrato (1963–1965)
自畫像很傳神。
2) Playa Girón (1963)
1961年古巴發生豬灣事件，美國「企圖入侵卡斯楚領導的古巴政府」的行動失敗，但還是造成傷亡，圖中展示了其中一幕：父母在沙灘望著已死兒子，神情哀傷。
3) Condenados de la tierra (1967–1968)
3張畫組合一起，揭示非洲人受的苦。
4) Mural de la Miseria (1969)
畫中顯示戰爭下人們的飢餓、憤怒、哀傷甚至絕望，最右邊那隻手則代表「希望」。
如果畫家只感到人生絕望，他會干脆自殺去。還會畫下絕望的畫，正正因心裡還懷抱希望，這是我的感悟。
5) Lágrimas de Sangre (1973)
為了向3位智利人Salvador Allende、Víctor Jara、及Pablo Neruda致敬，3人死於該國獨裁者Augusto Pinochet的統治。畫家哭出了血淚。
6) Arrasamiento (1974)
畫了幾個在越戰受難的女子，黑色陰影代表其痛苦。
7) Lídice (1976- 1977)
反映了1974年人們在納粹集中營所受的苦。
8) Mural los Mutilados (1976–1977)
繪畫西班牙內戰裡被炸得支離破碎的人體，畫分為6格，每格都是斷臂、斷腿等等的殘肢。畫家花了8年繪製，任何6格都可自由拼湊成一張畫，可以有上一百萬個不同組合。館內有電腦程式能讓你隨意組合起來。不難推想畫家的深意──戰爭帶來的不同斷肢場面可以達上百萬啊。
9) Rios de Sangre (1976)
背景的紅色是血河。
10) El Guitarrista (1977)
畫家邊聽古典音樂，邊畫下此畫。
11) Niña llorando I-II-III (1977)
來個三大洲比拼誰受苦最多好了。畫家畫下哭泣的女孩共三張圖，女孩I代表南美洲、II代表非洲、III是亞洲，其牙齒數目代表這三個洲的歷史長短，因此南美女孩有2顆牙，非洲有3顆，亞洲有5顆。各洲人民受苦程度就以她們流的淚來判斷，南美女孩流了5滴淚、非洲8滴、亞洲6滴。
上圖就是非洲女孩，流淚最多，歷史也悠久，因此成了我下個長旅行目的地。
12) La Pieta de Avignon (1980)
到訪羅浮宮目睹Enguerrand Auarton(1410–1496)這張宗教畫後，Guayasamín決定移走畫裡的宗教元素畫下自己的版本。
他移走原畫左邊的神父，甚至除去耶穌的光圈、裏屍布及十字架釘痕。然後將耶穌左邊的人變成印第安女人，中間的女人(不再是聖母)既沒在祈禱，右邊的女人也不再拿聖杯。
Guayasamín關心的是人，所以在畫裡移去所有宗教標記。其實天主教/基督教也一樣關心「人」，所以我更認為Guayasamín只是反宗教而已。
13) Homenaje a Nicaragua (1986)
向尼加拉瓜人民致敬，同情他們在獨裁統治下受苦連連。
14) La Ternura (1986)
母親擁著孩子，是Guayasamín經典之作。
15) Madre de la India (1988)
畫家在80年代到印度旅行，看到街上數以千計的人行乞、挨餓，當中令他印象最深的是有個媽媽以她僅有的母乳餵哺孩子，遂畫下此一幕。
16) Meditación I & II
17) La Familia (1996)
一個家庭的幸福合照。側著頭的母親位處中央，代表她在家裡佔最重要位置，丈夫在她右邊。這家人下身覆著布，表示家庭團結。
18) El Mestizaje (1996)
人像左邊的藍色臉代表西班牙，右邊的黃臉是拉丁美洲，象微同一個人(拉丁美洲)由兩種文化融合而成。
19) 鷹與公牛
鷹是拉丁美洲，公牛是西班牙，而公牛永遠馴服在鷹之下。
20) Mural Rostros de America (1997–1999)
這是Guayasamín臨終都未完成的美洲臉孔系列，他後期喜歡以一條線分隔兩邊臉，以上某些圖更是左右兩邊臉流露不同情緒，例如左邊驚懼配以右邊的絕望。
21) Potosi en Busca de la Luz y la libertad (1999)
標題名為「波多西尋找她的光明與自由」。這幾百年來波多西礦工所受的苦真是難以言喻啊，直到今天，他們工作時依舊只能靠嚼古柯葉來忘卻飢餓感覺，大家試想像一下。
22) Guayasamín的名言
“I cry because I don’t have shoes until I saw a child without his feet.”
23) Los manos de protesta
「抗議之手」，雖不屬是次展品，但令人印像深刻。
常聽說畫家將畫捐給博物館，Guayasamín卻是花巨款把已賣的自己作品再續一買回來，就為了集中在博物館開放給世人欣賞！果然是人道主義畫家，一切都是為人設想。
後記：由於館內不能拍照，所以當時很用心地寫下每張畫名字、解說文字甚至為解說員的話做了筆記。
